水与墨的“中和”：傅继英工笔观音画中的儒家美学体现

文/梨花 画作/傅继英

　　傅继英老师的工笔观音造像，远不止是佛教意象的清雅描摹，更将儒家“中和之美”的深邃意涵，悄然浸润于笔墨丹青之间。其对笔墨、色彩与气韵的精妙营构，挣脱了单一佛学视角的桎梏，筑就了契合儒家审美范式的艺术天地，尽显中华文化兼容并蓄的深厚根基。

傅继英观音工笔画欣赏

　　笔墨流转间，自有“乐而不淫，哀而不伤”的节制之韵。傅继英老师执0.1毫米鼠须笔，落笔如游丝漫卷，衣袂纹路婉转如流泉漱石，却始终不越规矩、不肆张扬。淡墨轻施晕染肌肤，莹润如玉、澄澈如璧，绝无浓墨狂泼的纵逸之态。线条的粗细顿挫皆守中庸之道，既脱却工笔的板滞拘挛，亦无写意的放浪无拘，恰合孔子评《关雎》之旨，情感寄于笔墨而止于至善，在精谨与洒脱的临界点上，尽展儒家审美对“适度”的极致追求。

傅继英观音工笔画欣赏

　　色彩铺陈处，暗契“文质彬彬”的中和之致。她摒弃传统宗教画浓艳庄重的刻板格调，取淡粉含露、天蓝漾波之雅色入画，朱红轻点眉黛与素白衣袍相映，冷暖相济、刚柔相衬。莲花瓣叶经十余次罩染叠积，从蕊心的浅绛到瓣尖的莹白，渐变如朝露凝芳，自然无迹。色彩不事堆砌、不尚浮夸，亦不流于素净寡淡，“文”之华美与“质”之本真相得益彰，既留存观音造像的神圣庄严，又兼具人间烟火的温润温情，恰合儒家“文质相济、内外兼修”的审美理想。

傅继英观音工笔画欣赏

　　整体气韵中，尽现“致中和，天地位焉，万物育焉”的和谐秩序。画面以观音为轴心，祥云萦回、莲花簇拥，构图对称而不失灵动之趣，近景松石凝翠、中景云雾流逸、远景峰峦含黛，层次叠进如天地开合。工写相济的笔法令线条灵动而不僵滞，留白与实处的辩证相生，让尺幅之间藏纳天地清旷之气，于有限空间中生发无限和谐之境，暗合儒家“天人合一”的终极追求，尽显宇宙万物各安其位、各得其所的秩序之美。

傅继英观音工笔画欣赏

　　这份对儒家中和美学的精准叩击与传神诠释，根植于傅继英老师深厚的文化积淀与绵长的艺术传承。她自幼浸润于砚台墨香，爷爷傅汝有、父亲傅楷博挥毫泼墨的身影，早已将笔墨情怀深植于心，滋养出对文房雅韵的天然亲和。从山东临沂教育学院的笔墨筑基，到中央美院壁画系的深造淬炼，孙景波、华其敏等导师的悉心点拨，加之黄胄、启功、欧阳中石等艺坛大家的亲传身教，让她得以在中华文化的沃土中深耕不辍。终以笔墨为舟，载儒家中和之道入观音造像，使作品超越单纯的宗教符号，成为中华文化多元共生、交融互鉴的生动注脚。