他是800年前的“草圣”，仅有一幅书法传世，令当代书家集体膜拜！

说起“草圣”称号，大家想到的往往是张芝、张旭、怀素这几位，而在元末明初，还有一位草书大师享受到了这一赞誉，宋克称其“草法精工，越山阴而入古，可堪为圣而不愧。”而且明代皇家还将他的作品作为草书入门的“教科书”，此人就是边武。

边武在书法史上的名气不大，最主要的原因是他仅有一件作品传世，名为《草书千字文》。明太祖朱元璋曾命宋濂、刘基等人进献草书宝帖以供临摹，此作由此进入宫廷，朱棣在位期间，解缙将它编入《永乐大典》。

边武的草书近取法康里巎巎、鲜于枢、赵孟頫，远则以张旭、二王、索靖为师，草法精准，笔笔都有来处，是我们纠正“草书不规范”，学习正宗笔法的一块“敲门砖”。此作现藏于台北故宫，为纸本册页，共39折、78页，每页纵约35厘米、横约26厘米，总长度超过10米，字迹大小在3至6厘米之间。

由于字径较大，所以笔路细节纤毫毕现，可以清晰看出笔尖的动作、调锋等处理。当代很多草书大师对《草书千字文》集体膜拜。如沈鹏、林散之、张旭光等都临过此作。此作起笔多以侧锋破纸造势，侧锋切入后迅即转为中锋，笔画圆劲如“锥画沙”。

行笔中提按顿挫极具张力，避免了纯侧锋的浮滑。连笔处笔锋转换自然，既保连贯又不缠绕，比赵孟頫草法多了几分雄健，较怀素狂草又添几分收敛，明代王世贞赞其“得素师骨，去素师狂”。结字因字赋形，疏密有致，左倾右移，稳住重心，上部紧凑收束，下部舒展，形成对比。全篇字距行距随文气起伏，结字与文意形成奇妙共鸣，尽显“笔随文走”的灵动。

枯润浓淡随书写节奏自然流转，开篇浓润墨色，笔力沉凝如开卷定调，行至“云腾致雨”转为燥笔淡墨，末笔枯笔飞白如云雾缭绕，之后复归浓墨重笔，墨色饱满，收尾又转淡墨，墨色轻淡悠远。这种墨色变化绝非刻意设计，而是书家情绪的自然流露。

清代孙承泽在《庚子消夏记》中称“边武草书，上承赵松雪，下启祝希哲，元明之间，不可无此人”。当代书法学者白蕉直言“学草者欲避元草之软、明草之野，此帖绝佳”。

边武此作的价值，不只在技法的精妙，更在为草法传承搭建了“承前启后”的桥梁，草书可狂放却不失法度，为明代草书的革新打开了一扇门，也为我们学习大草笔法提供了范例。

而今，我们将此作进行了博物馆级的超高清复制，并添加释文一一对应，便于您临摹和欣赏。