一颗老鼠屎坏一锅粥！央8《唐宫奇案》遭恶评，这戏混子担大责任

2026年2月6日，《唐宫奇案》播到第2天，风向已经肉眼可见地掉头了。

优酷站内热度还挂在7800+，却有网友粗略数了一下，最近10条短评里大概有8条给了差评，不少人表示追更动力只剩下“再看1集就弃”。

回头看首播是2月5日晚8点，在央视1套开播的当晚，社交平台上还在转发预告里那句“唐宫疑案分3部解开”的宣传语。

不少人根据片方早前放出的物料，给这部剧在自己的观剧清单里排到了前5名，觉得“总算有一部历史悬疑剧不是只谈恋爱”。

宣传阶段反复强调的，是“单元案+主线案”的两层结构，说每个案子控制在3集左右，同时用1条大线贯穿全剧。

主创还提到想在48集里做出类似“唐代版刑侦档案”的味道，让观众从第1案一路看到最后1案。

实际播出时，前2集用了将近70%的篇幅铺垫背景，上元夜、长安城、宫灯会这些元素一个个堆上来。

宁远公主死亡的案发时间被卡在正月十五这1个节点上，看上去是个好入口，但查案节奏前20分钟几乎停在原地，只能靠服化道撑着观感。

很多人等着“壁上花案”正式展开，本以为第1集后半就能锁定嫌疑方向。

结果剧情在案发现场仅仅停留不到5分钟，就切回2条宫廷权谋线和男主少年时的经历，线索被拆成4、5块，像是把1个案子硬拽进几条剧情通道里。

弹幕里有人直接拿《唐朝诡事录》做对比，提到那部在2022年播出时，基本做到了每集至少推进1个关键疑点。

再看《唐宫奇案》，前3集真正与尸检、案情推理有关的镜头被观众粗略算下来不足30%，有人干脆形容“查案像挤牙膏，每次只能挤出1厘米”。

演员方面，白鹿无疑是讨论度最高的1位。

官方宣传曾用“70%打戏亲自上阵”“3个月唐刀+马术封闭训练”来强调她饰演的李佩仪有多能打，让不少观众以为这次能看到和以前古偶完全不同的1种状态。

争议最大的还是台词和气场。

在第2集中那段审讯戏里，她坐在高位，面对1名嫌疑人抛出“真相面前，人人平等”这句台词时，观众明显能听出中气不足，几个4声连在一起，像对着提词器读完就收工。

有网友把这段和2019年播出的《招摇》剪成1个对比视频，放在同1个页面里。

那时候她在镜头前说狠话时，至少能压住场面，而这次很多人只给了2个字评价——“飘着”，觉得角色和台词像是两条平行线。

李佩仪这个人设本身并不简单，既要有办案时的敏锐，又背着1桩家族旧案，需要在外露狠劲和内收情绪之间来回切换。

但有观众注意到，前4集里她面对嫌疑人时大多只有2、3种瞪眼或抿嘴的表现，提到父亲冤案时眼眶虽红，却缺少从0到10的层层递进。

如果把时间线拉长来看，白鹿这几年的代表作大多集中在2021年的《周生如故》和2023年的《长月烬明》这类古偶作品里。

不少人总结她擅长的是“甜感+脆弱”这1条路，角色类型在3、4部剧之间来回微调，但真正意义上的正剧角色并不多。

也因此，面对央视平台、悬疑类型、历史背景这3个叠加的条件时，她沿用之前偶像剧里那套偏轻的表演方式，就显得有点不合时宜。

有从业者在评论里提到，古装正剧的台词训练往往以半年为计量单位，而她这次对作品的准备周期从公开信息看只有约3个月，自然容易暴露短板。

粉丝给出的解释主要有2类，一类强调她每天练习唐刀至少1小时、马术课排到每周4次；另一类把问题指向收音和后期，认为现场录音损失了30%以上的声场效果。

不过在普通观众那里，大家更直观的感受是：无论原因有多少种，成片中听到的那1个声音、看到的那1张脸，才是最终评价依据。

男主王星越也没能逃过被议论的命运。

他的白发造型在开播前的物料播放量一度突破1000万，被不少人列为追剧的2大理由之一，但播出后，有观众指出他饰演的萧怀瑾在前3集中像“旁听生”，缺少1位权臣该有的压迫感。

设定里，萧怀瑾是“脑力担当”，负责用推理把1条条线索串起来。

可有观众数了数，在第1到第4集中，他真正提出关键推论的台词加起来不到10句，多数时间是接白鹿的问话，像在为对方提供1个可供解释的靶子。

两个年轻演员的化学反应也被频繁提及。

宣传里主打“女武男文”的双强组合，并给他们剪了1支以“默契查案”为主题的预告片，但到正片中，前5集里3场重点对手戏被评价为“像各自完成1段背诵任务，很难看到眼神里的来回”。

剧情层面，权谋线与探案线的拼接方式也让不少人觉得割裂。

有观众统计，在第3集里，刚进入案情推进的第1个高潮点不到2分钟，镜头就切回宫里3方势力的暗线布局，悬疑氛围被来回打断了4次，导致很多人看完1集记不住案子的关键节点。

放在更大的行业背景下，《唐宫奇案》的争议并不孤立。

过去5年，古装市场一再被“流量+大场面”这个组合主导，制作方倾向于用1、2位高热度演员做门面，再用精致服化道和大场景拉高初始期待，但观众对演技和剧本节奏的耐心在逐步下降。

尤其是当一部作品挂上“央视出品”4个字，被安排在1套黄金档播出时，观众很自然会把它和近10年里口碑较好的历史剧放在同1个标尺下比较。

在这样的预期差里，哪怕剧情节奏只慢了1、2拍，或者主演的台词只差了半个层级，感知度都会被放大。

从制作角度看，《唐宫奇案》并非一无是处：精细的布景、上万件服装、几十处实景搭建，这些投入在画面上都能看到，前2集不少空镜和群像戏也获得了肯定。

问题在于，当观众需要的是每集推进1步的案情和2、3个鲜活人物时，再多物理层面的精致，仍然无法替代剧本节奏和表演层次。

真正决定口碑的，还是成片本身。

对于白鹿这样的90后演员来说，《唐宫奇案》既是1次高曝光机会，也是1次放大镜似的考试。

观众会记住她为此练习唐刀3个月的努力，也会记住在关键台词上那1秒的气息不稳，这两者一起构成了当下的评价，而未来如何调整，恐怕需要在接下来的2、3部作品里慢慢给出答案。

对于主创团队和平台而言，这次在开播第2天就遭遇口碑反转的经历，也许会成为后续项目里重新权衡“流量与实力”“节奏与信息量”的1个案例。

至于《唐宫奇案》后续几十集能否通过案件推进、人物弧线补足前几集留下的缺憾，观众是否愿意再多给1点耐心，可能还需要时间来回答。