《音乐缘计划2》周深“孤注一掷”的这首歌，唱出悲悯大爱

最新一期《音乐缘计划2》，姜蔓的《山灵》是专为周深量身定制的吧。

这首《山灵》再次刷新我对姜蔓的认知，她不仅写情歌写得深入灵魂，写更加大爱的悲悯更是入骨三分。

好的作品，只有找到它的最佳表达者，才能将内核唱出来，才能引起精神的共振、灵魂的共鸣。

《山灵》这首歌的演绎者，除了周深，舍他其谁。

一激动，姜蔓把心里话都说出来了：专门为你设计。

周深接话也接得特别利索：不用为我设计。意思就是专门来为谁我的。

为什么这么说，我们来一起分析一下《山灵》这首作品。

一、

这首《山灵》是极具现实意义的歌曲，是以拐卖妇女儿童为题材创作的一首作品。

这首歌曲我之所以特别喜欢，最主要的是歌词采用的是以场景和意象搭建起情感和思想，朦胧的诗意，让人品咂其中内涵、回味无穷。

比如：

太阳在追着车窗跑逃不动了就落进田地里摔倒

以往的惯常写法，是车追着太阳跑、人追着月亮走，但在这里“太阳追着车窗跑”这个动作，不是为新意而创意，而是人往外逃，才会产生“太阳追车窗”的这个意象。

后面接的一句也非常耐人寻味“逃不动了就落进田地里摔倒”这里我认为暗喻的是，那些试图走出大山的人，或者试图逃开闭塞环境的人，那跌跌撞撞的样子。

紧接着下一个意象“盼来的风”。

这里的风，是盼来的，是不常有的，偶然发生的，它代表着自由的可能性，代表着不变生活的一个偶然“变数”。

“吹动最后一根颤颤巍巍的稻草折断了腰”这个“最后一根”“颤颤巍巍”也非常好品，说明这是这期待是多么漫长，又是多么的饱受煎熬。

这个段落，周深基本是以空灵的叙述来表达，而且这首歌曲的难度就在于，它每个乐句全都是长句，演唱难度极大，像第一句就22个字一气呵成，周深在唱到20个字时才换气，非常考验肺活量。

所以他才对姜蔓说写简单一点的歌。

有意思的是，所有原创音乐人一旦考虑要为周深量身定制，总是要给他增加一点难度，让他跳跳脚才能够到。

二、

第二个段落时，旋律线陡然上扬，这里从叙述转到情景交融的演绎。

忘记啊 忘记 忘记被贩卖的碎玻璃被逆转的沙漏瓶倒进扭扭曲曲的蛇形峰峦里

这种时光倒转的荒谬、与那蛇一样扭曲的峰峦，在这里都显得触目惊心，姜蔓的词在唯美的意境中写出了人心的恐怖，而这一切并没有直接道出，是用意象堆叠出这种人性的贪婪和无序。

失明啊 失明 失明快迷路的小星星挂在没成熟的山楂树上

树下排一圈红蚂蚁

用失明、迷路的小星星，挂在没成熟的山楂树上，来暗喻黑暗、无法逃脱的困境，用那一圈的红蚂蚁来比喻“牢笼的血迹”，那被控制的、无法摆脱的人生命运，或许也只有这样朦胧的写法，才让真实的痛苦没那么惨烈吧。

周深在这里的演唱是轻盈的、颇具意境的，听到他的演绎才明白为什么姜蔓说是为他专门设计了。周深用独属于他的超脱凡俗的、具意境之美的歌声，演唱出鲜活的邪恶之花。

所以这是“周深专属名字”的歌，值得他六个唱片全部送她的孤注一掷。

三、

副歌的处理，让人喘不过气，但也正是这种极具压迫感的处理，才让人身临其境地感受到被拐卖人的苦痛。

“山里的女人烧光书籍，小孩子被取错了姓”大山里的封建、落后被具象化。“树木生出了 手臂、鱼儿长满了眼睛”而大山里的灵，却没有闭上眼，光可以灼烧天性、水可以润化锐气，最后哄睡出走决心。

山里“暗无天日雾气，罩住溃散的灵气”，山里自成小世界，小系统，如果没有那偶然的风，一切都会如常。因为“苦难背对你，不转头就不必关心”。

“她日渐消瘦的身体，戳痛的是谁的心”

看一个社会的文明程度，是看怎样的对待弱者。当“丛林社会”的弱肉强食在“深山里”进行时，有多么人关心、过问？可是，这一切都在发生中。

周深的声音在副歌段处理得非常好，急促的、紧张的、急迫的，让我们感受到了这种压抑的气氛。

而那张嘹亮的吟唱更是将这种情绪引向更高的维度，引发人的遐思和想象，像一个空镜般，那种感觉无法言喻。

最后一句：

噩梦没轮到你噩梦会轮到你你掰开眼睛等山灵直视你

简直就是一声声叩问，直戳内心。这些事件我们每个人都能置身事外，可噩梦轮到你的时候，一切就晚了。

周深在演唱中，从开始时的气声叙事，到情景交融的情感表达，再到最后的激烈呼吁，形成了强烈的戏剧张力。而他在其中更是通过自己的技术，完美驾驭了无换气长句、高音咬字和美声吟唱。

周深用他饱满的情感和高超的技术，再一次完成了一首极具演唱难度和情感爆发力的深度艺术作品，且是在他感冒末愈的情况下，实在令人钦佩。

歌曲尾声，他最后一个动作，让人内心不禁打了一个寒颤：等山灵，直视你。

打击“拐卖妇女儿童”，我们每个人都有责任和义务。因为只是是否轮到你的问题。

周深演唱的这首《山灵》在《音乐缘计划2》中，是一首在艺术表达和社会深度上，都极具艺术冲击力的作品。

它不仅是关注拐卖妇女儿童的社会议题，更是唤起人们对抗压抑、社会黑暗的一次强烈呼吁，满怀人间大爱。

更难得的是，它没有流于口号式说教，而是通过大量的意象，朦胧的诗意，和富有层次的旋律设计，以及极具象征的舞台，成为一场直击灵魂的艺术体验。

而周深自己，更是通过这首歌，再次完成了一首“魔鬼级”难度的作品，更将自己的悲悯、人间大爱投入其中，情境共生、人歌合一。

而我们，追寻着这首歌，抵达那个或残酷或诱人的深山，感受到来自山灵的审视和召唤。