在《夜王》，看到了没落的香港

从大年初四上映，到元宵节过完。

终于决定来说说《夜王》。

谁能想到这部看起来似乎有点擦边的老套路港片，在一众贺岁档的争议中力挽狂澜，反而成了口碑和评分第一。

导演把上世纪纸醉金迷泡沫下的蜉蝣们，拍出了女性群像们熊熊燃烧的生命力。

当然，争议也多。

毕竟是夜晚欢乐场，那些白天上不了的台面，在这里一杯一杯酒之下，总能撕碎面具。

说老土的有，王晶的咸湿和甜腻，与王家卫的经典抽帧，都能看到影子；

说俗套的有，无非是香港夜场的人情故事，人最紧要是开心，夹缝里的小人物，泡沫后的人性悲欢；

说男凝的有，大肆评价女性外貌，选妃陪酒，在当下这个平权时代，是大忌。

但是不是确实如此呢？

在讲香港和尖沙咀之前，我们先回到影片本身的切入点。

黄子华这两年很幸运，又回到了口碑的风口与浪尖，之前是《破地狱》与《毒舌律师》，现在是《夜王》。

如果说前两部的题材还是在社会边缘处，映射时代的更迭与人性的洞察，那么《夜王》倒是有一种回归了老牌港片的地下感。

聚焦上世纪尖沙咀最灯红酒绿的一个时代，与那个时代里，摸爬滚打的人们。

哦，女人们。

这些女人如何从觥筹交错里，从昏暗的灯光里，从时代里的泥泞里找到自我，披荆斩棘的故事。

正如一个网友所说的——

「在不光彩的地方，人也照样会活出自己的伦理。并不高尚，却相当可信。」

所以，争议里说的男凝和物化，实在是误会了导演。

他恰恰是因为想好好拍一拍那个时代的这群姑娘，于是让她们有了血肉，有了灵魂，也有了自己的义薄云天，和爱恨情仇。

用真实代替批判，用忍耐代替时代的唏嘘和不堪。

不过是将当时的香港，最真实的一面，还原。

当年的尖沙咀，和现在还真是不一样。

黄子华饰演的欢哥和郑秀文饰演的V姐是东日夜总会的执行经理人，如何在经济下行期保住这帮姑娘们，

如何在面临被收购时，打个翻身仗，

如何给自己的所在的这片土地，一个新的希望。

是他们的功课。

说老套的也没错，壳变了内里如一，让人共情的，永远是时代与人心。

巅峰时的尖沙咀，纸醉金迷，不少豪客一掷千金。

一帮姑娘和他们一起看过了尖东最辉煌的夜晚，填补了不少人的空虚，也挺过了经济的最萎靡。

黑色白色都好拍，最难就是灰色地带。

所以当《夜王》横空出世后，大家打出高分，心有戚戚焉的，并不是有多擦边，而是看见了烟花散尽后，继续前行的每个自己。

电影的背景在2012年，尖东已经“江河日下”，欢歌和V姐怀念的巅峰期，则是在三十年前，

让我们回到上世纪80年代。

这片土地的故事，远比霓虹灯更长久，比夜总会更深沉。

「尖沙咀，也不是一开始就叫尖沙咀的」

尖沙咀这个名字，最早见于明朝万历年间的《粤大记》。

那时的尖沙咀，还只是一个由海沙冲击而成的长尖沙滩，因地处珠江三角洲东岸尽头，自古便是华南海路要冲。

但尖沙咀还有一个更古老的别名——香埗头。

由于香港水路交通便利，香料会先集中贩运至尖沙咀，再用船运往港岛黄竹坑的石排湾，然后从水路运往内地。

直到1860年，九龙半岛被割让给英国以前，尖沙咀，都是一个飘着香气的码头。

当时的英国人看中这里居高临下的山岗，将其规划为军事区和欧洲人住宅区，原居民则被迁往油麻地。

再后来，天星小轮开始启用，尖沙咀开始繁荣，1910年，九广铁路香港段通车，尖沙咀成为交通枢纽。

十多年后，著名的「远东贵妇」半岛酒店开业，这座当年亚洲最豪华的酒店，百年之后，依旧矗立在尖沙咀街头。

从这个时候开始，香港璀璨的夜色，开始点亮了星光。

1970年代，原尖沙咀以东的红磡湾西岸进行填海工程，发展出尖沙咀东——

也就是我们今天所说的尖东，电影里的，尖东。

尖东，也是另一部经典港片《古惑仔》的地标。

尖东原址是驻港英军漆咸道军营，填海后成为九龙商业娱乐区，最出名的，就是夜生活。

那个时候，香港经济起飞，催生了庞大的消费需求。

白天的商业社会靠制度和效率运转，到了夜晚，则需要一个容纳人情、默契和试探的空间。

“中国城”“大富豪”“富都”……

电影里依稀提到的名字，是真实的1980年代，这些名字如今听起来像古董，在当时却是香港夜生活的心脏。

每到夜幕降临，尖东的霓虹招牌次第亮起，把海水都染成彩色。

奔驰、劳斯莱斯停在各大夜总会门口，西装革履的老板、浓妆艳抹的女士、穿梭其间的经理和公关，构成了一幅属于那个年代的浮世绘。

那是尖东最辉煌的年代。

如同《夜王》里的光怪陆离，小姐们各怀心事，老板们一掷千金，但也有自己的江湖道义。

之前，张学友关之琳和黎明有一部电影叫做《明日照尖东》，里面的关之琳，也是类似的角色。

但繁华易落，烟花易冷。

从90年代日本经济泡沫破裂开始，

欢哥和V姐的东日无法长久，尖东则早就渐渐式微。

娱乐业北上，豪华夜总会如雨后春笋般冒出，香港的夜场不再一枝独秀。

那些帮派世界和黑白江湖，开始消散在风里。

再后来，时代变了，有人被抛弃，有的地方也被抛弃。

电影里的东日关了门，转了型。

现实中的尖东，似乎也开始和过往告别，渐渐与当下握手言欢。

香港也是一样。

经济数据不好看，港人们开始北上消费，曾经连曾经的金字招牌“购物天堂”都显得黯淡。

香港没落了？

但换个角度，人们都还在，不过是换个心态，继续出发。

东日改成了私人会所，依旧负责承接白天里无处安放的情绪，尖东的霓虹灯熄灭了，但即使东边不亮，尖沙咀还没死。

如今，尖沙咀似乎换了一种形式熙熙攘攘。

九龙香格里拉依旧华丽，半岛酒店华丽依旧。

前水警总部活化成了1881 Heritage，香港艺术馆、太空馆，并排在海边。

我会在艺术馆办一张50港币的年卡，一年的艺术展随你挑，落地的玻璃窗，看完展可以有一天的好心情。

海边的咖啡馆，人们喝茶打卡，茶餐厅的阿姨阿叔们，也说上了普通话，写字楼里的年轻人，依旧加班到深夜。

有些东西时过境迁，但那份“在”的坚持，没有变化。

电影的最后，是一场非常港片的「老千局」。

欢哥与V姐，与一众姑娘们联手，为了拯救东日，用一场「大龙凤」赢回了东日的归属权，也解决了自己的八千万欠款，惩治了缪斯太子爷。

不愧是学富五car，又可以赴汤蹈fire。

然后，两人并排看着东日的霓虹灯熄灭，看着尖东被时代裹挟。

承认夜场是一种真实的劳动场，甚至是底层的劳动场，哪怕灰色、哪怕不体面，也仍有人在里面讨生活、守规矩、讲义气。

这就是夜王，这也是香港。

电影里有很多体现香港人情的镜头细节，譬如客人落魄了，欢哥依旧请他来喝一杯酒，并且帮他存起来一瓶上好的威士忌；

譬如有姑娘父亲生病，公司都运转不下去了，欢哥还是借了她四十万给父亲治病；

还譬如那个一直陪在身边的，助手土地。

但我印象最深刻的，倒是一次饮早茶。

面临业绩KPI，欢哥为了姑娘们能做出好成绩，苦口婆心，可姑娘们一心想着挨完训好好研究怎么点餐。

欢哥无奈。

这种信任，倒是最真实的，因为她们相信，一起不会走散。

「我哋做呢行，最重要係义气，落魄时唔踩，发达时捧场。」

我不知道尖东的霓虹还会亮多久，

也不知道香港的经济什么时候能真正回暖，但能知道这部片评分高的原因——

夜王是夜王，夜王又是每个人。

行业洗牌，时代变天，现实憋屈，但没事啊。

赴汤蹈fire啊，我们还在就行。