“樱韵书香 · 新春诗会” 在东京绽放异彩

中文导报讯（记者 张石）3月25日下午，由日本华文作家协会主办的“樱韵书香·新春诗会”在东京中国文化中心隆重举行。正值东京樱花初绽、香雪轻扬之时，日本华文作家协会会员、在日华人文艺界嘉宾、朗诵爱好者与文学爱好者齐聚一堂，共同吟诵协会会员的优秀作品，沉浸于一场融文学之美与声音艺术于一体的精神盛宴。

日本华文作家协会原会长姜建强、王海蓝，现任会长弓也直，东京国际吴昌硕艺术院院长吴超，书画篆刻家、产经国际书会理事兼篆刻审查员沈强，全日本华人书法家协会会长高小飞，在日华人摄影交流协会会长冯学敏，华人美术家协会副会长、剪纸非遗传人邹丽萍，《日本华侨报》总主笔蒋丰，《中文导报》副总编张石，以及众多朗诵者、诗文创作者等出席并参与了此次诗会。

从上到下：姜建强、弓也直

朗诵会伊始，主持人怡萍对日本华文作家协会作了简要介绍。该协会成立于2011年，前身为日本华文文学笔会。包括已回国发展的会员在内，现有会员129人，是世界华文文学版图中的重要组成部分，被视为上世纪20年代郭沫若、郁达夫等人在日本创建“创造社”之后，华文文学在日本的传承与发展延续。多年来，协会涌现出众多优秀作家与诗人，在促进中日友好、推动民间文化交流以及深化海外华文文学发展方面发挥了积极而深远的作用。

从上到下：王子江、怡萍

从上到下：主持人怡萍、安格

活动伊始，原会长、著名作家、学者、出版人姜建强代表主办方致辞。他指出，西方自古便有《荷马史诗》的朗诵传统，朗诵作为一种跨越东西方的艺术形式，早在古希腊时期就已形成对朗诵者素养与表达能力的严格要求。他进一步强调，汉字具有独特的音韵之美，天然适合朗诵；而朗诵则是对文学文本的“声音再创作”，不仅使书面文字焕发出新的生命力，也赋予作品更为立体、生动的艺术呈现。“作品只有被朗读，才真正拥有了生命。”这一观点引发在场听众的深刻共鸣。

从上到下：山佳樱、王枚子

随后，旅日著名水墨画家、表演艺术家王子江代表朗诵者致辞。他以诗画关系为切入点，指出诗歌与绘画本为姊妹艺术，“诗中有画，画中有诗”。无论是文学还是视觉艺术，皆源于生活，并在平凡中捕捉非凡瞬间。诗人与艺术家在彼此的作品中互相激发灵感、产生共鸣，使艺术在不同媒介之间流动、生长。

从上到下：蒋丰、燕子

朗诵环节在热烈掌声中拉开帷幕，也成为本场诗会最动人、最具感染力的核心篇章。声音在此不再只是语言的载体，而成为情感、意境与思想的再创造。

王子江率先登场，以深厚的艺术修养与饱满的情感张力，一连朗诵四篇作品：季风的《和春天一起出发》、霞光的《归程未启·霜色先暖》、邹丽萍的《游子吟》，以及压轴呈现的、曾荣获意大利弗朗切斯科·詹皮特里国际诗歌一等奖和荣誉奖的元山里子作品《啊！我的太阳》。他以富有层次的声音表达，将诗歌的节奏与情绪推进得跌宕起伏，使作品在听觉中获得新的生命维度。

从上到下：霞光、张忠军

主持人怡萍不仅从容掌控全场节奏，也倾情朗诵三首作品——季风的《雨水》，以及杨帆的《矢部，神奈川的一个逗号》《一条被反复想象的路》。她的声音清澈而富有节制，在理性与感性之间保持优雅平衡，使作品呈现出一种内敛而深远的诗意空间。

从上到下：石川、张冰梅

朗诵资深达人安格以细腻温柔、极具画面感的声音演绎元山里子的《古桥一树》、林个个的《裸樱》与《雨的印记》。她对节奏与情绪的精准把握，使每一句诗都仿佛化作一幅缓缓展开的画卷，令听者沉浸其中。

演员阴玉慧随后登台，以温婉而富有故事性的嗓音，赋予作品叙事般的温度。她朗诵龚麟生的《傍晚五点东京的铃声》与金蔚的《雨的印记》，在娓娓道来中呈现城市与情感的交织，让人产生强烈共鸣。

从上到下：阴玉慧、梁德华

山佳樱（崔英）朗诵了自己的作品《妈妈的眼色》片段，以真切的生命体验打动人心。随后，她又带来房雪霏的散文《燕子祭》片段与吴志明的诗歌《红莲》，在情感表达上层层递进，展现出个人创作与他人作品之间的深度连接。

张冰梅以温润清澈的声音朗诵王海蓝的《缝在棉服内兜的母爱》与霞光的《三九日暖》，语言质朴却情感充沛，让母爱与人间温情在声音中缓缓流淌。

峻岩、元山里子

资深媒体人蒋丰以沉稳厚重、富有磁性的声音朗诵金蔚的《采药师》、春马的《私密的针脚》以及吴志明的《春》。他对语气与节奏的掌控沉着有力，使作品呈现出一种历史与现实交融的深层质感。

朗诵爱好者燕子脱稿演绎季风的《东渡樱梦》，自然流畅、情感真挚，将现场气氛进一步推向高潮。

峻岩朗诵吴志明的《晨光里的喜悦》，以温暖明亮的声音，将清晨的希望与宁静娓娓道来，让全场仿佛置身晨光之中。

诗人季风亲自朗诵自己的诗作《雄原大地·有感于王子江先生的百米长卷》，气势恢宏，语言辽阔，将诗会的情绪推向新的高峰。

从武汉专程赶来的舞台艺术家石川，将歌唱与表演融入朗诵之中，演绎元山里子的《从此天人永隔——哀悼厦大校友》，拓展了朗诵艺术的表现边界。

会场

霞光深情朗诵自己的作品《又见上野夜樱的粉》与黄少敏的《故乡窗外的绿墙》，在樱花与乡愁之间构建起柔软而坚韧的情感空间，令人动容。

演员王玫子朗诵杨帆的《爱过》《遗憾过》，以真挚动人的情感诠释打动全场，展现出艺术表达中最可贵的真诚力量。

张石朗诵其作品《日本孤儿和他们的中国养父母二首》，以厚重深情的声音讲述跨越国界与血缘的人间大爱，具有强烈的现实意义与情感震撼力。

梁德华朗诵了峻岩的《春的印象》，以轻柔而富有生机的声音，将春意缓缓铺展，为整场诗会增添一抹温暖明亮的色彩。

合影

朗诵环节整体呈现出多样化的艺术风格：或深沉厚重，或细腻婉约，或叙事温润，或激情澎湃。不同声音之间形成丰富层次，使诗歌在“听觉维度”中获得新的生命与表达空间。可以说，本场诗会不仅是一次文学交流，更是一场关于“声音如何重塑诗意”的艺术实践。

朗诵结束后，张石、季风、元山里子三位诗人进行了创作分享。张石谈到从自然中取材，以短诗定格美好瞬间；季风强调“生活即诗”，主张以平常心过诗意人生；元山里子则提出“日记诗”理念，将日常细节转化为私密而真实的文学表达。

最后，会长弓也直作总结发言，对本次诗会给予高度评价，并表示未来将持续举办高质量文学活动，让华文文学在东瀛大地生根开花，并与世界华文创作形成更紧密的连接。

本次诗会的顺利举办离不开霞光的精心组织与周密安排。元山里子表示，霞光老师的报道为本次活动留下了珍贵而生动的文字记录。

原会长王海蓝亦感慨道，这是一场难得的视听盛宴，精彩纷呈，“让人真正体会到声音才是诗歌最美的归宿”。她对所有朗诵者的精彩表现表示感谢，并对主持人怡萍与组织者霞光的辛勤付出表达诚挚敬意，同时期待今后能够举办更多此类富有意义的文学活动。（张石摄影）