梵高怎么也没想到，他的自画像变成了毛绒挂件，萌哭了

还记得那个割掉自己耳朵，画出《向日葵》《星空》等多幅巨作的疯狂艺术家--文森特·梵高吗？

这一次，高冷艺术巨匠遇上软乎乎的毛绒质感，直接解锁「艺术萌化」新天花板！化身萌系毛绒挂件，准备钻进你的包包里。

VIPO×梵高博物馆联名出品的「梵高自画像盲盒挂件」，以梵高自画像为核心视觉，融入其艺术生涯中极具辨识度的经典元素 —— 画笔、调色盘、向日葵与杏花等，结合当下盲盒潮流，构建出一套艺术氛围浓厚、富有故事感的设计系列，标志性灰蓝礼帽和红棕小胡子，Q版豆豆眼梵高真的把我狠狠拿捏了。

6 款常规款 + 1款神秘隐藏惊喜！盒内每一款挂件都如同一件微型艺术宝藏，拆盲盒就像在解锁他的艺术人生，治愈人心的小美好的同时，兼具纪念意义与实用性的伴手礼，让人根本忍不住想 all in！

在荷兰阿姆斯特丹的梵高博物馆，「梵高自画像盲盒挂件」更是热卖爆款，现场好评不断，成为往来游客必入的艺术文创周边！

文森特与向日葵

向日葵是梵高作品中极具代表性的元素，象征着阳光、希望与热情，《向日葵》系列作品创作于 1888 年至 1889 年间法国南部的阿尔勒。梵高共绘制了五幅以瓶中向日葵为主题的大型油画，画面仅用三种不同色调的黄色，除此之外再无其他色彩。他曾写道，向日葵系列对他有着特殊意义，是用来表达感恩之情的。

现在，这位戴着礼帽的小梵高，手捧向日葵，笑眯眯地看着你。看到他，你是不是也感觉心里暖暖的。

文森特与书

《生活的喜悦》这本书描绘了病痛、失去与失落，却也彰显了慷慨、善良与坚韧。我们将这份感悟化为一件可触摸的作品 —— 静静提醒人们以感恩之心珍惜每一刻。

文森特与调色板

印着Vincent名字的调色板，是梵高创意与实验精神的象征 ，让我们得以窥见他如何将周遭世界转化为如今与其作品紧密相连的鲜明色彩语言，那些浓烈、鲜明、充满张力的色彩，正是他用来表达情感的独特语言。每一笔触都在诉说，每一抹色彩都在呐喊。

小梵高抱着调色板的样子，认真又专注，仿佛下一秒就要开始创作下一幅传世名作。

文森特与颜料管

你知道吗？没有它，就没有现在的梵高，19世纪便携式金属颜料管的问世，改变了艺术家的创作方式；梵高笔触的张力与随性，和他户外创作紧密相关，而颜料管的出现，让他得以快速捕捉瞬息万变的光线与氛围，才有了那些充满生命力的笔触。

这只小梵高手里握着挤出的颜料，鲜艳的色彩呼之欲出，仿佛在邀请你一起感受创作的快乐。

文森特与画笔

画笔绝非只是一件器具，它象征着梵高对艺术深沉的执着与热爱，是梵高对抗孤独的武器，在阿尔勒的麦田里，画笔是他唯一的倾诉对象，把无人理解的炽热，都揉进了明黄的向日葵与翻涌的星空里。

小梵高握着画笔的样子，坚定又温柔，彷佛在告诉我们，哪怕平凡如你我，也能握着属于自己的 “画笔”，在人生的画布上，画出属于自己的灿烂。

文森特与杏花

《杏花》象征着新生与希望，是送给弟弟提奥与弟媳乔的礼物，他们刚刚迎来儿子文森特・威廉的诞生，满是梵高对生命的祝福。

这款设计旨在慰藉人心 —— 温柔地提醒你，即便生活纷扰杂乱，也请停下脚步，在内心寻得一处宁静平和的角落。

文森特与背包（隐藏款）

梵高的背包装着比行李更重的热忱，承载着梵高的艺术世界，他背着它走过麦田，走过夜晚的街道，这背包没装下世俗的认可，却盛满对世界的温柔。

艺术不再是高高在上、遥不可及的博物馆藏品，而是可以陪伴在你身边的柔软存在，14cm 迷你尺寸，挂包包、挂钥匙都刚刚好，走到哪都能把用色彩治愈世界的梵高带在身边，每天都被艺术治愈，难怪成为梵高博物馆热卖爆款。