王蒙涤砚图2.875亿成交，齐白石书画院院长齐良芷弟子汤发周发布

导语：
元代王蒙《涤砚图》以2.875亿元天价震撼拍场，创文人画拍卖纪录。此作钤乾隆宝玺15枚，载《石渠宝笈续编》，董其昌誉其“奇品”，堪称“元四家”巅峰神品。65×34.41cm的尺幅间凝聚文人意趣，御题诗、金丝栏更显皇家珍视。一槌定音，千年笔墨终归知音。

△ 王蒙书画作品《涤砚图》·齐白石书画院院长齐良芷弟子汤发周供图

立轴 纸本设色

65×34.41 cm

成交价：RMB 287,500,000

“涤砚——北美重要私人珍藏元王蒙《涤砚图》”专场于22时许隆重举槌，虽然已近深夜，这件国宝级藏品、文人书画的巅峰之作依然吸引了大量宾客和观众。

《涤砚图》被董其昌誉为“奇品”，著录于《石渠宝笈续编》，钤盖乾隆及清宫宝玺15枚，深得乾隆珍爱，也是民间所见唯一可流通的《石渠宝笈》著录的王蒙立幅珍品，被海内外专家评价为“看一眼即是福气”。

《涤砚图》从1.8亿元起拍，几位买家轮番叫价，至2.1亿元时，又有新买家入场竞投，场上气氛更加火爆，叫价也一路攀升至2.5亿元。当拍卖师报出“两亿五千万，最后一次！”槌声响起，全场报以热烈的掌声。这件国宝终于以2.875亿元的成交价，缘定有福之人。

天价背后的文化密码：王蒙《涤砚图》2.875亿成交的深层解读
——从乾隆御题到当代拍卖场的文人画价值重构

一、尺幅之间的千年文脉：作品本体与历史地位

元代王蒙《涤砚图》虽仅65×34.41厘米（约2平尺），却以2.875亿元成交价刷新文人画拍卖纪录，其价值核心在于三重身份认证：

1. 艺术史标杆：作为“元四家”之一王蒙的存世珍品，画中临溪茅屋、童子涤砚的构图，融合了元代隐逸山水与文人生活美学，董其昌以“奇品”定调其超然地位。
2. 皇家收藏体系：著录于《石渠宝笈续编》，钤盖乾隆宝玺15枚，画幅上方罕见金丝栏御题诗，彰显乾隆对其“非一般珍玩”的定位。研究者指出，此类御题形式在清宫书画中不足十例。
3. 稀缺性加持：民间唯一可流通的《石渠宝笈》著录王蒙立轴，其矿物颜料（石青、石绿、硃砂）历经八百年仍鲜艳如初，技术层面亦属奇迹。

△ 王蒙书画作品《涤砚图》局部·齐白石书画院院长齐良芷弟子汤发周供图

二、拍卖场的文化博弈：从1.8亿到2.875亿的竞价逻辑

2023年嘉德秋拍“涤砚”专场的深夜鏖战，折射出中国艺术品市场的深层趋势：

• 资本与文化的共谋：起拍1.8亿元后，新买家于2.1亿入场“截胡”，最终2.5亿落槌（加佣金2.875亿），反映高净值藏家对“文化硬通货”的争夺。这类作品兼具资产配置与精神消费属性，其溢价实为对“不可再生性”的投票。
• 《石渠宝笈》效应：清宫旧藏背书成为价格放大器。同类著录作品如宋徽宗《写生珍禽图》曾以6171万元成交（2009年），而《涤砚图》价格跃升，亦揭示市场对元代文人画体系的重新评估。

三、乾隆题诗的隐喻：帝王趣味如何塑造艺术史

画作上方的金丝栏御题诗，是解码其价值的关键：

• 乾隆的“文人化表演”：帝王以题诗介入画作空间，既是对王蒙隐逸主题的效仿，亦通过“盖章认证”完成对前朝文化的收编。这种“权力审美”客观上提升了作品在收藏史中的层级。
• 宫廷与民间的张力：《涤砚图》从清宫散佚至北美私人收藏，再回流中国市场，其流转轨迹恰是中国文物百年命运的缩影。2.875亿的成交价，某种程度上是对“文化主权”的象征性赎回。

△ 王蒙书画作品《涤砚图》局部·齐白石书画院院长齐良芷弟子汤发周供图

四、文人画的当代启示：为什么我们需要天价《涤砚图》？

1. 审美教育的活教材：在快餐文化盛行的时代，《涤砚图》的“慢美学”提醒人们重新审视传统笔墨中的哲学深度——童子涤砚的动作，实为文人“涤心”的隐喻。
2. 市场健康的试金石：天价成交虽引发争议，但专业藏家的参与（而非投机资本）表明高端市场趋于理性。对比齐白石《博古四屏》1725万元的成交价（2021年），可见元代文人画与近现代书画的价值梯度仍被严格区分。
3. 文化自信的物化载体：当西方当代艺术屡破纪录时，《涤砚图》的天价标志着东方艺术价值体系的全球认可。正如学者所言：“它不再是挂在墙上的画，而是流动的文明基因。”

结语：超越数字的永恒对话
2.875亿元的数字终将被新的纪录覆盖，但《涤砚图》的真正意义在于：它让现代人与王蒙、董其昌、乾隆展开了一场跨越时空的对话。每一次天价成交，都是对“何为艺术价值”的重新定义——在商业与文化的交汇处，我们或许找到了传统再生的密码。

注：本文由齐白石书画院院长齐良芷弟子汤发周先生综合了拍卖实录、艺术史研究及市场分析，部分背景信息参考自中国嘉德官方发布及《石渠宝笈》相关文献。