学古人哪一帖能免失流弊？清代学者开了个他的良方，能治谁的病

网上书法家开口闭口，不提书法应该如何入门，开口闭口先来这个不能学那个不能学。我都不知道这是为什么？
原来，古人也有这样的说法，只不过和我们今天的这个不能学，那个不能学，还是有点不一样的，比如说，清中期桐城学者苏惇元(1801—1857）在其所著《论书浅语》说：
学古人各家书,不善学之,皆有流弊,须极力避之，一落流弊,即难脱去。
学钟王，须避滞笨散漫之弊；

学智永、虞伯施须避妍媚瘦缓之弊；

学欧书须避瘦棱软弱之弊；

学旭素书须避狂放之弊；

学李北海须避枯硬之弊,

学柳书须避干瘦之弊；

学苏书须避肥浓敧侧之弊；

学黄书须避故作颤掣之弊；

学米书须避怒张之弊；

学赵书须避妍媚软熟之弊；

学董书须避熟滑之弊。

苏惇元最后一句“余此语非谓古人有弊。后人不善学之,往往有此弊。尔。”才是经典之语，与我们当代书法家开口闭口学这个掉坑里，学那个掉坑里，问题是，能不能掉坑里，掉坑里你怎么让它从坑爬出来？这正是徐元崇与此语“非古人有弊，后人不善学之，往往有此弊。”不恨古人，恨你你没有理解没有学好古人，怎么能怪古人呢？所以我的看法是，什么字帖都能学，最差的字帖，都可以学，关键是你学到什么程度，怎么样去学。
不过，话又说回来，苏惇元所说的学古人的流弊，其实也是古人的特点，如果我们把古人的特点全部都抛掉了，那么你学古人还学什么？他们的精神呢？所以说，既要看到古人的特点，又要看到古人不是尽善尽美，只是书法之流，也就是书法在发展过程当中产生的一些成绩，这些成绩值得我们去学习和欣赏，但未必一定要学的跟他们一模一样，看他什么样的好，我们就觉得他的好的不得了，这就是学书法的流弊。
所以说，我们要从多方位的角度来看古人的成绩，既要看到他绝对具有创造性的特点，同时也要看到这些特点未必适合我，也未必适合新时代，这就是我们讲，学古人既要来自于古人，又要出乎于古人，那么来自于古人，是我们初学阶段的事情，出乎于古人，是我们最终要达到自己本真本我的问题。当然这些都是指学习书法艺术追求更高目标而言的，对于不想达到更高目标的人来讲，无所谓流弊还是不流弊，就是有流弊又有什么了不起？学的和苏东坡一样，难道就错了？学的和米芾一样就错了？也没什么错，但毕竟元气不足，创造力不够，仍然会被世人的诟病的。
按照古人的说法来讲，我们刚开始学书法三个步骤，第一，要学会“用笔”，第二要懂得“识势”，第三要学会“裹束”。一句话就是用笔和结构问题。
古人总结了永字八法九用笔，这叫基础性学会用笔，古人总结了基础小结构，这叫识势。古人把用笔和识势结合起来，这叫“裹束”。
怎么用笔怎么把持结构，这是书法的要脉，初学者必须要懂笔法，不懂笔法，你再学任何人的字，你就是把王羲之学一辈子，把颜真卿学一辈子，你照样是流弊遍体，伤痕累累。

学书法也不是只学一家，要转益多师，即便是学一家，最重要的是要把他的笔法精神和结字精神学到手，这样就可以避免一些法乎其上而得其下的问题。
古人讲法乎其上，仅得其中，这主要是指学习古人有一个损耗过，就是我们不可能把古人的全息学到的，就是古人全部的信息量全部的价值都学到手，所以我们法乎其上，仅得其中，这是有道理的。
就是说，我们在学古人的过程当中，学了它的八十分，那么人家是打100分，你学到了个大方向得到了八十分。如果你学的字帖，本身就是八十分，你学了80%，那你才得到了60多分。
我们尽量把古人的精神学到手这是关键，查看所有学的差的都是没有把古人的精神学到手，所以赵孟頫为什么说“用笔千古不易”？不是说让你的笔法永远不变，而是说古人的精神，我们要传承下去，这种精神在他的兰亭序十三跋里说的话就是，“雄秀之气，出于天然”，这是评论王羲之的书法的。我们把“雄秀之气，出于天然“，作为一个比喻来讲，就是把古人的精华精神学要到手，才能成功。
问题是我们能不能够发现古人的精神本质，这才是最重要的事情。如果这一点做不到，那么想达到超越古人，或者说避免学习书法的流弊，那也是不可能的。