春晚小品为啥不好笑？内部人曝：缺了赵本山这根“定海神针”

嘿，您发现没？这两年一提到春晚，大家伙儿第一反应不是期待，而是先叹口气：“唉，不知道今年又整啥活儿。”可您猜怎么着？最近这风向，好像真有点要变天的意思！

不是空穴来风，您瞅瞅，央视那边最近动作频频，虽然没明着说，但那架势，摆明了是听见了咱们茶余饭后的那些吐槽。那个曾经让全家人放下筷子、专心致志看的“年夜饭”，是不是终于琢磨明白，大家到底想看啥了？

咱先聊聊最扎心的：小品，它为啥不好笑了？

这问题，估计每个观众心里都有本账。想想以前，语言类节目那是春晚的“定海神针”。赵本山老师不用多说，他往台上一站，哪怕不说话，观众嘴角都开始往上翘。

他那些作品，《卖拐》《不差钱》，包袱一个接一个，全是生活里长出来的幽默，讽刺得恰到好处，笑完之后还能咂摸点滋味。那可不是硬挠你痒痒。

再看看现在，好多小品看着看着，心里就咯噔一下：“坏了，又要开始煽情了。”前半段可能还有点笑料，后半段准保音乐一起，演员眼泪一掉，开始上价值、讲道理。大过年的，谁想被教育啊？

大家累了一年，就想在除夕夜彻底放松，没心没肺地乐呵乐呵。像《初见照相馆》那种，剧情生硬转折，最后非得团圆包饺子，观众看得脚趾抠地，能有好评吗？

说到底，不是观众口味刁了，是有些创作离地面太远了。好的喜剧，根得扎在老百姓的日常里，得是大家都能碰着的烦心事、小尴尬，用幽默的方式化解它。而不是凭空编个故事，最后强行拔高。

沈腾和马丽当年那个《扶不扶》为啥能成经典？因为它戳中了一个真实的社会犹豫，笑点密集，结尾又不落俗套。据说本山大叔当时在幕后也没少支招，这就是功力。

除了小品，歌舞类节目也差点“人味儿”。

记得周杰伦第一次上春晚唱《龙拳》吗？那真是全民沸腾，第二天大街小巷都在哼。还有小虎队再聚首，引爆了多少人的青春回忆。

那时候请的歌手，要么是实力顶尖，要么是情怀拉满。现在呢？有时候舞台弄得跟高科技大片似的，激光乱飞，人海战术，但唱的歌，演完就忘，根本留不下印象。

大家不是讨厌大场面，是讨厌只有场面没有魂。能不能再请点真正有作品、有特色的歌手？别老是那几张“晚会专用脸”。

能不能让舞蹈不只是整齐划一，而有点真正动人的故事感？魔术节目也是，刘谦和董卿搭档那会儿，表演完网上能热闹好几天，全民当侦探，那种参与感多有意思。

所以，央视这回到底该怎么改？

光喊口号肯定不行。听说导演组现在压力山大，内部也在激烈讨论。有几点，或许是突破口：

第一，剧本得“沉下去”。别关起门来创作，多去市井巷陌听听普通人怎么聊天，有什么新梗，有什么新的烦恼。现在年轻人怕催婚、怕加班、怕辅导作业，中年人焦虑健康、焦虑养老，这些都是活生生的素材。找个好本子，比请十个流量明星都管用。

第二，胆子得“大一点”。春晚舞台承载意义没错，但不必时时刻刻都“端着”。允许节目有纯粹的娱乐性，允许讽刺一点无伤大雅的现象，甚至允许有一点不完美的“真”。观众的眼睛是雪亮的，你是不是真诚，一眼就能看出来。

第三，形式得“活一点”。是不是可以借鉴一些地方台春晚或者网络综艺的成功经验？比如让演员就好好演小品，歌手就好好唱歌，减少那种尴尬的跨界。环节设置也可以更紧凑，减少冗长的主持串场，把时间留给真正的节目内容。

当然，这些说着容易做着难。春晚牵一发而动全身，创新意味着风险。但观众其实特别宽容，大家要的不是一夜之间翻天覆地，而是能看到一个真诚的、努力改变的姿态。哪怕有一两个节目真的让咱们笑了，感动了，这年就没白盼。

马年将至，大家都盼着“马到成功”。对春晚来说，成功不是收视率的一个数字，而是除夕夜，千家万户的电视机前，能重新响起那种发自内心的、爽朗的笑声。那声音，比任何掌声都珍贵。

咱们就拭目以待，看看这台承载了太多期待的国民晚会，能不能在龙马精神的一年，真的踏出勇敢坚实的一步。毕竟，老百姓的遥控器，才是最真实的投票器。