梯度开发引爆《成何体统》：IP系列化的全新范式来了

文/王心怡

“吾妻晚音，我叫张三。”

当长剧版《成何体统》落下帷幕，这封张三写给虞晚音信的开头，成了不少网友分享追剧感受的高频台词，这部前期以剧情搞笑、戏精主角、 CP 嗑糖、套娃式穿书给观众带来新鲜感追剧体验的古装剧，最终以群像和深刻情感波动，留给观众不小余韵。

长剧版《成何体统》截图

剧集结束两周时间，社交媒体上仍满是“至今走不出”的不舍，而擅长IP运营的平台是懂得如何让余波荡漾的。

一周一更的动画版《成何体统 第2季》仍然在为观众提供新的内容增量，以至于每集结尾弹幕都被“一星期看一次不够”、“能不能加更”、“我哭了，怎么这么快”等类似表达刷屏。

再加上去年暑期上线的竖屏短剧版《成何体统》连创爱奇艺短剧纪录，明知全部故事，观众依然对这一IP的各种内容形式乐此不疲。

一方面是IP故事设定的新鲜感与情绪浓度的饱和，另一方面，是作为操盘手的爱奇艺通过梯度开发、梯次上线的打法真正“吃透”了IP本身，用各有侧重点的内容载体让观众对于一个“世界”所想知道的多方视角得以充分满足。

当IP系列化成为平台文化资产沉淀的核心标志，《成何体统》以多载体开发的创新实践，为IP开发与价值共生开辟了全新路径。壹娱观察（ID：yiyuguancha）分别与长剧、 竖屏短剧、动画背后的操盘手杨蓓、杨海涛、杨晓轩，聊了聊这套打法背后的锚定点与艰难之处。

01

研发：

长线打磨每个体系的改编难点

《成何体统》的IP开发确立很早。

在小说刚刚开始连载阶段，爱奇艺就关注到了，并被其脑洞大开的新颖设定吸引，认为其在 市场上有稀缺性， 很快确定合作意向，拿下IP改编权。

“打破套路”，是《成何体统》IP长剧版、动画版、竖屏短剧版三位内容负责人在采访中同时提到选中《成何体统》开发的关键词。

套娃式穿书、现代思维与古代语境碰撞的设定，在内容方面就给到观众新鲜感。同时，原著读者又以年轻群体为主，与爱奇艺用户契合度高，而原著中轻喜、权谋博弈等元素叠加又有突破圈层的可能性。

更重要是，它非常适合多载体开发。

原著中 密集的现代吐槽、主角的内心OS，以及“书中书”的复杂穿越设定 和角色的反差感等，适合用动画的夸张、分镜、建模等呈现给观众；主线明确、叙事节奏快适合短剧内容创作；人物立体、风格鲜明、故事逻辑完整，且其中承载的关于职场、社畜等话题又能与观众实现情感共鸣，也适合长剧的表达。

动画版《成何体统（第1季）》截图

基于爱奇艺对 IP 的 潜力评估，从内容内核、受众基础、改编潜力、商业价值四个维度 完成 综合判断 后，《成何体统》的多载体 IP 开发策略得以确立。

而这一开发过程注定是一场长线打磨。

2021年6月动画版宣布启动，2024年6月动画版第一季上线，2024年12月长剧版宣布开机，2026年1月动画版第二部播出，同年2月，长剧版上线。

从内容启动到第一个版本内容上线，《成何体统》交出第一份答卷用了三年时间。

动画版《成何体统（第2季）》截图

打磨内容，是每个版本的必修课。多载体开发的关键，在于不同版本在“内核统一、风格适配”的原则上进行独立创作。

“不要求所有版本的风格完全一致，而是根据载体的特性做差异化表达，但必须坚守 IP 的反套路、轻喜剧、现代思维解构古代宫廷的核心内核，让观众无论看哪个版本，都能认出这是《成何体统》。”长剧《成何体统》监制、爱奇艺高级副总裁杨蓓解释道。

长剧版《成何体统》截图

每个版本都有自己的创作难题。

动画《成何体统》总制片人杨晓轩告诉壹娱观察（ID：yiyuguancha），动画版改编的难点集中在三个核心维度——

一是平衡复杂设定与叙事节奏，清晰交代“套娃式穿越”“多重时空”等 复杂 设定，避免信息过载或模糊 ；

二是兼顾原著还原与 内容 创新， 在创作中既 保留内核与名场面，又 要 优化节奏、补充细节，适配新老观众 ；

三是调和轻喜剧与权谋线的调性， 避免风格割裂，例如 现代吐槽、Q版等保留喜剧感，同时维持权谋严肃性，做到解压不悬浮、权谋不晦涩。

杨蓓也直言长剧剧本创作阶段的“难”。

长剧版《成何体统》截图

从启动到开机时，长剧的剧本经过了数次的推翻重建。如何在保留 IP 核心脑洞和喜剧风格的前提下，实现真人影视的落地，避免过度夸张让观众产生违和感，是真人化的核心难点。

“长剧版核心改变是从碎片化表达走向系统化叙事：要 有足够的篇幅去铺垫人物的成长逻辑， 可以 加入更多细节让人物动机更合理；同时会丰富配角群像 ， 让架空宫廷的生态更真实， 这也是长剧版的核心亮点 ；另外，需要针对 原著中一些碎片化的情节和轻描淡写的支线 进行删减或扩充。在喜剧风格表达上，真人剧也做了些生活化的转化 。 ”

最终，在长剧版《成何体统》中，不同性格的妃子被塑造出来，学子团各成员的故事也较动画版和短剧版有了更丰满地讲述，而群像也是长剧版受到好评的原因之一。

02

认知建立：

“梯次上线”与“动态调整”

2025年5月，竖屏短剧《成何体统》开机，6月28日，该剧在爱奇艺上线。

一个月时间，《成何体统》的又一内容载体完成与观众的见面。

如果说动画和长剧是一个从开发之初就确定的长周期产物，那么，短剧则是根据市场热度和反馈跟进的内容载体。

短剧版《成何体统》截图

不止载体开发在动态调整，不同版本主创团队之间也会进行经验交流，来调整优化自身内容。

“《成何体统》动画在爱奇艺热度不俗，同时大家分析动画题材类型及内容节奏，发现‘反套路穿书+权谋’设定，既有爽感又不失深度，也贴合短剧用户偏好。最终，创作团队决定长短联动，短剧中对动画版场景、服饰、人物、名场面高度还原，还补全了一些动画中未曾呈现的后续精彩剧情。”竖屏短剧《成何体统》总监制、爱奇艺高级副总裁杨海涛分享道。

动画版与短剧版北舟对比

与此同时，动画团队的脑洞设计也为长剧团队的视觉呈现提供了参考，团队也会根据动画播出时观众的反馈，判断创作方向。

比如，在北舟这一角色的创作上，团队围绕“男女北舟是由一人饰演还是两人分饰、两个人 演要如何呈现观众才能不跳戏”等问题反复讨论，动画上线后，观众的弹幕和评论给了团队坚定的方向，最终确定两个演员诠释的版本。

除了给真人剧提供观众的意见反馈，作为第一个上线的版本，动画版自己也在根据上一季的反馈进行创作升级的动态调整。

“我们在建模和服化道上进行了丰富，比如，为 男女主 设计了包括 做了冬装、新的便服、婚服以及庾晚音 登基 后的女帝造型等 多套造型；在 音乐创作上， 第二季 进行了更为丰富的探索与尝试 。比如， 片头曲延续了第一季的纯音乐基调， 并 结合故事整体跌宕起伏的基调，采用类似音乐剧的风格进行演绎，巧妙混音了第一季中家国情怀戏份的经典配乐 ，且推出 两首原创片尾曲，分别从男女主的视角切入 ， 还专门为学子团量身打造了插曲《大道同行》 ，用歌词 描绘学子们心怀家国、甘愿为理想牺牲自我的远大志向 。”

动画版《成何体统（第2季）》截图

在两季动画连载期间，杨晓轩观察到女性动漫用户的观看习惯特点：“她们更希望一气呵成地观看，一周一更的模式难以满足她们的需求，未来团队在运营女性题材动画时，会考虑是否采用剧集排播方式来更新。”

以内容为基底，如何通过内容矩阵让观众建立 IP 认知？《成何体统》采用的方法之一，是梯次上线，并通过不同内容载体，完成不同“工作”。

《成何体统》采用的是动画、竖屏短剧、长剧依次播出的上线模式。

动画在建立观众对于 IP 认知的同时，以更可控的开发周期和试错成本，为 IP 后续内容开发提供创作方向、 IP 潜力评估等方面的试验，降低开发风险，同时，可以吸引二次元用户。

短剧则以更聚焦的剧情，快速地开发等优势，收获短内容用户关注，同时也为真人剧提供市场测试。

短剧版《成何体统》截图

长剧 在整个IP开发中，处于 “ 核心破圈，价值最大化，生态整合 ” 的核心位置，是IP开发的最终收口和价值升华环节 ，同时它也承 担着丰富IP世界观 、 深化人物情感 、 统 一I P认知的作用 ， 让这个IP的内容更有深度和厚度 。

长短IP联动无疑赋予IP全周期更丰富的生命价值。杨海涛进一步补充道：“我们也把心跳模式、直播陪看等大剧配置放进了短剧，让短剧用户有更好的观看互动效果。”

数据印证了梯次上线策略的成功。

据杨晓轩透露，观看动画版《成何体统》的用户观影喜好主要集中在电视剧频道，不少观众在看完动画版《成何体统》后，还会去观看如《宁安如梦》等爱奇艺的其他剧集；短剧版以5667热度峰值，创下当时的爱奇艺短剧热度历史纪录；长剧版最高热度达到9079，多次拿下数据榜单首位。

03

长效运营：

放大IP价值、预留开发空白

如今，动画版《成何体统》第二季更新至第九集。

杨晓轩告诉壹娱观察（ID：yiyuguancha），《成何体统》动画版最初的规划就是做两季。这 就意味着，除了第一部结尾表明还有第二季、已经官宣开发的电影版，《成何体统》 IP 内容载体的开发，已经进入倒计时。

《成何体统》的多载体开发是 IP 系列化的一种模式：原著内容有限、影视化内容形式丰富。

这也就意味着《成何体统》足够“广”，但可能不那么“长“。

短剧版《成何体统》第一季结尾

针对这样的IP系列化开发，如何结合不同载体内容、覆盖梯次上线的周期，通过运营放大甚至延长 IP 价值？

杨蓓表示，要尽可能延长这类IP的价值和影响力，核心方法有两点——

一是放大IP的核心内核和人物形象，而非单纯延续故事。比如《成何体统》的核心是 “现代思维与古代语境的碰撞”，可以围绕这个核心，开发不同的故事和人物，让IP的内核持续发光 。

二是构建IP的轻生态，实现跨场景的运营。比如通过周边产品、线下沉浸式体验、跨界合作等形式，让IP 走 出屏幕，融入观众的日常生活 。

总结来看 ，就是让IP从 “一部作品”，变成一个能长期陪伴观众的 “品牌”。

《成何体统》周边

落在《成何体统》的实践上，一是衍生内容、周边产品的开发。

仅在今年开年动画版和长剧版播出期间，《成何体统》就与多家品牌合作推出联名周边；开展线下快闪活动，将剧版戏服、道具等搬到了活动现场，让 IP 从线上走到线下。

二是预留IP的开发空白。

不把 IP 的价值一次性榨干，在开发过程中保留一些人物和故事的留白，为后续的衍生开发和续集创作留下空间 。“长剧的最后， 是 留白了的。 我们有继续开发的 想法 ， 但因为项目尚未经过仔细缜密的复盘和思考， 还是要看最终复盘的数据以及我们对 人 物的构想 ，能否成功目前还不知道 。 ”杨蓓透露。

长剧版《成何体统》截图

除《成何体统》外，剧集“一鱼多吃”、IP系列化开发已成常态。

根据担任《唐诡》系列、《罚罪》系列制片人杨蓓的 分析，多载体开发与传统季播剧开发底层逻辑一致：均以优质内容为核心，要求IP风格鲜明、人物立体、情感共鸣强， 并要 先定核心载体再规划配套开发，且需具备受众基础与破圈潜力。

二者差异在于IP特性与开发方向——

多载体开发适合内核鲜明、世界观灵活、适配多元形式的IP，以单部长剧为核心做长线打磨、横向多元开发，故事无需强连续，侧重内核与人物；

传统系列化适合故事连续性强、世界观完整、人物关系紧密的IP，以季播剧为核心做纵向延续开发，逐步铺展故事脉络，挖掘人物的深度。

长剧版《成何体统》截图

通过《成何体统》，多载体开发的价值被进一步释放：内容矩阵让 IP 从单一的内容价值升级为符号价值，多元载体也让 IP 的多元商业价值得到进一步挖掘。

能够在单一品类中突围的 IP 本身就难得，同时适合多重载体的 IP ，更是加大了寻找 难度。

当被问及关于爱奇艺动漫接下来的布局是否会加重多载体开发的比例，杨 晓轩表示：“肯定会挑适配的IP，最终还是要看IP的特性，但对男性向作品会更谨慎一些，因为市场上男频内容动漫转剧的成功案例并不多。”

作为多载体开发的代表，《成何体统》对于 IP 系列化的参考价值，还在释放能量。