以歌为媒，唱响甘孜：当音符成为风景，文旅融合正发声

11月19日，甘孜州民族体育馆内，随着最后一首歌《山》的余音渐渐落下，标志着甘孜州首届“贡嘎杯”原创歌曲大赛圆满落幕。从全国201首征集作品中脱颖而出的16首原创歌曲，不仅为观众带来了一场动人的听觉盛宴，更是成为一系列“可带走的风景”开始传播的起点。以音乐为纽带，一场深度融合文化与旅游发展的长效之旅，在此刻被正式奏响序章。

以赛为媒：让甘孜故事随旋律出圈

“我们办这场大赛，从一开始就不只是为了选出几首好听的歌。”大赛组委会办公室工作人员郎加格西坦言，“音乐是载体，更是媒介。我们要用它来讲好甘孜故事，传递甘孜温度，塑造甘孜形象。”

作为甘孜州建州75周年系列活动的重要组成部分，本次大赛以“颂党恩·赞家乡·迎州庆”为主题，紧扣铸牢中华民族共同体意识主线。郎加格西介绍，作品征集明确要求围绕红色文化、民族团结、生态保护、文化旅游等方面展开，确保每首入选作品都带有鲜明的“甘孜基因”。在“赞家乡”这一核心表达维度下，创作者从多样视角进行音乐化创作，涌现出如礼赞高原生态的《无限的蓝》、沉思土地与生命的《山》，以及蕴含浓厚民族风情的《麦朵拉姆》等作品，均具有强烈的地域标识与情感感染力。

在评审机制上，组委会虽未单独设立“文旅传播价值”一项，但通过“思想性、艺术性、时代性、传播性”的综合评价体系，自然引导作品向“可听、可感、可传”的方向发展。大赛秉承“专业、公正、开放、融合”的办赛理念，构建了从作品征集、评审到展演、传播的全链条体系。郎加格西表示，这不仅为基层文艺工作者提供了展示舞台，更让甘孜故事随着旋律走出高原，传播到更远的地方。

以歌为镜：听见土地深处的回响

这些承载着评审期望的作品，其生命力最终源于创作者脚下真实的土地与心中流淌的情感。创作，对他们而言，是一次深度的文旅体验与精神寻根。

荣获一等奖的作品《无限的蓝》词作者渔鱼分享道：“灵感源自一句‘措卡湖的蓝像把天空揉碎了撒进湖里’。我们想表达的，不单是湖水的湛蓝，更是人与自然和谐共生、内心清澈辽阔的生命状态。”曲作者泽仁巴登补充：“我们在旋律中融入了当地民族音乐元素，使旋律更加婉转悠扬。这不仅加深了歌曲的地域印记，也让每一段音符都萦绕着雪山与草原的气息。”

《甘孜姑娘》的词作者李燕坦言，创作初衷是想打破外界对甘孜姑娘“高原红、羞怯”的刻板印象，展现她们热情、开朗、自信的多面风采。“歌词里‘褪去的高原红是不变的乡情’，是想说无论身在何处，对家乡的眷恋从未改变。”曲作者李学科则表示，创作过程十分顺畅，“‘甘孜姑娘’不仅指人，更象征着甘孜这片土地如同姑娘般纯净美好。作为在甘孜工作的外乡人，我也想将这首歌献给所有为甘孜发展奉献青春的人们。”

《山》的词曲作者、丹巴小伙沙佳扎西，则将自己从“向往山外”到“回归山里”的心路历程谱成了曲。“小时候觉得山是束缚，长大后才发现，山是乡愁的化身，困住我的其实是我自己。”他在歌曲中巧妙运用鹰啼、心跳、电吉他乃至牛叫声和妹妹的笑声等元素，隐喻从迷茫、挣扎到最终找回本真、认同归属的完整历程。

这些扎根于泥土的创作，让歌曲不再是空泛的赞美，而是凝结了具体的地理气息、人文温度与生命体验，自发标记出一批独特的“听觉地标”。

以音为桥：从赛事IP到长效生态

赛场掌声终会消散，但音乐的旅程刚刚开始。如何让这些作品跨越舞台，持续赋能甘孜文旅？系统的传播与转化规划是关键。

赛事期间，甘孜州传媒中心通过多平台进行碎片化、可视化传播，累计曝光量已超过千万。赛后，短视频切片仍在持续发酵。郎加格西表示，赛事通过新媒体直播吸引千万级流量，不仅推广了作品，也同步展示了G318沿线的户外生活与民俗文化资源。

赛事落幕，成果转化路径也已清晰：作品将纳入甘孜州文艺精品库，在州庆、汇演中持续亮相；更将与文旅宣传深度捆绑，作为主题曲用于旅游推介与节庆活动。未来，它们将以更具体的方式融入风景：组委会计划将优秀作品制作成文旅宣传MV，在景区、交通枢纽等场景投放，并联合“蜀山之王·千面贡嘎”旅行推荐官进行二次传播，使音乐成为甘孜的“流动名片”。

为推动源头活水长流，组委会将通过“文艺下基层”采风，引导创作者持续深入乡村与景区。郎加格西透露，“贡嘎杯”将朝着年度文艺品牌的目标打造，与贡嘎艺术季等活动联动，形成“一年一主题、一届一特色”的可持续模式。

眼下，一个清晰的信号已然发出：在甘孜，每首歌都是一份邀请，每个音符都在构筑风景。这场以音乐为媒的深度融合之旅，正渐入佳境，余韵悠长。

全媒体记者：罗文婕

编辑：刘睿娟

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