“让观众感受到扑面而来的力量”

本报记者 陈静文

罗维在专辑《穿越风暴》的发布会现场演奏。 受访者供图

当下，古典音乐的意义与魅力何在？对于这一问题，音乐界的从业者与听众或许各有观点。不久前，27岁的青年钢琴家罗维，在国家大剧院的聚光灯下，通过俄罗斯古典乐双CD专辑《穿越风暴》，与自编自演的跨界电影短片《琴键》，用自己的坚守与创新回答了这一问题。

这个深圳姑娘，13岁时考入美国柯蒂斯音乐学院，师从加里·格拉夫曼和麦克唐纳两位音乐导师，成为郎朗、王羽佳的同门师妹。多年来，她的巡演足迹遍及亚欧美洲，曾与多个知名乐团及艺术家合作。

而舞台之外，罗维“撸铁”、写诗、办展、尝试微电影，以多元体验滋养着自己的思考力和表达欲。

专辑《穿越风暴》收录的普罗科菲耶夫第二、第三钢琴协奏曲与拉赫玛尼诺夫第二、第三钢琴协奏曲，完整演奏下来需要两个小时，十分考验演奏者的技巧、体力与情感把控。

罗维延续了俄罗斯钢琴学派的艺术传统，演奏风格大气厚重。她将饱满的情感凝聚于指尖，爆发于琴键。她时而强奏如锤，似振臂高呼；时而弱奏如羽，似哀婉低诉。呼吸张弛间，曲谱背后“穿越苦难”的故事与精神倾泻而出，使得听者感同身受。

“我想让听众感受到扑面而来的力量，像大树向泥土里扎根。”罗维说。专辑录音师杨震表示：“这张专辑听得出精气神，听得出东方灵魂，更听得出不服输的韧劲。”

这份韧劲，更藏在多年磨砺里，藏在罗维日复一日起早贪黑的坚守里。两位导师的指引为她筑牢了音乐根基和从艺态度：耄耋之年的格拉夫曼宏观把控乐曲演奏结构，麦克唐纳极致打磨每个音符、每处停顿，使得罗维的演奏既有筋骨，又有细节的温度。

作为一名职业钢琴演奏家，罗维内心也会有“内耗”时刻。一次，面对高强度演出后的疲惫，她请师哥郎朗指点迷津。

“你喜欢你的音乐吗？”

“喜欢。”

“这就足够了。”

她深知，复杂高妙的古典音乐如同一面镜子，能照见情感的深刻与人性的多面，疏通堵塞的情绪，照亮心里蒙尘的角落。于是她不求广泛的响亮掌声，只求听众眼中“发自心灵的光”。翻阅其公众号评论区，会发现许多束真挚的“光”，闪烁在乐迷留言的字里行间。

罗维乐于展现“真实的、有力量的美”，其表达方式并不局限于黑白琴键。罗维喜欢写诗。她曾举办沉浸式表演展，展览中的原创诗歌意象，启发她制作并出演电影短片《琴键》，讲述音乐与友谊的救赎力量。

丰富的知识摄入和开阔的眼界，一面雕刻着罗维的思想褶皱，一面反哺其钢琴演奏。留学期间，她选修哲学，学会从生命与自然的宏大格局出发，解读并诠释拉赫玛尼诺夫《第二钢琴协奏曲》；她选修戏剧，学会“像演员诠释角色般”演绎乐谱，平衡时代故事与个人风格。

在罗维看来，艺术的真谛在于真诚与共鸣，作为钢琴家，必须理解音乐背后的时代课题。因此，跨界为其演奏注入了更广视角与更深洞察。“我希望自己拥有更丰富的艺术经验，驾驭诗歌、影视、舞台等媒介，完整大胆地表达个人观念与风格，而非只擅长弹钢琴。”她说。