张华昌——国粹名家，金马送福

张华昌，1953 年 9 月出生于山东乐陵一翰墨世家。受家庭熏陶自幼酷爱书法艺术。在几十年戎马生涯和国企政工宣传岗位上，不断坚持书法艺术的学习和研究，注重从基础学习，自楷书练习，博采重长，其隶、楷、行书颇具个人特色。现为中国书画家交流协会副主席，中国墨云斋济南馆长，山东书画家协会会员，中国全运村百名卓越书画家联盟会员，山东明湖书画院理事，大众书画院理事，济南名仕书画院理事，济南舜缘书画院理事，济南爱心书画院理事，国家高级书法师职称。澳大利亚文化艺术交流委员会顾问，央视书画签约艺术家，济南电视台《丹青颂•翰墨情》栏目特约导师。作品多次在全国、全军和省、市书画展中获奖，多次被邮政部门收集成册，由国家党政机关和企事业团体收藏，部分作品还被日本、韩国、澳大利亚、加拿大等国际友人收藏。2018 年至 2019 年分别被评为最具投资价值的书法家、书法百杰、书法家 500 强，中国一带一路书法艺术领军人物，中国书法艺术进万家工程先进人物。2021 年受邀参加央视艺术家春晚活动并接受央视专访，被授予最具影响力的艺术家，《时代周刊》《人民日报》等国际媒体曾作专题报道。2022 年 1 月被《人民日报》聘为北京冬奥会和艺术界虎年拜年特邀艺术家。2024年以来签约中名联，其作品作为国礼赠送莱索托王国、巴西、科特迪瓦、墨西哥、多米尼加、阿拉伯联盟等国家大使。同年七月八日，应韩国国会邀请，赴首尔参加中韩建交32周年文化交流活动，作品被韩国国会收藏并颁发荣誉证书，受到国际友人的赞誉。近年来，张华昌积极以书法艺术支持各类社会公益活动。无偿为部队、院校、红十字会和养老院书写书法作品，为少儿传授书法知识，向子弟兵和抗疫(灾)前线赠送书法作品，受到社会各界广泛好评。

笔耕不辍 墨润初心——张华昌书法艺术赏析

书法，作为中华优秀传统文化的璀璨瑰宝，承载着千年文字的演变轨迹与文人墨客的精神追求，以笔墨为媒，传递气韵风骨，彰显人文情怀。在当代书法领域，有这样一位坚守者，他以初心为舵，以笔墨为帆，数十年如一日深耕书法艺术，始终秉持“夯实基础、博采众长”的治学理念，从楷书起步，兼修隶、行二体，在临池不辍中积淀功力，在博采众长中形成个性，他便是张华昌老师。张华昌老师的书法，没有刻意的雕琢与张扬，唯有扎实的笔墨根基、鲜明的个人特色与真挚的艺术情怀，其隶、楷、行三体皆精，作品古意盎然又不失时代风采，在笔墨流转间，诉说着对书法艺术的赤诚与坚守，彰显出当代书法爱好者的匠心与担当。

古人云：“万丈高楼平地起”，书法艺术的精进，从来没有捷径可走，唯有扎根基础，循序渐进，方能厚积薄发。张华昌老师深谙此道，在书法学习的道路上，始终将基础练习放在首位，以楷书为起点，一步一个脚印，筑牢书法艺术的根基。他深知，楷书是诸体之基础，唯有将楷书练扎实，才能为隶书、行书等其他书体的学习奠定坚实基础，才能在笔墨运用中做到得心应手、挥洒自如。因此，从踏上书法之路的那一刻起，张华昌老师便沉下心来，潜心临摹历代楷书名家碑帖，从欧阳询的《九成宫醴泉铭》、颜真卿的《颜勤礼碑》，到柳公权的《玄秘塔碑》、赵孟頫的《胆巴碑》，他逐一拜读、精心临摹，逐字揣摩笔画的走势、结构的精妙、章法的布局，日复一日，年复一年，从未间断。

张华昌老师的楷书临摹，并非机械复制，而是带着思考与感悟，在临摹中体会古人的笔墨精神，在研习中探寻楷书的艺术规律。他注重笔画的细节把控，每一笔的起笔、行笔、收笔，都力求精准到位，中锋行笔贯穿始终，线条遒劲有力、圆润饱满，既展现出楷书的端庄规整，又暗藏笔墨的灵动之美。他临摹欧阳询楷书，习得其结构严谨、笔法刚劲的特点，让自己的楷书多了一份端庄大气；临摹颜真卿楷书，汲取其雄浑厚重、气势磅礴的韵味，让笔墨多了一份力量感；临摹赵孟頫楷书，借鉴其圆润流畅、清雅秀美的风格，让作品多了一份温润之气。在长期的临摹与研习中，张华昌老师将各位楷书大家的艺术精髓融会贯通，逐渐形成了自己的楷书风格——端庄规整而不板滞，雄浑厚重而不笨拙，温润流畅而不纤弱，字字端庄秀丽，笔笔韵味十足，尽显楷书的典雅之美。

张华昌老师的隶书，兼具古朴厚重与灵动自然，彰显出“古雅兼具、刚柔并济”的鲜明特色。他深入研习汉隶经典碑帖，从《曹全碑》的秀丽典雅、《张迁碑》的雄浑古朴，到《乙瑛碑》的端庄大气、《石门颂》的奔放洒脱，他逐一揣摩，细细品味，汲取汉隶的艺术精髓。他的隶书，线条古朴厚重，笔力遒劲，既有汉隶的雄浑气度，又有自身的灵动表达，打破了汉隶易显呆板的局限。在笔画运用上，他注重蚕头燕尾的规范，却又不刻意拘泥，起笔沉稳，行笔流畅，收笔自然，线条粗细变化得当，墨色浓淡相间，尽显隶书的古朴韵味。在结构布局上，他讲究对称均衡，疏密得当，主次分明，既保留了汉隶的端庄规整，又融入了自身的审美情趣，让每一个字都显得舒展大气、韵味十足。观赏他的隶书作品，如沐春风，既能感受到汉隶的古朴厚重，又能体会到笔墨的灵动之美，仿佛穿越千年时光，与汉代文人隔空对话，感受到传统隶书艺术的独特魅力。

张华昌老师的行书，笔法流畅自然，中锋行笔，线条遒劲灵动，提按转折自如，牵丝映带恰到好处，没有丝毫生硬之感。行笔之时，他轻重缓急把握得当，墨色浓淡干湿运用自如，通过墨色的层次对比，营造出丰富的笔墨韵味与空间感。浓墨处，厚重有力，彰显雄浑气度；淡墨处，清雅飘逸，尽显灵动之美；干墨处，苍劲老辣，蕴含金石之气；湿墨处，晕染自然，富有朦胧之韵。在结构布局上，他打破了楷书的规整束缚，注重疏密结合、虚实相生，字与字之间、行与行之间相互呼应、气势连贯，既有着整体的和谐统一，又有局部的灵动变化。有的作品，笔墨流畅，挥洒自如，尽显豪放洒脱之风；有的作品，端庄秀丽，温润典雅，暗藏笔墨韵味；有的作品，跌宕起伏，情感真挚，传递出鲜明的个性色彩。

张华昌老师的书法艺术，最可贵的便是“博采众长而不盲从，自成一格而不逾矩”。他始终坚守传统书法的根脉，认真传承历代名家的笔墨精髓，无论是楷书、隶书还是行书，都能看到传统艺术的影子；同时，他又不墨守成规，敢于突破、勇于创新，将自身的生活感悟、审美追求融入创作之中，形成了独具个性的艺术风格。他的作品，没有刻意追求华丽的修饰，没有虚假的迎合，唯有最扎实的笔墨、最真挚的情感，每一笔都力透纸背，每一幅作品都彰显着他对书法艺术的热爱与坚守。

张华昌老师的书法作品，不仅在技法上达到了较高的水平，更在精神层面传递出积极向上、坚韧不拔的人生态度，传递出对中华传统文化的敬畏与热爱。他数十年如一日，临池不辍，深耕不辍，无论寒暑，始终坚守在书法艺术的道路上，这份执着与热爱，令人敬佩。他不追求名利，不张扬炫耀，只是默默坚守初心，潜心钻研笔墨，用自己的作品诠释着书法艺术的魅力与真谛。他的作品，多次参与各类书法展览，得到了业内专家与书法爱好者的高度认可，许多作品被书法爱好者收藏，成为当代书法领域的一道亮丽风景线。

笔耕不辍守初心，墨润流年铸芳华。张华昌老师的书法艺术，没有惊天动地的壮举，没有华丽张扬的修饰，唯有日复一日的坚守与付出，唯有对书法艺术的赤诚与热爱。他从楷书起步，博采众长，兼修隶、行二体，在笔墨流转间，彰显出扎实的笔墨功底与鲜明的个人特色；在传承创新中，传递出对中华传统文化的敬畏与担当。相信在未来的日子里，张华昌老师将继续以笔墨为帆，以初心为舵，在书法艺术的海洋中不断探索、不断前行，创作出更多优秀的书法作品，让传统书法艺术在新时代焕发出更加蓬勃的生命力，让中华优秀传统文化在笔墨流转中代代相传、生生不息。

（文/田野）

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