盐城:从水乡到殿堂！盐城淮剧即将唱响京华舞台

3月22日，国家大剧院非遗艺术周将迎来江淮水乡的艺术之声。江苏省淮剧团与盐城市淮剧团联袂登台，呈现《牙痕记·金殿认子》《赶脚》《宋公堤·宋公夜访》及《白虎堂·辕门斩子》四出经典淮剧，以一脉相承的艺术底蕴与贴合时代的表达，展现淮剧在守正创新道路上的实践与探索。从江淮水畔到国家级艺术殿堂，淮剧携百年文化积淀，赴一场跨越千里的舞台之约。

守正创新：传统艺术的当代表达

▲右一为王雷

在盐城市淮剧团排练厅内，为进京展演精心打磨的《宋公堤》排练紧张有序。作为淮剧周派第三代传承人、盐城市非物质文化遗产传承人的王雷全身心投入角色塑造，唱腔醇厚饱满、身段沉稳细腻，将宋乃德县长风雪夜访、为民奔走的公仆情怀演绎得真切动人。从一句唱词的抑扬顿挫，到一个眼神的情感传递，再到舞台走位的精准把控，每一处细节他都反复推敲、精益求精。他坦言：“舞台细节里藏着人间温暖，淮剧唱词里飘着故土乡音，这是剧种最动人的底色，也是演员必须坚守的创作初心。”

守正，是守住淮剧的本体基因与程式根基。《宋公堤》在创作与排演中，始终恪守戏曲“以歌舞演故事”的核心规律，完整保留淮剧传统表演程式与声腔体系。剧中“押粮劝驴”等经典场面，以驴鞭代驴、以虚拟动作代实景，无实物表演兼具生活气息与戏曲美感，挥鞭、圆场、对话等身段均源自传统程式，让观众在现代题材中依旧能品味地道淮韵。

创新，是在守正基础上的时代升华，绝非脱离本源的盲目求变。《宋公堤》作为淮剧红色题材标杆之作，在坚守传统根基的同时，从叙事、舞美、音乐、人物塑造等维度多维创新，让古老剧种与当代审美同频共振。

叙事上，该剧采用平民化视角，打破英雄人物“高大全”的刻板塑造，将宋乃德还原为有血有肉、心系百姓的凡人县长，以家常化、接地气的表达拉近与观众距离；舞美上，运用纱幕投影、极简布景、氛围灯光拓展舞台时空，虚实结合营造风雪夜、海堤边的沉浸式意境；音乐上，在保留淮剧核心曲调的基础上优化配器，增强层次感与感染力，既不失淮腔本味，又符合现代听觉审美；表演上，将传统程式与现代生活逻辑融合，让历史场景可信、人物情感可感，实现红色主题与戏曲本体的统一。

“淮剧以方言为文化底片，走进国家大剧院，就是要以一方舞台连接南北，让宋公堤精神传遍华夏，让淮腔古韵直抵人心。演绎为民筑堤的故事，传承公仆精神，与淮剧为人民服务的初心高度契合，这既是时代使命，也是淮剧守正创新的价值所在。”王雷告诉记者。

青春接力：青年演员撑起非遗未来

▲左为邢琛、右为房小莉

在此次进京展演的团队中，房小莉、邢琛、卞金猛三位“00后”青年演员备受关注。他们成长于戏曲环境，在前辈的言传身教中接续技艺，以青春力量为淮剧非遗传承注入新的活力。

房小莉坦言，自己走上戏曲之路，深受身为淮剧乐师的父母影响：“从小我就在台下跟着他们看戏，渐渐对淮剧产生了浓厚兴趣。”对邢琛而言：“很小的时候，妈妈就把我带到外婆的戏班子，他们晚上唱戏，我困了就睡在大衣箱里，醒了就听台上的腔调，从小就喜欢淮剧的服化道，喜欢这方舞台。”正是这份浸润在成长岁月里的热爱，让他坚定了守艺传艺的初心。

为了以最佳状态亮相首都舞台，三位青年演员全力以赴。“我们每天刻苦训练，反复打磨唱腔身段，连服装、道具都精益求精，就是想把最地道的淮剧魅力展现给全国观众。”卞金猛告诉记者。

▲左为卞金猛

敬畏传统而不固守，勇于创新而不离本。以现代大戏拓展边界，在守正与创新之间找到平衡，让淮剧真正活在当下、薪火相传，正是这群青年演员的执着追求。在他们看来，青年一代的传承，既要守住根基，也要勇于拓新。卞金猛说：“传统折子戏是淮剧的根基，凝聚着唱腔身段的精髓，必须原汁原味传承下来；现代大戏是剧种的生命力所在，要贴近时代、贴近生活，用现代表达讲好本土故事，吸引更多年轻观众。”

从江淮水乡到国家大剧院，从基层舞台到国家级殿堂，房小莉、邢琛、卞金猛以青春之姿接棒传承，以扎实功底诠释匠心。他们用一腔热爱、一身本领，让古老淮腔在新时代唱响新声，让非遗文化在青春接力中生生不息、绽放光彩。

根脉坚守：淮剧的传承与践行

淮剧之根，深扎盐城故土。作为江淮文化的重要载体，淮剧以方言为底片、以烟火为气韵、以程式为筋骨，在百年传承中形成了独树一帜的艺术品格。此次进京的经典小戏《赶脚》，便是淮剧传统传承的鲜活范本。该剧由两度曹禺文学奖得主陈明编剧，讲述名门闺秀成凤英女扮男装寻夫，与车夫钱三文因误会引发喜剧冲突，最终和解同行的故事。剧目融合毯子功、水袖功及翻、打、滚、踢等传统戏曲程式，将喜剧节奏与程式功底完美结合，先后荣获国家文华节目奖、入选文旅部优秀传统戏曲折子戏复排计划名录，是淮剧传统艺术守正传承的标杆之作。

一台好戏的背后，是一代又一代淮剧人的薪火相传。在盐城市淮剧团的排练厅里，青年演员房小莉、邢琛日夜打磨《赶脚》，一颦一笑、一招一式都循着前辈足迹，将淮剧的韵味与风骨刻进舞台细节。在《赶脚》中，饰演丑行角色钱三文的邢琛，为贴近角色，他反复查阅山区脚夫的生活影像，从真实生活中捕捉人物神韵，在传统程式与生活真实间寻找平衡。“我们要在传承中成长，在坚守中精进，把淮剧丑行的表演精髓原汁原味地传承下来。

“老师手把手教我们手眼身法步，前辈把毕生技艺倾囊相授，这份接力，到我们这一代不能断。”房小莉告诉记者，此次已是《赶脚》第三次登上国家大剧院舞台，每一次排练都是对传统的重温，每一次登台都是对传承的践行。”

一台《赶脚》承古韵，千里赴京传淮声。青年演员们用青春坚守，续写着淮剧百年传承的篇章。从盐城到北京，这场跨越千里的艺术奔赴，不仅是一次舞台展演，更是淮剧传承的有力见证——古老的淮剧艺术，在代代相传中永葆生机，在薪火赓续中走向更远的未来。

此次淮剧进京展演

既是一次跨越地域的艺术交流

也是一场关于传承与创新的集中呈现

以青年演员为代表的新生力量

接续技艺、坚守初心

以老一代艺人为标杆的传承者

恪守本源、精益求精

在守正与创新的双向发力中

让淮剧这一地方戏曲既保留艺术根脉

又贴近当代审美

从江淮大地走向国家大剧院

淮剧以质朴醇厚的艺术风貌

书写着非遗戏曲在新时代传承发展的生动篇章