一曲未尽 一生入戏

袁振奇

《入戏》：彭林刚著；江苏凤凰教育出版社出版。

彭林刚先生毕生浸润梨园，且与众多戏曲艺术家相识相知，他的新书《入戏》自有难得的深度、广度和温度。他用49篇纪实散文，讲述了50位戏曲艺术家的故事，讲他们对戏曲艺术的卓越贡献和不懈追求，讲他们对文化传承的自觉担当，生动展现了艺术家起起伏伏的艺术人生和难舍难弃的家国情怀。

这些散文的叙事不拘一格，或是“全景式”描绘，或是选取人生的精彩片段和感人瞬间。有的以“我”作为叙事主体，如回忆录和访问记等，将亲历亲知、亲见亲闻写得亲切自然，表达了作者的深情和敬意。即使是一些客观的记述，如艺术经历、艺术成就等，也绝非简单而冰冷的履历表，必是始末周详，娓娓道来。艺术家充满酸甜苦辣的故事，牵动着人们心底深处的喜怒哀乐，让人与之共情。

开卷第一篇《只有香如故》追忆程派第一传人新艳秋。这位老人绚烂半生，风雨流年，晚年归宿江苏，依然不做闲人。作者数度登门求教，她殷勤待客，示范纠错，不厌其烦。文章充满晚霞般温馨静美的色调，为我们保存了一位年近百岁老人的留影余响。昆剧大师张继青晚年布衣素颜，却依然心系舞台，为昆剧繁荣发展操劳不息。作者曾以《琴挑》唱腔请教，她却坚持自己先做功课才能授业于人，精力专注之时，竟忘了锅中煮的毛豆已经烧焦。作者把这些暖心的瞬间，都定格在自己的笔下。

其实，在戏曲艺术界，广植桃李，无私授业，早已蔚然成风，许多名家大师在功成名就后，仍以传承为己任，直至死而后已的例子实在太多了。《江南红菱正艳》记录了京剧名家黄孝慈临终授徒的故事，她备受癌症煎熬却强自挣扎，每日将弟子招至床边，坚持把代表作《红菱艳》完整地传授下去。在昏迷多日后，她醒来了，眼前是家人和学生们，环顾四周，提高声音唱出最后一句台词后驾鹤西去，这是一位艺术家对人世充满悲情而又壮美的告别。

长达800余年的中国戏曲艺术，在岁月的淘洗中形成了珍贵的结晶，戏曲的各个行当都有自己独特的技艺，京剧武行出神入化的表演，更为人们所欣赏和赞叹。作者在书写周云霞、周云亮姐弟的故事时，择取了各自最精彩最扣人心弦的片段，把他们身怀绝技、风华绝代的形象展露无遗。

京昆之外，还有同样精彩的地方戏。扬剧三大流派的开山宗师高秀英、金运贵、华素琴，出身寒门，在火坑泥潭中打滚，却始终不向命运低头。她们创造性的艺术成果，成了流派的魂，镇剧的宝。像这样奋发有为、开宗立派的艺人艺事，是扮靓戏曲天地的绝佳风景。作者移笔锡剧标志性的名家倪同芳。她演出甚多，获奖无数，退休后，履行国家级非遗代表性传承人的责任，要把最好的艺术留给后人，其弟子现多已开枝散叶，卓然成才。

作者自幼是戏校大院的孩子，因父母与戏结缘，习艺是“业余”的，经历了曲折漫长的自学苦旅，现在已成艺跨京昆的名家，并在多年默默笔耕中，成为剧史学者。一部匠心之作，不仅内容要有特色，而且也要讲究形式，书中收录了大量珍贵照片，图文并茂，赏心悦目，平添几许审美快意。