给10部最好的“武侠片”排名：《镖人》仅第10，第1没有争议

今年春节档影院杀出一匹大黑马，本来不被看好的《镖人：风起大漠》，硬生生靠口碑逆袭，票房破了10亿，不仅超过去年的《射雕英雄传》，还拿下了中国影史武侠片票房冠军。好多老影迷看完都说，终于找回了当年看武侠片热血沸腾的感觉。今天咱们就来盘一盘口碑最好的十部武侠片，排个名，看看你心中的神作在不在榜。

第十名就是《镖人：风起大漠》，把它放在第十不是拍得不好，反是因为它是武侠片里的新鲜血液。80岁的袁和平思路一点都不老套，没刻意塑造传统大侠的风范，反而讲起了人在江湖的真实人生。全片动作戏全都是实景拍摄，真刀真枪打出来的效果，看着就过瘾。李连杰重出江湖客串，虽然戏份不多，和吴京对打的那一段，功底丝毫不见退步，看得不少老粉热泪盈眶。这片子能火也说明，只要肯下真功夫，武侠片这盏灯就能一直亮下去。

第九名是徐克的《刀》，现在看是经典中的经典，放在当年可是特立独行的存在。徐克完全抛弃了传统武侠的飘逸美感，用类似纪录片的粗犷镜头，讲了一个充满血腥味的复仇故事。赵文卓饰演的定安被砍断手臂，在废土一般的江湖里挣扎求生。这种阴暗压抑的风格，当年看惯了唯美武侠的观众接受不了，票房十分惨淡。放到现在再看，才发现这片子早把江湖说透了，哪里全是风花雪月，更多的是弱肉强食。

第八名是《卧虎藏龙》，这部片子是中国武侠很难翻过的一座高山。它不仅拿下了全球2.14亿美元的票房，还把奥斯卡最佳外语片的奖项收进囊中。李安的高明之处，在于把武侠拍出了哲学味道，表面看是李慕白追回青冥剑的故事，骨子里探讨的是欲望与压抑。袁和平设计的动作飘逸潇洒，把轻功的意境美展现到了极致，至今都是中国武侠走向世界的代表作品。

第七名是《少林寺》，对于七八十年代出生的人来说，这不仅是情怀，更是他们的武侠启蒙。当年票价才一毛钱，愣是吸引了好几亿人次观影，票房神话放到现在都让人惊叹。18岁的李连杰凭借这部片子火遍大江南北，那时候没有特效没有替身，所有打戏都是演员实打实练出来拳拳到肉。这部片子不仅捧红了李连杰，还让嵩山少林寺成了无数人心中的武学圣地，连王宝强都慕名前去学武，影响力可见一斑。

第六名是《太极张三丰》，这部片子能成为经典，除了李连杰行云流水的太极拳，还离不开钱小豪饰演的反派董天宝。故事讲的是两个少林和尚被逐出师门后的不同选择，一个守住了本心，一个在乱世里为了往上爬不择手段。小时候看非黑即白，只会觉得张君宝是好人董天宝是坏人。长大再看才发现，董天宝那句“我命由我不由天”，真的太戳心了，他不过是普通人对命运的挣扎，只是走错了路而已。袁和平设计的动作戏依旧出彩，太极以柔克刚的美感被展现得淋漓尽致。

第五名是徐克执导的《黄飞鸿》，徐克最厉害的地方，就是把民间武师放进了清末国仇家恨的大时代背景里。李连杰饰演的黄飞鸿，不再是以前那种老成持重的长者，变成了英气逼人的青年才俊。他看着滚滚而来的蒸汽火车一脸错愕，这个细节刚好就是当时中国面对西方冲击的真实缩影。

第四名是《笑傲江湖2：东方不败》，这部片子放在当年非常颠覆，连金庸先生都不太满意这样的改编。徐克把东方不败改成了爱上令狐冲的女性，谁知道这一改反而改成了影史经典。林青霞红衣似火水中饮酒的镜头直接封神，雌雄莫辨的气质，想要权力又贪恋爱情的纠结，让整个片子一下子有了厚度。

第三名是王家卫的《东邪西毒》，王家卫借着金庸小说的外壳，酿了一坛关于遗忘和时间的酒。当年拍摄进度太慢，投资方都慌了神，可这部片子的江湖从来不在大漠，而在人心。欧阳锋、黄药师这些大侠，全都变成了为情所困的痴男怨女，放到现在很多台词依旧戳心，硬生生把武侠片拍出了文艺片的质感。

第二名是《侠女》，它在华语武侠片的地位就像开山祖师爷。整部片子拍了四年，投资方都差点熬不住，导演愣是把武侠片拍出了中国画的意境。他把禅宗和武打结合在一起，最经典的竹林大战，充满了东方诗意。后来的《卧虎藏龙》《十面埋伏》都有片段向它致敬，能拿到戛纳技术大奖，也说明东方武侠美学早就得到了世界的认可。

第一名是《新龙门客栈》，把它放在第一，真的没多少人会反对。这部片子占尽了天时地利人和，徐克、李惠民执导，梁家辉、张曼玉、林青霞主演，每个角色都被演得活灵活现。大漠里的小小客栈，聚集了各方势力尔虞我诈，张曼玉饰演的金镶玉风骚入骨却重情重义，成了武侠影史最独特的女性角色之一。那句“人说乱世莫诉儿女情，其实乱世儿女情更深”，道尽了江湖儿女的无奈与情深，它就是华语武侠片的一座高峰，后来者很难超越。

参考资料：央视网 华语十大经典武侠片盘点