非遗无界・丝路同辉——海上丝绸之路非物质文化遗产展将在泉州举行

当潮州剪纸的纤巧红纸遇见罗马尼亚刺绣的神秘符号，当青田石雕的温润玉石对话古巴玻璃的绚烂光影……

11日至14日，海上丝绸之路非物质文化遗产展将在泉州非物质文化遗产馆举行。展览将分2个展区：文明万象·海上丝绸之路国际非遗展、丝路对话·中国丝路沿线省市非遗展，将分别邀请各国非遗传承人与来自国内丝路沿线省、自治区的工艺美术大师携带精品项目进行现场展示，展开一场穿越时空的文明对话。

国内展区：海内绝艺 丝路华章

潮州剪纸

潮州剪纸是广东潮汕地区的传统民间艺术，以其细腻精巧、构图繁密而著称。其题材常与祭祀、节庆、婚俗等生活场景紧密相连。其作品线条纤巧如丝，却充满灵动气韵，既保留了中原剪纸的古朴底蕴，又融入了潮绣、木雕等地方工艺的精髓，堪称“南国剪纸的明珠”。

潮州剪纸

浙江青田石雕

青田石雕是青田石与青田雕刻技艺的完美结合，距今已有1700多年的历史。其作品惟妙惟肖、栩栩如生，力求“巧妙、变化、精细”，形成了“因材施艺、因色取巧”的独特传统美术，堪称中国工艺石雕之经典，在中国石雕史上占有重要地位。

青田石雕

苏绣

苏绣是中国优秀的民族传统工艺之一，具有图案秀丽、构思巧妙、绣工细致、针法活泼、色彩清雅的独特风格。苏绣技艺具有“平、齐、和、光、顺、匀”的特点，因其独特的精美而列中国四大名绣之首，素有“古今中华第一绣”之称。

苏绣

海南椰雕

椰雕是以椰壳、椰棕、椰木为原料，用手工雕刻成各种实用产品和造型艺术品，因旧时官吏常以它进贡朝廷而得“天南贡品”之誉。椰雕工艺品样式新颖，造型古朴，画面雅致，质地轻巧，融观赏性与实用性于一体，具有浓郁的海南风格。

海南椰雕

广西壮锦

壮锦的传承历史逾千年，被誉为壮民族文化的“活化石”。在壮文中，壮锦具有“天纹之页”之意，早在汉代，壮族先民就已织出“斑布”，即早期的壮锦。壮锦与云锦、宋锦、蜀锦齐名，并称为“中国四大名锦”。

广西壮锦

山东莱芜锡雕

莱芜锡雕在清康熙年间已高度发展，以高纯精锡为料，凭锉、锤、刀等工具，经设计、化锡、雕刻等十几道工序及10级以上手工抛光制成，融合锻、塑、雕、焊、镶嵌等技法，凹雕、线雕、浮雕并用，作品精巧自然。

莱芜锡雕

四川绵竹年画

绵竹年画又称绵竹木版年画，中国四大年画之一。其内容广泛、题材丰富、构图饱满、造型夸张、线条古拙流畅、色彩艳丽明快，反映了四川人民对生活特有的理解方式与精神信仰、文化心理和对未来美好生活的向往。

绵竹木版年画

西藏昌都洛隆雍泽藏香

洛隆雍泽藏香中所含的各种天然香料和药材，具有相应的药用成分。雍泽藏香在藏族文化中不仅是一种香料，更是藏族人民信仰和文化的象征。它的烟雾缭绕，被视为与神灵沟通的纽带，承载着藏族人民的祝福和祈愿。

马利镇唐卡

马利镇唐卡手工技艺在十三世纪主要流行于卫藏地区，该画派主要艺术特色在于在保持和吸收尼泊尔及印度西部画风的某些特点的基础上，增强了本民族的绘画表现手法，人物描绘自然流畅，笔触细腻，服饰变化多样，念怒神像身材矮小。

西藏马利镇唐卡

哈萨克族刺绣

哈萨克族刺绣是哈萨克族传统手工艺的重要组成部分，具有悠久的历史和鲜明的民族特色。它以精美的图案、艳丽的色彩和多样的技法闻名。作为哈萨克族重要的非物质文化遗产，刺绣不仅是传统技艺的传承，更是草原游牧文化的生动体现，展现了哈萨克族人民对美好生活的追求和精湛的手工艺术造诣。

哈萨克族刺绣

哈萨克族骨雕

哈萨克族骨雕是哈萨克族传统民族工艺的一种，历史悠久，和社会生产、日常生活有着密切的联系，具有鲜明的民族特色和文化特色，对于研究民俗学、民族文化历史、民族文化的交流与积淀，都有重要的价值。

哈萨克族骨雕

新疆昌吉剪纸

昌吉民间剪纸是新疆昌吉极具代表性的传统手工艺，形式历史悠久，扎根民间，在昌吉城乡广泛流传，展现出鲜明的地域特色。昌吉剪纸艺术题材丰富多样，作品线条流畅，造型生动，具有强烈的艺术感染力。

维吾尔族乐器

维吾尔乐器文化是在古丝绸之路的发展和文化交流中形成的十分独特的民族文化。维吾尔乐器种类齐全，制作工艺高，不仅是维吾尔文化的重要组成部分，更是整个世界文化的重要组成部分。其形成独特的乐器体系，成为维吾尔族优美的传统音乐文化，也是中华民族绚丽多彩的传统音乐文化的组成部分。

维吾尔族乐器冬不拉

国际展区：四海珍奇，文明互鉴

罗马尼亚刺绣

罗马尼亚传统手工刺绣衬衫是一种重要的罗马尼亚传统女装。这种衬衫上有很多手工绣出的符号，这些符号代表了罗马尼亚民族的祖先对自然、宇宙和生命的感知。罗马尼亚刺绣是东欧民间艺术的瑰宝，以其浓郁的地域特色和深厚的文化象征闻名。

罗马尼亚刺绣

斯里兰卡敦巴拉编织和提线木偶

斯里兰卡敦巴拉编织是该国传承数百年的独特手工艺。其使用当地特有的棕榈纤维和天然染料，在传统织机上编织出几何图案与自然图腾相结合的精美垫子、挂饰和衣物，被誉为“斯里兰卡纺织品活化石”。

斯里兰卡敦巴拉编织

斯里兰卡提线木偶又称为“斯里兰卡木偶”或“高跷木偶”，是该国最具代表性的传统表演艺术之一，历史悠久，通常由轻质木材手工雕刻而成，造型夸张生动，面部表情鲜明，服饰色彩艳丽。表演者配合传统鼓乐与歌唱，演绎民间故事、历史传说或佛教寓言。

斯里兰卡提线木偶

俄罗斯植物插画

俄罗斯植物插画艺术兼具艺术性与科学性，风格丰富多元，还会融入民族文化元素，以白桦树等具有民族象征意义的植物为题材，展现俄罗斯自然风貌与民族精神，在世界插画领域占据独特地位。

俄罗斯植物插画

冲绳陶器

冲绳陶器是琉球群岛独特的传统工艺，融合了自然与人文的精髓。其历史可追溯至琉球王朝时代，深受中国、日本及东南亚陶瓷技艺的影响，多以当地红土、珊瑚石灰釉为原料，经柴烧后呈现温润的灰釉、黑釉或绯红色泽，表面常装饰海洋波纹、芭蕉叶等自然纹样，流露着南岛的风土气息。

冲绳陶器

缅甸提线木偶

缅甸提线木偶，被誉为“缅甸国戏”，据传说早在蒲甘时期（公元11世纪）就已出现并发展起来，是一种历史悠久、技艺精湛的传统艺术形式。它不仅承载着民族精神与信仰，至今仍是节日庆典中深受民众喜爱的艺术瑰宝。

缅甸沙画

缅甸沙画艺术是一种起源于蒲甘（缅甸重要的文化中心、联合国教科文组织世界遗产地）的绘画艺术类型。作品题材多为古代壁画艺术、传统图案、缅甸风格的神兽形象以及本生故事。是属于缅甸独有的非物质文化遗产类型的绘画艺术。

保加利亚木雕

保加利亚木雕是该国传统艺术的瑰宝，其历史可追溯至中世纪，展现了东正教艺术与本土民俗的融合。这一技艺不仅承载着信仰与家族记忆，更成为保加利亚文化遗产的生动印记，至今仍在民间工坊中代代相传。

保加利亚木雕

古巴玻璃艺术

古巴玻璃艺术是加勒比海岛国一道独特的文化风景线，其发展深深植根于古巴历史与热带风情之中，融合了欧洲工艺与本地视觉元素。20世纪以来，革命象征、热带自然景观和社会观察被注入创作，其始终闪耀着本土文化坚韧而炽热的光芒。

古巴玻璃艺术

匈牙利毛裘刺绣

匈牙利毛裘刺绣是扎根于匈牙利本土的传统手工艺瑰宝，既保留毛裘的温暖厚重特质，又借由刺绣纹样呈现丰富层次，毛裘刺绣不仅应用于服饰装饰、家居陈设等实用场景，更通过世代传承成为文化记忆的载体。

匈牙利木雕面具

本次展出的藏品为来自莫哈奇的传统布索面具，这类面具是被联合国教科文组织列入非物质文化遗产名录的“送冬”民俗中不可或缺的核心器物。所有展出面具均为纯手工打造的孤品。

匈牙利木雕面具

塞尔维亚编织

塞尔维亚编织是巴尔干地区古老的手工艺瑰宝，多以几何图形、象征性的植物与动物纹样为主题，每一针都承载着家族记忆与地域符号。编织技艺代代相传，不仅是实用的生活物件，更是塞尔维亚民族身份与文化韧性的无声表达。

塞尔维亚编织

英国丝绸绘画

英国丝绸绘画兴起于18世纪，融合了东方丝绸材质与欧洲绘画技艺，以细腻笔触、丰富色彩和自然主义风格著称，兼具装饰性与艺术性，体现了当时对异域材质的迷恋与本土审美趣味的结合，成为英国装饰艺术史中独具魅力的分支。

英国丝绸绘画

英国木雕

英国木雕艺术源远流长，从中世纪教堂的哥特式浮雕、都铎时期繁复的橡木装饰，到文艺复兴时期以栩栩如生的花卉帷幔雕刻惊艳世人，再到现代木雕则融入抽象美学与环保理念，始终是穿越时光的立体诗篇。

英国木雕

英国银饰

英国银饰以其悠久的历史传承与精湛工艺闻名。从维多利亚时期的繁复雕花到现代简约设计，英国银饰融合了皇室贵族的高雅气质与当代美学，注重线条流畅与自然灵感，不仅承载着英国工匠精神，更成为跨越时代的艺术收藏。

英国银饰

印度坦贾武尔绘画

坦贾武尔绘画是一种源于泰米尔纳德邦坦贾武尔地区的古典南印度绘画形式。其不仅是宗教圣像，更因其华美的艺术表现与深厚的文化内涵被视为珍贵遗产，如今既是备受推崇的装饰艺术，亦是重要的信仰艺术载体。

印度坦贾武尔绘画

印度甘吉布勒姆丝绸

甘吉布勒姆丝绸，尤以举世闻名的甘吉布勒姆纱丽为代表，以其华贵的质地、精湛的工艺，以及深厚的南印度文化内涵著称，这一纺织传统可追溯至数百年前，正统传承与卓越品质不言而喻。

印度甘吉布勒姆丝绸

波兰传统陶瓷

波兰传统陶瓷以其浓郁的地域特色和精湛手工艺闻名。茶具常以厚重的白陶为胎，手工绘制标志性的钴蓝色、铁红色或赭石色纹样；花瓶则造型多样，常以多层釉彩和刻花技法展现自然主题，兼具实用性与装饰性。传统陶瓷是波兰重要的文化符号与手工艺瑰宝。

波兰传统陶瓷