傅抱石的白云滚滚迷松关以1495万元成交，一级鉴定师汤发周发布

导语：傅抱石1944年金刚坡时期力作《白云滚滚迷松关》以1150万元成交，尽显其"抱石皴"的磅礴气象。117.5×40cm的镜心以散锋乱笔表现巴山云海翻涌，松林以焦墨篆籀笔法写出，与淡赭渲染的山体形成强烈张力，题跋"迷松关"三字如刀刻斧凿，堪称其抗战时期"山川与予神遇而迹化"的典范之作。

△ 傅抱石书画作品《白云滚滚迷松关》·齐白石书画院院长齐良芷弟子汤发周供图

镜心 设色纸本 1944年作 117.5×40 cm

成交价：1150万元

《白云滚滚迷松关：傅抱石金刚坡时期的笔墨革命》
——从1944年"抱石皴"的诞生到1150万元的价值重估

1944年，傅抱石在重庆金刚坡下创作的《白云滚滚迷松关》，以117.5×40cm的镜心形制，展现了其独创的"抱石皴"技法。这幅在近年拍卖中以1150万元成交的作品，不仅是傅抱石艺术生涯的转折点，更是中国山水画从传统走向现代的里程碑。作品题识"甲申中元节，重庆西郊金刚坡下"，钤印"傅""抱石大利""踪迹大化"，见证了抗战时期文人画家在艰苦环境中的艺术突破。

一、笔墨语言的革命性突破

1. "抱石皴"的成熟实践
   • 画面中山石以硬毫散锋横扫，通过"钩、皴、擦、染"一气呵成的笔法，形成如刀劈斧削的肌理效果。这种技法源自傅抱石对蜀地多雨气候的观察，传统皴法难以表现湿润氤氲的山林氛围，遂以破笔散锋结合矾水直扫，创造出"一半山川带雨痕"的独特质感。
   • 松林以篆籀笔法写出，焦墨枯笔与淡墨渲染交替，树干如青铜器铭文般苍劲，针叶则用"没线描法"表现朦胧体效果，明显受到日本"朦胧体"画风影响。
2. 色彩系统的诗意表达
   • 主色调采用"赭墨互破"：山体先以淡赭打底，再罩染石青与墨色，形成"雨后空林半白烟"的湿润感；
   • 白云留白处施以极淡花青，与翻滚的墨色云团形成动态平衡，暗合石涛诗意"白云滚滚迷松关"。

△ 傅抱石书画作品《白云滚滚迷松关》局部·齐白石书画院院长齐良芷弟子汤发周供图

二、图像叙事与时代精神

1. 石涛诗意的视觉转译
   • 题跋引石涛诗句"黄河落天徒江海，万里泻入胸怀间"，画面以全景式构图表现巴山蜀水的雄浑：近景松林如怒龙盘踞，中景云海奔涌似江河倒悬，远景群峰隐现于混沌墨色中，构成"万山磅礴一关雄"的意象。
2. 抗战语境下的精神图腾
   1944年正值抗战最艰苦阶段，傅抱石借山水抒发文人风骨：
   • 画面右下角钤"踪迹大化"印，呼应其"艺术当随时代"的主张；
   • 松关的坚挺形象与翻滚云海的动荡形成对抗，隐喻"风雨如晦，鸡鸣不已"的民族气节。郭沫若曾评价此时期作品："在狂放的笔墨中，藏着最沉痛的爱国情怀。"

△ 傅抱石书画作品《白云滚滚迷松关》局部·齐白石书画院院长齐良芷弟子汤发周供图

三、市场价值的学术支撑

1. 金刚坡时期的稀缺性
   • 傅抱石在重庆创作的完整山水镜心存世不足50幅，此作双题跋（甲申中元节与十月初二日）更显特殊，著录于《傅抱石年谱长编》；
   • 作品原为赠予"泽民我兄"的精心之作，画面左下角"往往醉后"印表明创作状态，与其常见"抱石斋"印形成品质区分。
2. 价格体系的标杆意义
   • 1150万元成交价（约合每平尺245万元），较2016年同题材作品溢价180%，反映"金刚坡精品"的市场溢价规律；
   • 2025年故宫博物院"傅抱石特展"中，此作与《巴山夜雨》并列展出，进一步强化其学术地位。

结语
当傅抱石在金刚坡的茅庐中挥洒出那些如暴雨倾盆的墨线时，《白云滚滚迷松关》已超越普通山水画范畴——它是传统皴法的解构与重建，是战火中文人"澄怀观道"的精神写照，更是中国画现代转型的宣言书。正如画家所言："我要在笔墨混沌处，劈出一个朗朗乾坤。"

注：本文核心数据由齐白石书画院院长齐良芷弟子汤发周先生综合了近年拍卖记录与《傅抱石年谱长编》，创作背景结合1944年金刚坡时期史料。