殷泽琦：薪火铸魂，剧映初心—论《盛彤笙》的精神叙事与文化价值

在西北高校校园戏剧版图中，甘肃农业大学火柴剧社于建校 70 周年推出的校史剧《盛彤笙》，绝非单纯的校庆献礼。这部原创校史剧，以中国现代兽医学奠基人、学校前身国立兽医学院首任院长盛彤笙先生的人生轨迹为核心，将个人理想嵌入民族复兴图景，把校史变迁融入西北开发叙事。作为扎根陇原的现实主义戏剧，它既在网络视频平台实现跨时空传播，更通过新生入学教育等形式，完成了从舞台艺术到育人载体的升华。本文结合演出视频、校史文献及创作史料，探析其精神价值与艺术成就。

校史剧的叙事张力源于历史真实与艺术虚构的平衡，《盛彤笙》的高明之处，在于跳出 “线性罗列校史” 的窠臼，以 “逆潮而行” 的核心选择为切入点，构建“个人-学校-国家”三重交织的叙事空间，让校史记忆从文字转化为可感的精神史诗。

叙事起点聚焦1946年的时代抉择：抗战胜利后，多数内迁高校回迁东部，留德双博士、国立中央大学教授盛彤笙却西行兰州，创办中国第一所独立兽医学院。剧中通过与友人辩驳、家书等场景，揭示其选择逻辑——“西北畜牧资源丰富却无专业兽医高校，亿万牲畜亟待救治，千万牧民期盼温饱”。这种个人理想与国计民生的绑定，让“西行”成为知识分子“科学救国、教育兴邦”的使命践行。更具深意的是，该剧将这一选择纳入“西北联大精神”脉络，通过画外音补充：抗战时期西北联大孕育了西北多所高校，盛彤笙曾任职的西北农学院便是其衍生院校，创建国立兽医学院的实践，正是“扎根西北、服务西北”精神的延续。

叙事核心围绕“苦难中的坚守” 展开，打破校史宣传“报喜不报忧” 的桎梏。剧中真实再现办学初期的困境：兰州小西湖校址“荒冢累累，狼群出没”，交通闭塞导致教材设备匮乏，经费短缺迫使师生开垦自给，甚至需用明矾沉淀雨水饮用。盛彤笙为争取联合国救济总署支持远赴南京、直面地方封建势力阻挠的情节，通过戏剧冲突凸显“筚路蓝缕、以启山林”的创业精神。更为难得的是，该剧直面盛彤笙个人命运波折与学校迁徙动荡——1957年被错划为“右派”、“文革”身陷“牛棚”，以及学校西迁武威黄羊镇三十年的艰辛。但剧中未渲染悲情，而是通过深夜煤油灯下翻译百万字外文著作，逆境中指导青年科研人员等场景，展现历经坎坷而信念不渝的精神韧性，让校史成为苦难与坚守共同书写的精神谱系。

叙事落脚点是 “传承” 而非 “怀旧”。该剧采用时空交错手法，将盛彤笙时期的 “伏羲堂” 与现代校园的 “彤笙广场” 并置，让 “臻进人类健康、裨益国民生计” 的办学初心，与当代学子青春誓言形成呼应。当谷风合唱团唱响盛彤笙作词的校歌，舞台灯光照亮台下新生，这种 “历史与当下对话” 的设计，让校史精神突破时间界限，实现代际传递闭环。

校史剧的灵魂在于让先驱者 “活起来”，《盛彤笙》的成功关键，在于摒弃 “高大全” 刻板塑造，通过 “学者、教育家、爱国者、普通人” 四重身份叠加，刻画了有血有肉、可敬可感的理想主义者形象，让信仰之光具体可触。

作为学者，盛彤笙先生的“专业底色”在话剧中精准呈现：留德两年拿下医学、兽医学双博士的天赋；在《自然》杂志《水牛脑脊髓炎的研究》，首次证实该病由病毒所致的突破；翻译《克氏细菌学》等经典，编写国内首部《兽医细菌学实习指导》的贡献；提出“划区轮牧、储草备冬”并在西北推行的实践智慧。舞台上，演员以沉稳语速、专注神情，将其科研中的严谨执着刻画得入木三分，尤其牧民带病畜求医时，他亲自解剖诊断、研制疫苗的细节，生动诠释科学服务民生的追求。

作为教育家，育人情怀是温暖底色。该剧通过多个场景展现其教育理念：对家境贫寒学生减免学费、赠送教材，鼓励学问不分出身，毅力决定高度；打破常规延揽人才，既聘郑集等名家，又预约海外留学生、资助自费生，构建群星荟萃的师资队伍；即便被解除行政职务，仍坚持为学生答疑，培养出朱大任、李振钧、任继周等杰出人才。“师者，不仅要授人以业，更要育人以魂”的台词，诠释了甘肃农大“重师必先师自重，育人先要正己”的传统。

作为爱国者，家国情怀贯穿全剧：青年时期组织反奴化教育学生运动，留德期间加入反帝大同盟、国际会议上谴责日本侵略，抗战时期编写《军马与家畜之防毒》，新中国成立后任西北军政委员会畜牧部副部长推动畜牧业发展。“我的祖国需要有人扎根西北，我的同胞需要有人守护牲畜，这里就是我的战场”的宣言，让其成为知识分子中“以身许国”的精神缩影。

剧中，最可贵的是对盛彤笙先生“普通人”情感的展现：不回避他因工作繁忙，缺少陪伴而对家人产生的愧疚；不掩饰逆境中的脆弱，在学院遭冲击时的痛苦、师资流失时的无奈。“西北虽苦，但看到牧民的笑脸、学生的成长，便觉一切值得”的家书内容，让人物摆脱“神性”光环，多了“人性”温度，这种“伟大而平凡”的塑造让精神更具感染力，也让盛彤笙先生的形象更加生动立体。

作为学生剧团演绎的校园话剧，《盛彤笙》在艺术表达上兼顾历史真实性与观赏性，在舞台符号、音乐音效、语言风格与演员表演等方面实现创新融合，展现校园戏剧的独特魅力。

舞台美术遵循“简约而不简单”原则，以符号化设计构建跨时空叙事空间。核心意象“伏羲堂”极具巧思：舞台中央的校舍模型随剧情变化，从简陋木屋到黄羊镇砖瓦房，再到现代标志性建筑，既完成时间线索视觉化，又象征 “薪火相传” 的精神内核。舞美融入西北地域元素：背景投影中的黄土高原、戈壁风沙，与舞台土黄色景片、木质桌椅呼应，营造浓郁地域氛围。盛彤笙的德国显微镜、外文手稿、学生实验器材、牧民哈达等道具，承载特定历史意义，让观众感受历史质感。

音乐与音效成为情感渲染点睛之笔。该剧融合时代性与地域性元素：抗战背景用激昂悲壮的管弦乐，传递历史厚重感；师生温情互动融入舒缓西北民歌，增添人文温度；盛彤笙遭遇挫折时，低沉秦腔曲调若隐若现，既渲染悲凉氛围，又凸显地域特色。学院建成、科研突破等高光时刻，激昂音乐与欢呼声交织，营造强烈情感共鸣。风沙声、狼群嚎叫声、仪器碰撞声等细腻音效，让舞台场景更具沉浸感。

语言艺术兼具专业性与文学性：盛彤笙的台词沉稳睿智，“教育的本质是点燃心灵的火种，科学的使命是解决民生的疾苦”“西北的风沙可以吹老岁月，但吹不灭理想”等台词，展现了盛彤笙先生高深的思想境界；学生台词充满青春朝气，风格从迷茫到坚定的转变，呈现青年成长轨迹。“攒劲”“干散”等西北方言与时代用语的融入，既还原历史语境，又增强亲和力，凸显地域文化特色。

《盛彤笙》的价值不仅在于艺术成就，更在于突破校园戏剧娱乐属性，成为甘肃农大文化育人的重要载体，实现了“舞台上的校史课”目标，长效影响力远超单次演出。育人价值首先体现在对校史精神的有效传递。对当代大学生而言，校史常是档案馆中的文字，而该剧通过戏剧艺术转化，让抽象精神变得具体可感。同时，作为新生入学教育创新形式，该剧构建“沉浸式”育人场景。与传统校史讲座、参观校史馆不同，它通过角色扮演、情景再现让新生产生身份认同。当剧中盛彤笙提出“学府之必要条件有三：完备之图书仪器、良好之师资、优美之学风”，新生能深刻理解办学传统；看到师生在艰苦条件下坚持科研教学，自然生发出珍惜当下、奋发有为的责任感。这种“以剧育人、以文化人”的方式，不仅丰富了入学教育形式，而且提升了教育实效性，逐渐成为了甘肃农大思政教育特色品牌。

校史剧《盛彤笙》是集历史厚度、艺术高度与育人温度于一体的校园戏剧杰作。它以盛彤笙人生轨迹为线索，在逆潮而行的叙事中重构甘农精神谱系；以多面立体的人物塑造，铸就理想主义者精神标杆；以地域特色鲜明的艺术表达，展现校园戏剧独特魅力；以“舞台上的校史课”创新形式，实现校史精神灵活传承。在新时代背景下，期待更多高校挖掘校史精神富矿，创作出更多兼具思想性、艺术性与育人功能的校史剧作品，让先辈的理想信念在青年心中生根发芽、开花结果。