靠「垃圾」火遍全球！！国外艺术家的神操作，网友集体看呆

你相信自己的眼睛吗？

站在手上的鹰：

下图是一个人手上站了一只鹰。

栩栩如生，充满了鲜活的生命力。

对不对？

但换个角度，它只是一堆垃圾。

落在书本上的鸟：

一只鸟轻轻落在一堆书本上。

谁知凑近一看，从未有过鸟。

只是一堆串在一起的塑料垃圾。

窝中的鱼鹰：

在路边看到一个窝。

上面赫然立着一只鱼鹰。

可走近一看。

背部全是钢棍、废弃的瓶盖、废物。

鱼鹰只是形状，内在全是废弃物。

如此具有迷惑性的作品，出自希腊艺术家Thomas Deininger（以下称为托马斯）之手。

转型“垃圾”艺术

托马斯从小患有阅读障碍和注意力缺失。

相比学习这件事，他更擅长画画和手工创作。

一开始，他和其他艺术家一样，进行传统绘画的创作。

后来，托马斯才转向“垃圾”艺术。

而原因则是一次偶然开启的旅行。

1996年，那时的托马斯已经毕业多年。

他受到一家教堂的委托，去绘制两大幅画作。

正是这次机会，让他赚到第一桶金，从此开始了环游世界之旅。

（左一为托马斯）

五六年的时间，从欧美到中美洲，再到南太平洋，托马斯一边寻找自己曾在书上看到过的冲浪圣地，一边观察和感受自然，进行绘画创作。

可当他到达一些偏远的岛屿时，却看到原本该是净土的海滩上，堆满了塑料垃圾。

他的内心受到极大的震动。

没想到即便远离了城市的大自然，还是被塑料侵染，丧失了原本的纯净。

结束旅行回到美国后，托马斯又去到南塔克特的垃圾填埋场。

他看到成堆的塑料片、瓶盖、玩具碎片和生活垃圾。

这让他彻底意识到，这些被丢弃的垃圾并不会自行消失。

恰恰相反，它们会以另一种方式持续存在、变形、侵蚀自然。

从这之后，他就打算放弃传统的绘画材料。

开始到处收集塑料碎片、旧玩具、包装件、瓶盖等等废弃品。

将它们拼贴、粘合、钻孔、组合。

逐渐摸索出了一种独特的艺术形式——透视幻象雕塑。

垃圾的“再生”

在诸多创作对象中，托马斯最爱鸟类。

他以「动物」为主体，表达塑料废物已经成为自然景观的一部分。

鸽子：

托马斯有天在地上喂一只鸽子。

但凑近了才发现，并非是真的鸽子。

而是各类废弃物。

蓝松鸦：

外表看着是一只蓝松鸦。

每一个特征都惟妙惟肖。

内部依旧是废物堆叠。

但里面做了一个设计巧思。

眼睛可以打开，里面的空间形似一个小的“坟墓”。

上面放着一只残缺的蓝松鸦尸体。

太阳鹦鹉：

太阳鹦鹉因为自己的毛好看，导致被大量买卖。

如今已经被列为濒危动物。

鸟的头部背面，是《鱿鱼游戏》里“123木头人”的游戏场景。

仿佛在隐喻太阳鹦鹉的生存境况。

金翅雀：

总会在街道上看到金翅雀。

它们站在枝头上自由歌唱。

但内部却由废品构成。

刚刚看到的金翅雀，瞬间被重构成为塑料和垃圾的幻觉。

野生金刚鹦鹉：

野生金刚鹦鹉现在正因为森林砍伐和盗猎，马上要濒临灭绝。

托马斯用废品重构的时候，做了一个互动装置。

只要按一下眼睛，就会发出“滚开”的声音。

以这种方式来表达拒绝。

还有对野生金刚鹦鹉真实生存状态的关注。

不只是鸟，托马斯还制作了很多其他动物。

鱼：

看似从海中捕捉到了一条大鱼。

实则都是垃圾。

有意思的是，尾部有一个废旧的高尔夫球。

尺寸远小于那条鱼，但造成的污染却能影响到不止一条鱼。

孔雀：

车前站着一只孔雀。

里面的废品装有动作传感器。

避免浪费电。

蜜蜂：

眼前是一只漂亮的蜜蜂。

但我们总是习惯看到好看的。

忽略了背后的破坏和不堪那一面。

在托马斯的作品中，“生命”与“废弃物”在同一个结构中并存。

它以直观的方式，让我们看到人类制造得太多，丢弃得太快，到最后留下的，可能不是文明。

而是一堆废物。

那些立于废品之上的动物，是受害者，也是大自然的“提醒者”。

相比于它们，或许人类更需要“救助”。

毕竟，当环境只剩下一堆废品的时候，我们该如何生存？

“垃圾”艺术的意义

托马斯另一系列的作品，就是以人作为主体去创造。

用于观察世界的眼睛：

或是忧愁的。

或是明艳动人的。

但近看，全都是塑料玩具、纸板、网兜、毛巾，还有塑料条等一堆杂乱的废弃物。

用于交流的嘴唇：

不管是看上去性感、炫酷，自带金属感的。

还是需要去看牙医的。

细看之下，也同样都是废弃物的堆叠。

托马斯精心挑选了同色系的废品。

将它们组合排列在一起。

不仅单个器官可以创作，整张人脸也做的十分逼真。

肉眼看着是一副立体的人像油画。

不同的面孔：

当镜头拉近，里面都是各种杂物。

如果单看这些，很难跟前面的图像联系在一起。

就连复杂的风景画，也做到了以假乱真。

各色的风景：

春天的绿色风光。

实则是一堆不同色差的废品。

秋天独特的枫叶红：

拉近看，同样也是自己的视觉误差。

悬挂在家中优美的风景画。

细看没有画笔细腻的笔触。

有的只是不同的小型塑料垃圾。

这种视觉反转的效果不单纯是一个技巧。

它还是一种隐喻。

我们所有人对“美”和“真实”的判断，其实极易被视角所左右。

废物也可以被赋予新的意义，在重组之后，也会成为一种美学。

在欣赏的时候，既感受到美，又对背后所使用的废品所感到震惊，从而产生反思。

我们创造、生产了很多物品，但也因为消费主义，造成了大量浪费。

不过，托马斯的这些作品，意不在批判。

只想点醒所有人，换个视角去看待我们日常的消费行为。