暴雨救老人藏隐喻！侯波《樱桃红了》：乡村振兴要守 “根” 传情

2026 年初春的中原大地，寒意尚未完全褪去，一场关于乡村振兴的影像创作已悄然酝酿。近日，现实主义题材电影《樱桃红了》正式进入紧锣密鼓的筹备阶段，影片由洛阳籍导演、编剧侯波（艺名泷夫）亲自操刀，聚焦大学生返乡创业与基层干部协同振兴乡村的动人故事，计划于河南洛阳、登封、焦作等地实景拍摄，预计 2026 年 10 月前与全国观众见面。这部扎根中原热土的作品，不仅承载着侯波对乡土的深厚情感，更试图以细腻镜头，为新时代乡村振兴写下一封充满温度的 “影像情书”。

作为土生土长的洛阳人，侯波的童年与少年时光都浸润在中原乡村的烟火气中。“我是在田埂上跑着长大的，熟悉泥土的味道，也记得村民们为了好日子打拼的模样。” 在筹备期的独家专访中，侯波坦言，《樱桃红了》的创作并非偶然，而是源于他多年来对乡村变迁的持续观察。过去五年，他先后走访河南、陕西、山东等十余省份的脱贫一线村庄，与返乡青年、驻村干部、老农户同吃同住，累计记录 30 余万字的田野笔记，这些带着 “泥土气息” 的真实素材，最终凝结成影片中李志浩、张鸿燕等鲜活角色的原型。

“乡村振兴不是‘政策图解’，也不是‘苦难展示’，它的核心是‘人’的成长。” 谈及创作初衷，侯波的语气格外坚定。在他看来，当下不少乡村题材作品容易陷入 “符号化” 误区，要么将返乡青年塑造成 “完美英雄”，要么过度渲染农村的贫困与落后。而《樱桃红了》要做的，是还原 “不完美的奋斗”—— 主角李志浩有过犹豫，驻村书记张鸿燕受过质疑，堂兄李大鸿曾一蹶不振，就连起初反对儿子创业的父亲李文才，也藏着 “怕孩子走弯路” 的深沉父爱。“这些角色的挣扎与坚持，才是中国千千万万乡村奋斗者的真实写照。” 侯波说，为了让人物更立体，他在剧本打磨阶段特意邀请 3 位基层驻村干部、2 位返乡创业青年参与研讨，小到 “樱桃种植的技术细节”，大到 “村民入股合作社的协商过程”，都反复推敲，力求贴近现实。

影片的筹备过程，也处处体现着 “扎根土地” 的诚意。据悉，《樱桃红了》将采用全实景拍摄，剧组已在河南洛阳选定一处原生态村落作为主要取景地，这里保留着土坯房、山间梯田等传统乡村风貌，又能展现 “道路硬化”“危房改造” 后的新变化，恰好契合影片 “旧貌换新颜” 的叙事需求。为了呈现 “樱桃丰收” 的震撼场景，侯波更是大胆决定 “等一场真实的丰收”—— 冬季先拍摄主角创业初期的戏份，待 2026 年 5 月樱桃成熟季，再集结剧组拍摄果园采摘、村民欢庆等关键场景。“樱桃红了，是果实的成熟，也是乡村振兴的‘结果’，这个镜头不能靠特效，必须等自然的馈赠。” 侯波笑着说，虽然会增加筹备周期与成本，但能让观众看到最真实的乡土之美，一切都值得。

在主题表达上，《樱桃红了》也跳出了 “单一脱贫” 的叙事框架，深入探讨 “可持续的乡村振兴”。影片中，李志浩与张鸿燕不仅带领村民种樱桃，更拒绝外部资本的 “低价收购”，坚持创建 “上古樱桃” 自主品牌，开办食品饮料加工厂，发展民宿与生态旅游，形成 “种植 + 加工 + 文旅” 的完整产业链。“这正是我想传递的核心：乡村振兴不是‘赚一笔就走’，而是要让村民成为产业的参与者、受益者，让乡村拥有自我造血的能力。” 侯波举例，剧本中 “暴雨救老人” 的情节，不仅是紧张的戏剧冲突，更暗藏隐喻 —— 李志浩与张鸿燕冒雨抢救的不仅是老人，更是乡村的 “根”；而老人珍视的 “老伴遗照”，则象征着乡土情感的传承。这些细节，都来自他在田野调查中听到的真实故事。

目前，《樱桃红了》的筹备工作已进入关键阶段，演员选角正在秘密进行（据悉将以 “贴合角色气质” 为首要标准，不追求流量明星），美术团队已开始在取景地搭建 “樱桃合作社办公室”“村民活动中心” 等场景，农业技术顾问也已到位，将指导演员学习樱桃种植的基础操作。侯波透露，影片的配乐也将融入河南豫剧、民间小调等元素，让中原乡土的 “声音” 伴随故事传递给观众。

“我希望观众走出影院时，记住的不只是红彤彤的樱桃林，还有那些为家乡奋斗的普通人。” 侯波说，《樱桃红了》是他写给乡土的 “情书”，也是一份献给新时代奋斗者的 “致敬信”。随着筹备的推进，这片中原土地上的 “樱桃故事”，正等待着在镜头下绽放属于它的独特光芒。