国产都市剧，为什么很少见“大男主”？

文 | 镜象娱乐，作者 | 栗子酒

“导演：有个戏想找你。

霍建华：不想接。

导演：怼人的，不顾别人死活那种。

霍建华：开机！！！”

《如懿传》之后，霍建华除了在《玫瑰的故事》中客串傅家明一角，几乎没有再接过其他的国产剧，而今其主演的《他为什么依然单身》终于开播，霍建华在剧中饰演的角色俞瑜，以毒舌形象很快引发不小的讨论。无论和谁对话，俞瑜总能三两句就把人怼得哑口无言，引得网友如此调侃。

比如给女生拍照，他说：“脸大就是好对焦”。

顾客因为失业想缩减装修预算，助理感慨成年人的世界哪有什么容易的事，他接话：“容易秃、容易胖、容易穷。”

一整个超前的精神状态贡献了不少爆笑名场面，弹幕上：“我故意找茬都想不到这句”、“看着像演渣渣龙的气全撒这了。”等调侃时不时刷屏。

确实，在都市情感剧不断尝试塑造“完美男主”的趋势下，这样一个满身槽点，只有非常有耐心、拿着放大镜才能从一些细节中看到优点的男主形象，真的太少见了。更少见的是，在以女性观众为主的都市剧市场，也已经很少有剧会从男主的视角展开叙事，而《他为什么依然单身》提供了一个新的思路。

不讨喜的不完美男主，如何不讨嫌？

其实从市场角度来说，都市剧缺少“大男主”，最主要的一点就是作为剧集主体的角色，需要相对完整地呈现该人物的成长线，而成长中的人物大多是不完美的，在创作中也很难拿捏“不完美”的那个度，一旦把握不好就容易招人嫌，观众也不爱看。

经典如《知否知否应是绿肥红瘦》中的顾廷烨，在看清曼娘的真面目之前，这个角色很多人都喜欢不起来，甚至第一次看这部剧时，不少观众都没看出他就是男主。而在体量更小的都市剧里，剧集几乎不可能用那么长的内容呈现男主不完美的一面，这类形象就更加少见，翻看《他为什么依然单身》的评论区，也能看到不喜欢男主的相关评论。

因为剧中的俞瑜就是一个典型的不完美男主，他做的事几乎时刻都在点题“他为什么依然单身”。从人设上说，俞瑜的形象有些类似于《生活大爆炸》中的谢耳朵，自我，自私，不考虑他人感受，是他身上鲜明的标签，“十句话之内必惹女生讨厌”，也让这个角色不那么讨喜。

但从整体的市场反馈上看，观众对俞瑜的包容度还是很高的。一方面在于，剧中放大他的缺点，建立在他不招女生喜欢的基础上。另一方面，就像刘亦菲扮演一个几乎人人看到都挪不开眼的大美女形象那样有说服力，霍建华的一张帅脸也让观众更加包容，再加上“渣渣龙”的憋屈与俞瑜的毒舌形成反差，《他为什么依然单身》的风评走向也占据了一些天时人和。

然而，这样的“天时人和”并不一直存在，在都市剧中塑造不完美男主也是非常冒险的事。要知道，在国内剧集市场，都市剧一直都占据着很大的比例。国家广电总局发展研究中心发布的《2024年中国剧集发展报告》数据显示，年度内现代都市剧占比达40.82%，在如此大的内容占比中，少有人尝试塑造都市剧中的“大男主”，就能直观反映出创作这类形象风险相对更大。

例如，此前的《我是余欢水》算是一部相对典型的都市大男主剧，郭京飞饰演的余欢水，也演出了中年男人在工作、家庭重压下的不容易。但如何在这种境遇下，呈现一个男人的成长其实是很难的，剧中的选择是让余欢水误认为自己患癌症后彻底放飞自我，这个角度确实得到了不错的反馈，也贡献了很多爽点，但在内容把控上，《我是余欢水》后来因一句台词引发争议，口碑也直转下滑。

相比之下，更多国产都市剧选择更安全的发展走向，男主越来越趋近于完美，如近些年《故乡，别来无恙》中的谢阳、《去有风的地方》中的谢之遥等，都是几乎接近“人间理想型”的代表。

价值观迁移，从现实导向到情感投射

不过，国产都市剧也不是一开始就是这样。

时间线拉回2010年前后，当时，市场上开始出现以《奋斗》《裸婚时代》《蜗居》等为代表的现实题材都市剧，在这些剧集中，成长型男主、不完美人设还是非常常见的。但需要注意的是，在这个时期，互联网的发展程度远不及现在广泛，在娱乐内容还没有那么丰富的年代，剧集演绎的生活真的能够影响到一代人的思想和行为。

比如《奋斗》中塑造的“心碎乌托邦”就是很多80后的理想生活，不少80后也是在《奋斗》《北京爱情故事》等剧的影响下，选择北漂，或是去其他大城市发展，“拒绝拜金、爱情至上”的思想更是广为传播，一如《裸婚时代》播出之后，“裸婚”甚至在一段时间内成为潮流。

与此同时，都市剧的另一个重要分支偶像剧，迎来了发展热潮，《放羊的星星》《王子变青蛙》等台湾偶像剧、《城市猎人》《来自星星的你》等韩剧大量进入内地市场，内地也出现了如《一起来看流星雨》《杉杉来了》等都市偶像剧，而在这类剧集中，完美男主几乎成了标配。

在这个过程中，被这些剧影响的这代人，开始真正地踏入现实社会、经历爱情、体验婚姻，发现剧中呈现的与现实其实存在巨大割裂，观众的价值观也开始随之发生迁移。以至于很多80、90后现在会感慨：“脑子就是那个时候看坏的”，当时推崇的“爱情至上”，成了现在人人都害怕成为的“恋爱脑”。而回过头再看《奋斗》，则发现他们的奋斗跟自己的奋斗也不是一回事儿，《裸婚时代》中的那句经典台词：“我没车、没钱、没房、没钻戒，但我有一颗陪你到老的心”，听起来也不再浪漫。

更重要的是，随着互联网的深入影响，观众将剧中世界与现实世界分得越来越清楚，剧集本身的现实导向逐渐弱化，观众开始更倾向于在剧中投射情感、弥补现实的缺失。同时在社会层面，女性意识加速觉醒，反映到都市剧创作上，观众对不完美男主的接受度越来越低。

比如，《辣妈正传》《当婆婆遇上妈》等剧中，都有不完美男主的成长线，且最终都走向女主原谅男主的大团圆结局，而观众对此则越来越不满。因为不论是女主为孩子牺牲、还是被男主的改变感动，都没那么有说服力。毕竟在现实生活中，大多女性的真实经验指向了“不可能改”，且从创作上说，这类内容虽然以女性视角为主，但并没有真正体现女性自身的主体性。

基于此，在市场需求驱动下，以《欢乐颂》《三十而已》等为代表的女性群像剧大量走向市场，也出现了如《玫瑰的故事》这样的大女主都市剧。与之相伴，不完美男主在都市剧中几乎绝迹，完美男主也多出现在女性视角下的剧集中。

同时值得注意的是，都市剧中常见的情感线也已经不那么有吸引力。有句传播很广的话这样讲：“00后最大的时代红利，是在结婚前就已经看清了婚姻的本质。”而剧集创作始终服务于市场，相比于爱情线怎么发展，观众开始更期待看到女性成长。 从这个角度来说，“大男主”都市剧几乎成为一个悖论，服务于情感线的完美男主的生存空间也越来越窄。不过，在这一走向下，都市剧创作其实变得愈发公式化，如何破局也逐渐成了创作者必须面对的问题。