张家口梨园世家：三山一婵

​​

晋剧兴盛时期，有许多从山西来张家口的名演员，在这里安家落户。他们把精湛的戏曲艺术献给了张家口人民，也为张家口的戏剧事业培养了一批又一批优秀的晋剧接班人。

在张家口，有户蜚声剧坛的梨园世家——刘德荣及其子孙们。被誉为“三山一婵”(刘明山、刘宝山、刘玉山和刘玉婵)，从艺在张，名噪京包沿线。

​​

晋剧名伶刘德荣，艺名“云遮月”，山西省忻县忻口镇人，生于同治八年(1869年)。所演《双官诰》《算粮登殿》等戏闻名于山西、直隶一带。早年也曾在张家口演出，深受观众喜欢。

资料记载，光绪十八年，适值徽班与梆子在京城竞技，刘德荣应邀赴京，在广德楼与“元元红”郭宝臣、天明亮等合演，曾被召进宫廷献艺，所演《双官诰》《东宫扫雪》的慈禧欢欣，获御赐女蟒、凤冠和古董。自此红极一时，成为山西北路梆子的佼佼者。

刘德荣膝下有四子，除三子金山外，他的三个儿子刘明山、刘宝山、刘玉山和孙女刘玉婵都是一代名伶，其余皆自幼喜好戏曲，在父辈指点下，练功学唱。

​​

刘明山三兄弟

1910年2月，名抪雁北、绥包的弓富魁，在原平城内搭台，请戏班给其父唱祝寿戏。刘德荣偕子同去，演《桑园会》时，刘德荣饰母亲，长子明山饰秋胡妻，次子宝山饰秋胡，老少两辈，虽有年龄差异，但演得严丝合缝，珠联璧合。不久，“爷仨一台戏，名将伴虎子”，在当地传为佳话。

刘德荣44岁，1913年3月去世。弥留之际，仍不忘艺，在发妻面前再三叮嘱：“让孩子们到张家口，投奔他生前结识的好友继续从艺。”

刘德荣去世后，重担落在长子刘明山肩上。1913年10月，刘明山同二弟宝山不畏长途艰险来到张家口。

​​

从左至右：著名晋剧表演艺术家刘宝山、刘明山、史全武、王世鲁

刘明山艺名“五月鲜”，光绪二十三年生（1897年），自幼得父口传心授，学会《东宫扫雪》《贺后骂殿》《三娘教子》《韩琪杀庙》《桑园会》等戏。到张家口先在小兴园搭班，不久被长胜班王天恩接去，并正式收为子。自此，原学山西北路梆子的兄弟俩，改学山西中路梆子。

长胜班通常是“夏转营子，冬住园馆。”曾在张家口市区和宣化、蔚县、阳原以及晋北、大同等地巡演，班中名伶较多，明山得益匪浅。“二毛且”卢凤桐曾授其《三上轿》《牧羊圈》《忠保国》等戏，“二庆旦”教其《忠保国》李艳妃的表演技巧和《火焰驹》中黄桂英的唱腔。加上与“月亮黑”“玉石娃娃”“毛毛旦”、李子健等配戏，取人之长，补己之短，技艺日渐成熟。

​​

1935年，晋剧名家（从左至右）刘明山、李子健、王玉山合影。

他演的《三娘教子》《二堂舍子》《张公赶子》，唱腔清丽委婉，做派传神，尤其是特技“换机头”动作细腻，感情真挚，富有生活气息，在晋剧界独树一帜。有人赞其“四功纯真，五法兼精”“看了五月鲜，一辈子开了眼。”刘明山年轻成名，得誉不骄，深受同行敬重。1919年始在班中负众多名伶合演中，戏路渐宽。1926年同李子健、“水上漂”反串《斩子》中的八千岁、《坐楼杀惜》中的宋江，在包头轰动一时。之后，在辗转各地时，或搭班，或与人承班，边演、边学，造诣日深，再加对长者尊，对同辈敬，对晚辈厚，在戏剧界名望较重。

1986,年近90不幸故去。这样一位德高望重的演员骤然离去,后人曾隆重祭莫,深表怀念。

​​

刘宝山

比刘明山小6岁的刘宝山,排行在二,光绪廿九年(1903)二月日生于原籍。孩提时即“哪依呀哈”地学唱,有一次突然唱出一句“仁贵摧马离西凉”,引起父亲刘德荣的注意。这是须生介板唱腔,虽稚气较浓,却音准调正,认为老二是块好坯子。日后有意教他练功习唱。

不出所料,约两年即学会《杀庙》、《骂殿》、《桑园会》。他8岁时,在原平登台试演《杀庙》,出场便获“满堂彩”,以后则“大彩”、“小彩”不断。

1913年随兄到张家口后,在长胜班拜王天恩为师,并得“老十二红”之子高宏魁、“十一红”陈宝林的传授,加上与“小二宝”同台演出,戏路越来越宽,在《子胥逃国》、《崇祯显圣》、《天水关》、《困雪山》中所扮演的角色受到同行和观众的好评。

​​

刘宝山《空城计》剧照

19岁时,从张到晋,经人介绍在祁县拜“老十二红”为师,挣钱带学艺,历时两年,在《失空斩》、《李太白醉写蛮书》、《芦花计》中饰演的孔明、李太白、闵德仁等扮相俊俏,端庄大方,加上天赋的一副好噪,在府南各县曾与“老十三红”、“大刀红”齐名,被誉为“小十二红”。

以后,随着在三晋、绥包、张宣等地演出,技艺日深,户望愈高,群众中流传着“太原的丁果仙、张垣的刘宝山,是晋剧两大胡子生”的说法。

​​

郭寿山（左一）、刘宝山（中）、吗连良（右一）

宝山得此殊荣,主要是本身有深厚的造诣。唱大板乱弹,韵味醇厚、囊口过瘾;嗓音功力,高低能就,宽细自如;表演身段,潇洒脱俗,轻盈健美;戏中做派,细腻逼真,干净利落。值得称道的是:善于博采众长,刻意求新。

年轻时,针对字音不正,韵味不纯之弊,在唱念上苦心磨练,并选择《搜县》、《骂殿》里两段念白,矫正“方言犯韵”、“尖团不分”,从而达到字正、音清、韵纯、腔园。在《斩子》、《哭灵》等大板乱弹中,使观众听得字字入耳,句句生情,感到“解气”。随着艺术视野的开阔,又从其它剧种汲取营养。

1924年在宣化兴华茶园给河北梆子演员陈俊桃、陈艳桃配戏时,把河北梆子唱腔融于晋剧唱腔中。

1935年又专程去北京向著名戏曲表演艺术家马连良学习《甘露寺》中的表演艺术。

1946年后,袁世海、张君秋曾先后到张演出,宝山登门拜访,寻师问道。因此,其饰演的剧中人如孔明、杨六郎、田云山、赵德芳、杨继业等,栩栩如生,性格各异。

尤其他用“二音子”处理花腔,为当时晋剧生角中所少见。宝山六十多年的舞台实践,其学习、探索和创造精神,为晋剧唱、念、做的发展做出一定贡献,其艺术成果,是留给我们继承和借鉴的宝贵艺术遗产。

“十年浩劫”中,宝山未能幸免,1976年逝世于张家口,终年74岁。1982年12月,予以反昭雪。

排行第三的刘金山,因双眼近视,在戏班从事过另活,年仅三十出头,便夭折于包头。

​​

刘玉山《别母》剧照

刘德荣四子刘玉山,艺名“六月鲜”,生于1911年2月,是位多才多艺的演员。幼年受家庭影响,对戏中各类行当都有悟性,曾拜山西汾阳刘尔祥为师,工旦行,1918年随母到张家口,因舞台坤角济济,改工小生。

​​

刘明山（86岁）刘玉山（75岁）在上世纪80年代《回荆州》剧照

1938年在山西忻县紫雁村,同长兄刘明山等合演《六月雪》,明山饰蔡婆、玉山饰窦娥、“太平红”饰窦天章。被著名演员“水上漂”王玉山看后,交口称赞,对玉山印象颇深,后来到张家口时合作演出了《西厢记》,玉山饰张生,“水上漂”饰红娘、王巧云饰莺莺,三人同台各显风彩,配合相得益彰,曾轰动山城。

玉山从艺同两位兄长一样,足迹踏遍三晋、绥包和张家口城乡,与人相处谦虚谨慎,对同行不争名、不夺利,对分配的角色,主次均担,认真演出。其演《凤仪亭》中的吕布、《回荆州》中的赵云、《别母》中的石恩《辛安驿》中的彩旦和《斩子》中的穆桂英,都给人留下较深的印象。

​​

刘玉山

他在张垣期间,曾多次接触兄弟剧种的知名演员,如河北梆子的筱香水、京剧的白俊英、评剧的赵丽蓉等。当剧坛出现“风搅雪”的局面时,与不同剧种的演员同台献艺。由于多年的舞台实践,戏路愈宽,“肚中装戏”较多。建国后,演出之余,为培养青年演员尽心尽力。

现张家口地区青年晋剧团和原市晋剧团的艺术骨干,有少得其真传和辅导。1966年曾遭批斗,转业到影院工作。现已退休,虽处晚年,仍为培养后代奉献自己的力量。时间荏苒,斗转星移,沿到刘氏三代,除宝山憾无后嗣,其他兄弟的儿女仍续承艺业。

​​

刘明山28岁时与妻何凤池结婚。何是宣化人，其父何明为军人，有三子二女，何凤池行五。何亦为青衣演员，后因病早年即停演。何凤池生一女一子，其子少亡（1944年）。其女刘玉婵。

刘玉婵之女刘丽丽亦曾在张市青年晋剧团中担任小生,女婿王嶙,曾与玉婵同团从事编导,整理改编过许多剧目。

​​

刘丽丽

刘宝山其妻杨采霞早年曾是京剧演员，于六十年代卒。

​​

刘金山之子刘喜旺,毕业于张家口戏校,是张家口地区青年晋剧团演员。

刘玉山其妻康贵英，早年也是旦角演员，先其夫而卒。养女俊兰亦早卒。

刘玉山之女刘俊兰,工刀马旦,曾是市晋剧一、二团演员;女婿马西兰,早年在西北剧校学习,后到市晋剧团。

​​

刘玉婵

其中出类拔萃者当属刘玉婵。玉婵1928年出生,彼时父辈早已各振剧坛,对其要求严格。自7岁起,清晨喊噪,夜背戏文,白日要按口传心授的戏路走几遍。仅几年功夫,先后学会《二度梅》、《金水桥》、《走雪山》等剧目的青衣戏。当其父随班演出时,有意派她扮演娃娃旦、丫环或一些小角色,以熟悉舞台环境,积累实践经验。1944年在柴沟堡演《打金枝》、《游龟山》等戏,崭露头角。1945年渐桃大梁,曾与筱桂桃、刘宝山、吉凤贞、郭凤英等同台演出。

​​

此时,在张家口已小有名气,但她并未为观众的喝彩声所陶醉,仍孜孜不倦地从多方面充实自己。一次见蒲剧演员王元恺在《藏舟》中的云步、碎步和走花梆子有独到之处,深受启发。见筱桂桃在《白蛇传》（合钵）一节的转身、卧鱼、纹柱动作中伴甩发的绝技,自感艺无止境,在唱念做上继续下功夫,经过父亲和两位伯伯的指点,着重刻划人物,所演《女写状》、《凤仪亭》、《富贵图》、《龙凤呈祥》,不落俗套,给观众留下深刻印象。

​​

中华人民共和国建国以后,她扎根于张家口市晋剧团,这时年已二十出头,正是从事戏曲艺术的黄金时代,她积极学习文化,参加戏改,下乡下厂,并排演配合中心工作的小节目。在主演的剧目中,集传统戏、新编历史剧和现代戏于一身,只新编历史剧就有《绿判官》、《仙锅记》、《复郢都》、《蝶双飞》、《万福宝衣》、《春香传》、《铡赵王》、《文成公主》、《貂婵》、《审子辨奸》等近30出。1960年后,投人现代戏的排演,在《朝阳沟》、《夺印》、《黛诺》、《山乡风云》、《江姐》、《丰收之后》、《南方烈火》、《糊涂爹粮》等戏中饰演不同类型的角色。

​​

1983年郭兰英回张家口，与张家口市晋剧团演员合影。后排：石桂珍，中排：刘玉婵（左）、王桂兰（右），前排：郭兰英（左）、吉凤贞（右）。

在多年的舞台实践中,逐渐成形成自己的艺术风格,在青衣行当中,有独到之处。其唱功,音色优美,高低自如,腔园字正,委婉清脆；念白平展舒畅,疾徐有致,起伏自然,句句声情；做工上,善以细腻手眼身步并借助服装道具,展示剧中人物的喜怒哀乐。

因此,所刻画的人物,往往引起观众的共鸣。饰《六月雪》中的窦娥,常常摧人泪下;饰《蝴蝶杯》中的胡凤莲勾起观众同情;饰演江姐,引人缅怀先烈,珍惜胜利成果,演《糊涂爹娘》戒人切莫过于溺爱孩子。五十年代玉婵同王桂兰合演《蝶双飞》,观众通过梁山伯、祝英台的悲惨结局,激起对封建礼教的痛恨。此戏连演不衰,达300多场,其中《十八相送》和《楼台会》的唱段,似当今的流行歌曲,在街头巷尾广为传唱。

​​

​​

1954年在新编神话剧《万福宝衣》中饰春姑,荣获河北省第一届戏曲观摩大会一等奖。1959年饰《铡赵王》剧中的包夫人,赴京津演出时,受到田汉等专家的好评。

十年动乱中,玉婵遭到批斗,并被下放到针织厂劳动。党的十一届三中全会后,又重返舞台。

​​

其从艺业迹已被编人《中国戏剧家辞典》。刘玉婵在戏曲舞台上的精湛技艺和对晋剧事业的奉献,张家口人有目共睹。被选为张家口市政协常委,1980年曾出席河北省第四次文代会,并当选为中国戏剧家协会河北省分会常务理事。

现在虽已退休,仍积极参加社会活动,应聘到专业和业余剧团从事戏曲艺术辅导,为晋剧事业继续发挥余热.

刘氏三代可谓对山西梆子建树甚多,功绩卓著,在张家口的戏剧史上谱写出光辉的篇章。

来源：【李双山】、【王永江】、【忻州记忆】、【张家口青年晋剧团】……