杂技+舞蹈+戏剧，新杂技肢体舞蹈剧场《引力之绊》首轮试演落幕

6月25日至26日，由上海马戏城、上海杂技团联合出品的新杂技肢体舞蹈剧场《引力之绊》，在上海国际舞蹈中心·实验剧场完成首轮试演。两场演出全程座无虚席，85分钟的沉浸式演出，以“爱与时间的羁绊”为核心，用全新的杂技肢体演绎形式，让观众沉浸式感受情感里的相聚与疏离。

作为一场颠覆性的杂技艺术实验，该剧从创作理念、演员表演到舞台技术、舞美置景均实现全面突破，为当代杂技剧场创作开辟了全新路径。

打破艺术壁垒：跳出传统套路，打造全新肢体剧场

长久以来，大众对杂技的印象大多停留在高难度的“特技秀”，或是杂技与舞蹈、戏剧简单拼接的舞台形式。而《引力之绊》彻底跳出了这一固有框架，打造出国内全新的“新杂技肢体舞蹈剧场”形态，核心不再是各类艺术形式的简单叠加，而是全方位融合重塑。

上海杂技团团长梁弘钧告诉记者，这部作品最大的创新，就是模糊了杂技、舞蹈、戏剧的单一界限，摒弃了传统“杂技秀炫技、舞蹈抒情、戏剧讲故事”的分割模式。不同于市面上常见的节目拼接式舞台作品，该剧实现了舞蹈杂技化、戏剧杂技化、空间杂技化，所有艺术门类都在杂技的核心基底上重新融合成型，形成一体化的全新舞台表达。

在创作思路上，作品完成了杂技的质感升级，转向贴近生活的肢体表达，让观众在观看特技之余，能够沉浸式感受情绪宣泄、情感共鸣，让硬核杂技拥有了温柔的人文温度。

同时，作品聚焦当代人的情感困境，围绕“时间稀释爱意、关系留存羁绊”的主题展开，直面人与人之间“明明深爱，却渐行渐远”的普遍状态，用肢体语言解读大众熟悉的情感故事，实现了艺术创作与当代社会、大众情绪的深度对话。

七位导演联合执导，帮助演员全方位成长

全新的艺术形式，对演员提出了远超传统杂技剧的严苛要求。为打磨出最优质的舞台呈现，剧组组建了顶配主创团队，除了总导演和执行导演之外还有专攻表演、台词、街舞、现代舞、古典舞的专项导演，7人“导演团”共同打磨演员，这样的配比在国内舞台剧创作中极为罕见。

多维度的专业指导，让演员跳出了单一的杂技技术舒适区，开始懂得如何自如地用舞蹈和肢体去诠释人物。以往杂技演员只需专注完成高难度特技动作，而在这部作品中，演员不仅要保留扎实的杂技功底，还要兼顾舞蹈肢体美感、戏剧情绪表达、台词节奏把控。高强度、多维度的训练打磨，让演员经历了全方位的蜕变，过程虽充满挑战，却也让大家收获满满。

“我们花了将近一个月左右的时间去训练演员的各个方面的能力。排练的过程当中，通过让演员们自己去完成人物小传，像戏剧演员一样去分析人物，在身体性和叙事性的结合上引导他们。希望他们每一个人在舞台上出现都是鲜活的角色，而不是技术的载体。”导演汪玥告诉记者。

亚洲首创舞台机械：打造沉浸式动态舞台

亮眼的舞台呈现，离不开硬核的自主技术支撑。该剧搭载了全亚洲首款镜框式舞台小型集成数控机械装置，彻底打破传统舞台设备的功能局限，成为作品沉浸式舞台质感的核心底气。

据视觉总监童为列介绍，大型旋转、升降、翻转舞台装置在行业内并不少见，但想要将旋转、升降、翻转三大功能，高度集成压缩在小型舞台空间内同步实现，是极大的技术难题。这套专属装置由团队自主原创研发、落地实施，耗时半年反复测试、攻坚优化，最终攻克行业技术难点，实现了历史性突破。

该装置规格适配实验剧场空间，直径超6米，最高升降高度可达6.5米，功能上支持360°无限旋转、垂直升降，同时可完成0-90°精准翻转。传统舞台需要分步骤、分流程完成的转、升、翻动作，而这套设备可以同步、无缝衔接完成，舞台切换丝滑流畅。

更具新意的是，这套装置不再是单纯的布景、演员运载工具，而是成为了舞台的“特殊演员”。主创团队将其取昵称为“瓦力”，寓意像机器人一样百变——时而是演员热舞的舞台，时而呈现昏黄路灯下的场景，还会以床的形态出现，展现角色的生活日常和情感牵绊。

在剧情编排中，机械动作、演员表演、舞台叙事深度融合、一气呵成。动态变化的舞台结构，模拟出真实的“引力场”，演员的靠近、疏离、失衡、奔赴等肢体动作，都依托舞台动态变化呈现，让抽象的“情感羁绊、时间引力”变得可视化、可感知，大幅提升了舞台的沉浸式氛围感。

不同于其他剧种演员对舞台机械的疏离感，杂技演员自带冒险精神，对全新的舞台装置和表演形式充满热忱。面对全新的创作模式，演员们主动探索创新，结合自身对剧情、人物的理解，自主打磨与舞台机械适配的肢体动作，主动和舞台装置“对话”，从单纯的技术表演者，成长为能够演绎故事、传递情绪、刻画普通人生活状态的舞台创作者，真正实现了从“炫技”到“演人、共情”的蜕变，在突破自我的过程中找到了全新的舞台价值与表演快乐。

《引力之绊》作为上海杂技团立足市场、面向大众的创新探索，期待与时代、大众、社会产生深度对话。主创团队也希望通过全新的杂技肢体舞蹈的艺术形式，引发观众情感共鸣。首轮试演后，团队将结合观众与行业反馈持续优化打磨，作品计划于今年下半年正式与观众见面，为国内舞台艺术市场带来全新的杂技创新样本。