从皇家御用到人类非遗，跨越千年的东方织造传奇

“江南好，机杼夺天工，孔雀妆花云锦烂，冰蚕吐凤雾绡空，新样小团龙。”一首古词写尽南京云锦流光溢彩的绝代风华。

作为中国织锦工艺的巅峰代表，南京云锦拥有一千六百余年悠久历史，元、明、清三朝为皇室专属御用品。云锦以大花楼木机妆花织造为核心技艺，用料奢华、工序繁复，百道手工环环相扣，两名成熟匠人通力协作，一日仅得3~5厘米成品。正因如此，云锦素有 “寸锦寸金” 的美誉，被称作中国古代织锦工艺史上的里程碑，被誉为 “东方瑰宝、中华一绝”。

王朝落幕之后，曾经专供宫闱的云锦技艺一度濒临失传。新中国成立后，一代代匠人重新守护、传承这份古老技艺，郭俊大师，便是当代云锦传承发展历程中承前启后、开拓立新的里程碑式人物。

在国家的战略部署、匠人们的坚守、全社会的大力支持下，云锦重新散发它耀眼的光芒。2006年列入首批国家级非物质文化遗产名录，2009 年入选联合国人类非物质文化遗产代表作名录，成为全人类共同珍视的丝织文化财富。

国礼巨匠郭俊：承千年技艺，创九项第一

郭俊，1948年生，国家级非物质文化遗产南京云锦木机妆花手工织造技艺代表性传承人。1973年，郭俊踏入云锦行业，扎根云锦事业五十余载。1984年他被选派进入中央工艺美术学院深造，受教于常沙娜、祝大年等艺术大家，深耕传统纹样研究，同时吸收现代艺术理念，淬炼出独树一帜的云锦创作风格。作为连接老一辈云锦抢救专家与当代从业者的核心纽带，行业公认郭俊掌握最为完备的古法纹样体系与妆花织造底层逻辑，是国内极少数贯通云锦纹样设计、工艺研发、全流程织造的全能大师。

守古法而不困于古法，承传统更勇于开新。郭俊打破古代云锦多用于皇家服饰面料的固有边界，拓展大型云锦壁饰、国礼艺术品的全新赛道，创下云锦发展史上载入史册的九个 “第一”，改写了当代云锦的发展格局。第一，当代云锦传承设计第一人，开创云锦时代新审美。郭俊熟稔明清全套传统云锦妆花技艺与古纹样，又不拘泥于旧有范式，立足当代审美创新纹样题材，打通传统古法与现代艺术的壁垒，为云锦的当代转化奠定设计根基。第二，云锦艺术壁画开创者，让皇家云锦走向大众。作为第二代云锦传承人的顶尖宗师，在前辈朱守茹的指引之下，郭俊赴中央工艺美术学院研习壁画艺术，在常沙娜先生启发下，将丝织锦缎作为壁画载体，首创云锦艺术壁画门类，让昔日深宫御锦走出宫墙，成为可以陈设欣赏的公共艺术。第三，云锦国礼第一人，推动云锦登上大国外交舞台。2010 年，郭俊创作《真金孔雀羽丹顶和鸣》卷轴，被外交部选定为国礼赠予南美友邦，成为新中国第一件云锦外交国礼。这件作品斩获首届中国非物质文化遗产博览会金奖，让云锦以国礼身份向世界传递中华丝织文明。第四，人民大会堂收藏云锦第一人。为献礼建国六十周年，郭俊与非遗传承人周双喜携手打造旷世巨作《万寿中华》，历时二十个月，荟萃百余种彩丝、金丝、孔雀羽、鸵鸟毛等珍稀材料，工艺繁复，是现代云锦传承的标杆之作。该作品被北京人民大会堂永久收藏，编号第 70 号，实现云锦作品入藏人民大会堂零的突破，同时被中国工艺美术馆、江宁织造博物馆等机构收藏，获评南京 “十大文化精品”。第五，云锦拍卖纪录第一人，树立当代云锦价值标杆。2015 年南京春季拍卖会上，郭俊与周双喜共创的《九龙图》《万寿中华》分别以 120 万元、88 万元落槌，13 件参拍云锦全部成交，总成交额超 400 万元，创下当代云锦个人作品成交最高纪录，确立了当代云锦艺术品的市场价值坐标。第六，云锦作品获奖数量第一人，揽获国内工艺美术重磅奖项。《万寿中华》斩获中国原创・百花杯金奖；《黄地真金雀羽八宝九龙妆花立屏》拿下 2008 中国传统工艺美术精品大展金奖；青奥献礼作品《吉祥金狮》获艺博杯金奖；《九九祥龙》联体屏风夺得百花奖金奖，被北京奥运会官方收藏；加上国礼作品《真金孔雀羽丹顶和鸣》，众多国家级奖项印证其高超的艺术水准。第七，云锦 “全能大师” 第一人，完整掌握云锦全链条工艺。国内云锦传承人中郭俊是完整通晓纹样创意设计、意匠挑花、工艺技术、织造全流程的大师，从图纸构思到上机织造，贯通云锦整套古法体系，是云锦技艺活态的集大成者。第八，世博会云锦大秀第一人，向全球展示中华丝织力量。2015 年，受国家文旅部门委派，郭俊在意大利米兰世界博览会，开展云锦手工妆花织造现场展演，完成世博会历史上首次纯云锦主题大秀，惊艳国际。其设计的 “蓝色梦幻” 云锦面料，灵感取自光明女神闪蝶，提取蝴蝶鳞片自然色彩织就，面料绮丽绚烂，向世界展现东方丝织的无穷想象力。第九，当代最大政务云锦设计者，巨作承担国家外事使命。2022年，受点名邀请，郭俊主持设计织造巨幅国宾景墙《三山五园》。整幅云锦总长12.6米，高3.2米，分段织造、无缝组装，突破传统云锦门幅局限，是当代体量最大的政务专用云锦壁画。作品落地雄安国际大酒店元首会见厅，让古老云锦承担起新时代大国外交的文化使命。

从复原濒临消逝的传统纹样，到开创云锦壁画新门类；从守护妆花、织金、孔雀羽织造等古老绝技，到让云锦走进人民大会堂、亮相外交舞台、登上世界博览会，郭俊五十余年的艺术人生，是一部浓缩的当代云锦复兴史。

以笔墨赋龙凤灵姿，尽显独到艺术造诣

《龙凤呈祥》是郭俊代表作，收录于郭俊编著《云锦艺术壁画研究》中,同时还是尊界S800百万豪车车顶云锦同款图案。

作品主体为一龙一凤。左侧彩凤双翼舒展、振翅欲飞，凤身由左上向右下延伸，尾羽翩然垂落。凤羽以蓝绿渐变铺陈，腹羽叠晕粉红黄，层次丰富自带柔光；凤首蓝紫为底，扇形凤冠精巧，墨线点目，橙黄勾勒喙部，尽显温婉华贵，垂落的长尾与底部海水纹相映，寄寓凤舞九天、福泽绵长。右侧祥龙昂首腾飞，龙身自右上向左下舒展，龙爪紧握祥云，尽显飞龙在天的磅礴气势。龙鳞泛出细腻金属光泽，龙眼炯炯，龙角纹理利落，周身缠绕粉紫蓝渐变如意云纹与朱红墨黑交织的火焰纹，腾云驭火，烘托龙凤呈祥的吉庆氛围。

画面顶部双蝠展翅，取福运临门之意；中央聚宝盆盛放牡丹、寿桃，汇聚富贵长寿；五彩祥云缭绕，两侧蓝紫祥云暗含日月同辉，祈愿光明普照、国运昌隆。两侧苍松翠柏枝干遒劲，象征坚韧长寿、基业长青。底部海水江崖纹浪峦层叠，代表江山永固、财源生生不息；浪间两尾红鲤两两相对，既有年年有余之兆，亦含鱼跃龙门、步步高升的期许，浪涛间点缀的宝相花，则寓意圆满圣洁。该作品在拍卖市场拥有极高的艺术估值。

《耀世五龙》图案复刻了北京故宫乾清宫殿正大光明匾下面的五条金龙。五龙以正龙、行龙之姿错落排布，龙鳞与云纹褶皱皆以云锦工艺精工织作。龙身通体鎏金，独以墨色点目，复刻故宫原迹的皇家气度。正龙昂首威严，两侧四行龙对称环绕，群龙呼应成势。龙身金线盘织，鳞爪毕现，光影之下流光熠熠，尽显皇家织锦华贵质感。五龙齐聚，既是帝王权威的视觉符号，寄寓九五至尊、皇权正统，也暗含居中守正、天下为公的胸襟，象征事业稳固、家宅兴旺。

正龙上方蓝底金边的繁体「聖」字为全幅精神内核，象征帝王圣德与至高智慧。五龙环护圣字，寓意圣君御极、龙运永昌，承载宫廷正大光明的治国理念，祈愿圣德如天、天下归心；蓝底喻天、金边喻贵，和红底金龙交相辉映，尽显非遗工艺的庄重威仪。龙为传统瑞兽，五龙齐聚象征五福临门、五谷丰登、国运昌隆；红底寓意鸿运当头，金纹代表富贵辉煌。该作品在拍卖市场拥有极高的艺术估值。

《有凤来仪》以故宫博物院馆藏清代“品月色缂丝凤凰梅花皮衬衣”为蓝本，还原清代后妃吉服的核心纹样，是清代宫廷服饰美学与织造工艺的当代再现。

五彩凤凰展翅盘旋，尾羽舒展如扇，既有百鸟朝凤的尊贵气度，是清代后妃母仪天下的身份象征，也兼具女性的柔美与力量。尾羽晕染青、蓝、绿、红、金多彩纹饰，尽显皇家华贵，暗含五行调和、吉祥圆满；底色彰显温婉清雅，彰显高洁若兰的气质。凤凰作为传统四灵之一，既代表祥瑞降临、盛世太平，也寄寓凤凰于飞、婚姻美满、家和业兴的美好祝愿。

经纬穿梭，古今相逢。从元明清深宫御用到走向世界舞台，南京云锦跨越千年时光，在郭俊大师手中完成传统与当代的碰撞。这些锦作不只是非遗技艺的实物载体，更是可以走入当代生活的艺术。以匠心续千年锦脉，以新韵焕古艺荣光，让沉淀岁月的东方锦绣风骨，生生不息、光耀古今。