原以为常石磊是单依纯最大助力，没想到背后还有他，难怪行事敢先斩后奏！

3月29日那天，李荣浩用一封音著协邮件截图把单依纯演唱会侵权《李白》的那个事实公之于众，这时大部分人的第一反应是震惊，然后是不解。

会犯下这种“低级错误”的，怎么可能是一个正处于当红状态，资源多得快要拿不过来的新生代顶级流量呢？这明显不符合逻辑呀。

单依纯团队的反应，一开始是简短的道歉，到隔天凌晨，有了那封详尽的长文，把责任归到“主办方”以及自身的“未核查”上，姿态显得诚恳，然而，这也揭开了一个更值得琢磨、意味深长的真相。

我们先把时间扳回到那时，单依纯并非“全能唱将”，仅仅身为唱着《永不失联的爱》的邻家女孩。

那个时候的她呀，在天赋方面有着与众不同的特质，她的嗓音无比清澈好像水一般纯净，她是李健老师最为得意的弟子，仅仅靠着一把吉他，弹奏出一首节奏缓慢的歌曲，就能够使得无数人忍不住流出眼泪来。

她的标签是“纯粹”、“干净”、“被天使吻过的嗓子”。

然而这种“纯粹”在华语乐坛，既是通行证，也是一种桎梏。

这其中蕴含着安全的意味，同时也有着平庸的意味。一直等着，直到有一个男人走来，将这所有的一切都完全地打破了——这个人就是常石磊。

在圈内，常石磊的名字几乎等同于“不走寻常路”。

这位毕业于上海音乐学院作曲系的科班大神，履历堪称传奇。

在2008年的时候，那届于北京举办的奥运会，他凭借一首名为《我和你》的demo版本，成功地征服了张艺谋。

他为林忆莲打造的专辑《盖亚》，横扫金曲奖，被奉为“神专”；

《痒》，那是黄龄所演唱的，有着妖娆入骨之态的歌曲，《Love Can Fly》，是袁娅维所演绎的，具备石破天惊之感的作品，而在它们的背后，都存在着他那鬼斧神工般的创作力量。

那个他呀，并非是制作人，而是更像是一位“音乐炼金术士”，满心热衷于把最不可能出现的元素融合在一处，使其成为一体。

电子，R&B，戏曲，古典，于他的编曲世界当中，不存在边界，唯有想象力。

业内人士称呼他为“音乐疯子”，他的作品常常结构繁杂，和声怪异，节奏多样，对歌手的要求达到了极致，甚至堪称是“折磨”。

当这个被称作“疯子”的人，碰到了具有天赋异禀特质的单依纯，一场充满惊心动魄之感的音乐实验就此拉开了帷幕。

他做的第一件事，就是“毁掉”那个只会唱情歌的单依纯。

在2025年的时候，有一首向邓丽君致敬的名为《君》的歌曲，它把16首经典歌词毫无破绽地串联起来，然而其编曲全然是以现代的、具有流动性的、饱含都市感的方式呈现的。

单依纯所进行的演绎，一方面有着邓丽君那种独特的韵味，另一方面还带着属于Z世代的、有那么一丝疏离感的酷。

这首歌，是常石磊交到单依纯手上的头一把手术刀，精确地划开了她风格的界限。

紧接着，在《歌手 2025》的舞台之上，实验步入了白热化阶段，就是那一首《珠玉》，其开场 14 秒时的 D6 哨音，径直而直接地就击穿了每一位观众的耳膜，有标点符号。

横跨四个八度的那种恐怖音域，有着融合中古调式的诡谲编曲，使得人们头一回有所意识，那个演唱《给电影人的情书》的小姑娘，其体内居然封印着这般恐怖的能量。

常石磊于单依纯身上所施行的并非是“加法”，而是“乘法”，甚至是“裂变”。

身为一个仿若疯狂科学家般模样的他，持续不断地去试探单依纯声音所具有的极限边界之处，逼迫着她离开那舒适之区范畴，从而去掌控驾驭那些连有着常人思维之人都难以想象得出的旋律以及节奏呀。

专辑《纯妹妹》里，主打歌他做了七八个版本；

《向日葵朝着夜》之中，他借助变得跳脱起来的电子乐，将单依纯的声音予以转变，使之成为了一种具备灵动特质的乐器。

可以说，常石磊是单依纯音乐上的“再生父母”。

他凭借自身那种达到极致程度的音乐审美，硬是将一个原本是“好声音”的存在，打造成了一个成为“艺术家”的个体。

然而，这样的一种极致情形里头，本身其实是暗藏着风险的，当一个团队的全部精力都集中于怎样去攀登那艺术领域如同珠穆朗玛峰般的高峰之际，常常情况之下就会忽略掉脚下最为基础的道路——具体来说比如，去确认一下演唱会当中的每一首歌曲，其版权是不是清晰的？

常石磊那堪称“疯狂编曲”这一行为，所追求的乃是艺术层面上的“零瑕疵”，这般专注在如此情形下，极有可能致使整个团队构建起一种路径依赖：

只要音乐足够厉害，别的一切都是居于次要地位的。这样的一种氛围，恰好为版权审核方面的疏忽，造就了最为危险的滋生环境。

倘若讲常石磊是给单依纯这架快船打造了F1赛车等级的引擎，那么将其推至赛道，且持续不断供应顶级燃料的，乃是她背后的另外一名男子，即赵凯。

大多数公众，对赵凯这个名字，是很陌生的，然而在圈内，他却是一个没法被忽视的存在。

他的故事，是一部标准的“从台前到幕后”的逆袭史。

于早年时期的赵凯，乃是与李健同属一家公司的有合同约束的歌手，在皆处于最为稚嫩青涩的那段时光里，因着音乐这一媒介产生关联，进而成为了关系极为紧密如同钢铁打造般坚固的朋友。

令人惋惜的是，赵凯所踏上的歌手这条道路，未能如同李健这般呈现出开花并结果的状况，在发行了一张专辑之后，便就此归于那种寂静无声的状态了。

不过，当上帝把一扇门给关上的时候，通常会去打开一扇窗子。然而赵凯并未沉迷堕落，反而是毅然决然地转过身来，原本他是一个追寻光亮的人，可后来却摇身一变，成为了那个制造光亮的人。

他有着超乎常人的商业嗅觉，极为敏锐。他首先组建了演出公司，而后在那鱼龙混杂的演出市场之中摸爬滚打，凭借此积累下了最为宝贵的人脉以及实战经验。

紧跟着，泰洋川禾这位资本巨头看中了他，让他担任高级副总裁以及音乐CEO，他手下签下了张杰、弦子等诸多一线大牌艺人，还把无数场大型巡演以及专辑方面的项目给运作了起来。

这段经历，使得他彻彻底底地达成了从“音乐人”转变为“资本操盘手”的此种蜕变。

2018年，羽翼已告丰满的赵凯，创立了百沐娱乐，着手去构建属于他个人的商业帝国。

他的野心并非仅仅局限于音乐领域，他所控股的餐饮娱乐公司旗下，存在着诸如“M3 CLUB”这般的高端歌舞娱乐场所，在那里进出的尽是社会名流。

从一名毫无名气的歌手，一跃成为当下身家过亿，同时在娱乐界与商界都有着影响力的隐形大腕，赵凯的人生历程，比好多电视剧都要精彩得多。

而单依纯，正是他商业版图上最耀眼的那颗明珠。

2020年单依纯夺冠后，无数经纪公司挥舞着支票簿蜂拥而至。

最终是李健的一通电话，将自己的爱徒亲手交到了好友赵凯手中。

这份托付，是源于两人多年有着过命交情，还源于李健对于赵凯专业能力有着绝对信任。

赵凯针对单依纯，差不多是竭尽所能。他启用了自身从业二十年来积攒的全部顶级资源，给水单依纯打造了一条毫无曲折的直达大道。

《歌手》，一出让各路歌手费尽周折、使出浑身解数都渴望登上的节目，《声生不息》，亦是众多歌手绞尽脑汁一心盼望参与的国民综艺，就是这般节目，单依纯却轻轻松松就进入了。

就是他，亲自去牵那根线，从而促使产生了单依纯跟常石磊这么一对“让人惊叹的组合”，给她那音乐品质带来了最为高级的保障呢。

于赵凯的运作情形之下，单依纯借由一种近乎“超音速”的形式，于短短几年的时间跨度里，达成了从选秀冠军朝着一线实力歌手的令人惊叹的跃迁。

她的成长路径，堪称教科书级别的“顶配”养成。

赵凯好似一位阅历深厚的领航员之为她规划了最为精准的航线，与此同时又充当着“超级加速器”之角色，凭借资本与资源，使她以百米冲刺的速率跑完了他人或许要用十年方可走完的马拉松。

然而，速度，永远是柄双刃剑。

在一艘船行进速度过快之际，船上那些水手们极易仅仅将目光锁定于前方设定的目标，却由此忽视对于船身各个细节逐一进行核验。

习惯在资源快车道飞驰，以效率和结果为导向的单依纯团队，得益于赵凯的“全力托举”。

对于演唱会而言，所追求的是场面，是效果，是口碑。处于这种高压且高速的运作模式当中，有一个关于“版权确认”的邮件存在，这是一个需要法务进行反复核查的流程，然而它却显得那般“微不足道”，那般容易被以“想当然”的态度去忽略。

这一场侵权引发的风波，恰恰是针对赵凯的这一套“加速主义”的运作模式，所进行的一回毫无情义的反噬。

它显现出，于追逐商业价值最大化的进程里，那般最基础的行业规则，以及契约精神，被无意间或者蓄意地置于了相对次要的地位上。

她的道歉，是真诚的。

但更重要的是，这次“翻车”给她和她的团队上了最昂贵的一课。

它向他们传达，不论你的音乐何等高级，你的后台怎样稳固，有些底线，始终都是不能去触碰的。

任何一个微小疏忽，在聚光灯之下时它就会这般呈现，呈现后的该类情况会被无限扩大，放大以后的结果最终会演变成一场吞噬自己的风暴。

一种前辈针对后辈而言，有着敲打的意图以及提醒意味的，是李荣浩那“保留追责权利”的表述。

对单依纯这个22岁的人来讲，这说不定是她在职业经历里最为关键的一回“刹车”。