乐动敦煌 IP | Z世代的文化求索与敦煌的当代应答

敦者，厚载万物；煌者，光曜古今。千年敦煌立於丝路，以壁画为卷、乐舞为魂，镌刻着文明交融的永恒印记。而在新的时代语境下，它正等待着与年轻一代重新相遇。在“十五五”规划的文化强国建设宏伟蓝图中，敦煌作为 “中华文明标识体系” 的核心载体，被赋予了 “活化文化遗产、促进文明互鉴” 的时代使命。这场跨越千年的文明对话，正成为践行 “推进文旅深度融合”“推动文化遗产活态传承” 战略的生动实践。而Z世代，诞生于数字浪潮、成长于多元世界，他们以敏锐洞察文化脉动，以开放姿态拥抱传统，在古今交汇之处寻找精神共鸣。当Z世代逐渐成为文旅消费的核心力量，他们对“沉浸感、参与感、共鸣感”的追求，本质上是对文化传承新范式的呼唤。

如何让静态的遗产挣脱时间的枷锁

成为可感、可触、可共鸣的精神栖居？

如何以文化赋能经济社会发展

回应“十五五”规划对文旅产业的时代召唤？

乐动敦煌给出的答案，是一场科技与匠心共筑的文明唤醒，更是对规划中“推进文化和科技融合，发展新型文化业态”的精准践行。剧目摒弃了技术的生硬堆砌，让数字手段成为传统文化的“转译者”。在沉浸式的数字洞窟中，全息光影沿着岩壁纹理自然晕染，既复刻出大漠沙丘的苍茫壮阔，又描绘出星河漫天的梦幻意境；让风沙的低语、市集的喧嚷、乐师的吟唱交织耳畔，构建出全方位的感官沉浸。尤为创新的是“漫游式观演”模式，彻底打破了舞台与观众的隔阂，方才还在藏经洞前静赏经卷上的千年墨痕，感受历史的沉淀；转瞬便步入繁华的丝路市井，与身着胡服的商贩隔空互动。裸眼3D技术让壁画中的飞天伎乐飘然起身，在观众身旁挥洒花瓣；复原的古乐器与现代编曲碰撞，让千年之前的旋律在当下焕发新生。科技不再是冰冷的工具，而是唤醒文明记忆的钥匙，让Z世代得以“走进”敦煌，而非“观看”敦煌。

科技的赋能，始终扎根于对传统的敬畏与深耕。这场文化盛宴的背后，是创作团队对传统的敬畏与对创新的执着。乐动敦煌团队深耕敦煌文献与壁画史料，以西域乐师的寻梦之旅为叙事主线，串联起四大篇章，让每一处场景转换都暗藏文化密码；音乐团队历经数年潜心钻研，使敦煌壁画中的16件古乐器、藏经洞中的25首失传古乐谱重见天日。舞蹈编排以壁画中的伎乐造型为灵感，将静态的线条转化为灵动的舞姿，每一个身段、每一次腾跃都延续着敦煌艺术的独特神韵；服装与舞美设计萃取壁画中的石青、赭石等经典色彩，复刻藻井纹样与洞窟肌理，让整个剧场成为一座可行走的敦煌艺术博物馆。

乐动敦煌的生命力，更在于其持续拓展的IP边界与生态构建。从最初的移动剧场，到如今的“演艺+科技+研学+文创+康养”文旅综合体，IP已形成“体验-参与-传承”的完整闭环。在“乐动敦煌文化新空间”，通过五大展区让Z世代在亲手创作中与古代工匠对话；19门研学课让“人人皆为传承人”的理念深入人心。大型丝路非遗互动街区乐动敦煌上元市集，将“剧、艺、食、趣、学”融为一体，12米高的燃灯轮塔、复刻壁画形制的踏歌台，让千年烟火气融入现代生活；文创产品则成为文化传承的移动载体，飞天纹样服饰、古乐谱文具、迷你古乐器等，让Z世代得以“把敦煌带走”。《乐动敦煌》衍生剧目《乐动敦煌・盛世妙音》国际巡演版，先后亮相2025法国巴黎国际博览会、深圳文博会、“湾区升明月”2025大湾区电影音乐晚会、2025新加坡旅游展览会等重磅平台，更登上国家级春晚舞台，以丰富多元的呈现形式走向世界，传递“各美其美，美美与共”的文化理念。数字化传播更实现破圈渗透，新编敦煌古乐专辑《撒金砂》已上线TME腾讯音乐（QQ音乐、酷狗音乐、酷我音乐）和Spotify、iTunes等7个海外主流音乐平台，覆盖全球180多个国家和地区，网络音乐舞蹈故事剧《乐起敦煌》、VR沉浸式体验《妙音寻境》打破时空限制，让敦煌文化触达更广泛受众。

乐声渐歇，光影渐收，但敦煌文化的印记已深深镌刻在每一位参与者心中。乐动敦煌的实践证明，传统文化的活化并非简单的技术叠加，而是要在尊重历史根脉的基础上，用Z世代喜闻乐见的语言搭建沟通桥梁。科技是手段，匠心是内核，传承是目标。当千年壁画通过数字技术“活”起来，当古乐韵律融入现代生活，当文化体验转化为亲身参与，敦煌便不再是遥远的历史符号，而是可感可知的精神家园。

最好的保护是让文明活在当下，最高级的传承是让人人成为文脉续写者。未来，乐动敦煌将继续深度融合敦煌学研究成果与数字化创新，在 IP 衍生、研学教育、国际传播等领域持续深耕，进一步践行“健全文化产业体系和市场体系”“深化文明交流互鉴”的规划部署。相信这场跨越千年的文明对话，终将让敦煌文化在Z世代的心中生根发芽，让中华优秀传统文化在科技赋能与国家战略指引下，绽放出更持久的生命力与更广阔的国际影响力，为文化强国建设注入不竭动力。