MORROR ART再获亿元级融资，海外众筹已破120万美元

一笔亿元级融资，和一场突破120万美元的海外众筹，正在把一家家居音频品牌推向风口。MORROR ART近期宣布完成B+轮融资，金额达到亿元级别。本轮由日初资本领投，老股东零一创投持续跟投，心流资本FlowCapital担任财务顾问。几乎同期，其孵化的海外子品牌MorningBlues在Kickstarter上推出的SonicGlass A1，众筹金额已经冲过120万美元。两个数字叠加起来，给这个原本专注“透明歌词音响”的团队，画出了一条上攻曲线。

拿到钱，团队的计划也很直白：扩大电子家居产品矩阵、建设视觉音乐内容与软件系统、在国内核心城市铺开线下体验渠道，同时把MorningBlues推向全球。从约8个SKU的基础盘，向20个SKU迈进，价格带也从1000多元一直延伸到接近2万元。听起来是音响，但MORROR ART想做的事，其实离传统音响越来越远。

创始人张俭说过一句让人印象深刻的话：“电子产品不应该天然与家居环境冲突，它既可以承载技术，也可以承载审美、情绪和人的生活方式。”这句话几乎概括了MORROR ART的产品定位。他们并不是在做一台功能更强的音响，而是试图让消费电子产品像一盏灯、一把椅子或一幅装饰画那样，即使没开机，也能参与空间的构成。这一点，在SonicGlass A1上体现得尤其明显。

这台在海外众筹中爆发的产品，首先把发声单元做成了透明的。传统音响把所有声学结构藏在箱体里，用户只能听到声音，却看不到声音是怎么产生的。SonicGlass A1把振膜运动、音腔结构暴露出来，让声音本身变成可观看的视觉元素。即便没在播放音乐，透明声学单元也有一种类似艺术摆件的陈列感。用张俭的话说，“透明声学结构本身也构成了产品的陈列价值，当音乐开始播放，声学单元、歌词、画面和空间又共同形成动态体验。”

视觉这块同样被推到了新高度。早期MORROR ART的歌词音响，主要是让歌词实时、准确地显示在屏幕上。而SonicGlass A1直接尝试把每一首歌变成一个带有MV叙事感的小世界。摇滚乐响起时，可能出现鼓点、颗粒和黑白影像；抒情歌曲播放时，视觉会随旋律变得更柔和、更缓慢。歌词不再孤立地悬浮在背景上，而是与动态场景、字体运动、色彩和氛围绑定在一起。这样一来，音响本身就不再是一台外观恒定的硬件，而是一个能不断更新视觉内容的空间终端。

更有意思的是，SonicGlass A1还加入了一个AI Radio功能。在一首歌开始前，AI主持人会介绍歌手、创作背景或音乐语境；歌曲结束后，AI还能对作品进行解读、回应听众的情绪，甚至自然地引出下一首。透明声学让声音的物理过程被看见，MV式视觉让歌曲的情绪被延展，而AI Radio则负责在歌曲与歌曲之间建立叙事关系。三者凑在一起，让用户进入音乐的方式从“点播一首歌”变成了“沉浸在一个连续的体验流里”。

这套逻辑背后，是MORROR ART对消费电子与家居关系的一次重新定义。传统音响在关机后就变成一个黑色的电子盒子，和空间格格不入。MORROR ART想做的产品，必须在关机状态下也有材料感、空间感和长期观看价值。所以，他们才会在SonicGlass A1上押注透明材料、动态视觉和AI交互，并且把产品形态延伸到壁画音响、唱片歌词音响等不同方向。这些产品外形各不相同，但都围绕三个问题展开：电子产品如何融入家庭空间，数字内容如何提供持续的情绪价值，音乐如何从单纯的听觉内容转化为空间体验。

正是因为这种产品维度太多维，单纯靠电商详情页或短视频很难把价值传递完整。用户需要亲眼看到透明材料在客厅里的通透感，感受歌词和影像在墙面上的显示效果，同时体验声音、视觉和空间之间的配合。所以，MORROR ART接下来的重点之一就是铺设线下触点。他们计划在核心城市逐步增加体验渠道，业态不限于传统3C卖场，而是延伸到品牌门店、生活方式集合店、家居渠道、设计师空间甚至艺术展馆。让产品出现在更接近真实生活的客厅、书房、酒店或餐厅里，而不只是锁在电子柜台中。

目前，MORROR ART的营收增速还在高位。2024年那轮近亿元的B轮融资之后，他们的增长明显高于音频行业的平均水平。现在B+轮资金到位，加上海外众筹的验证，这家公司正在把“电子家居”这个还不太被大众理解的品类，一步步变成可以被触摸、被体验、被购买的实体。对消费者来说，也许很快就得习惯一件事：音响不再只是个出声的黑盒子，它也有可能是一块会唱歌的玻璃。