宝龙美术馆八周年馆庆启幕 多展同开奏响艺术交响

东方网记者熊芳雨11月27日报道：当上海的冬日与艺术热潮交织，宝龙美术馆迎来了八载耕耘的重要节点。自2017年11月开馆以来，这座扎根城市的艺术地标已累计接待观众超150万人次，推出200余场展览，策划千余场公共教育活动，与近百家艺术机构、院校及品牌建立深度合作，成为市民亲近艺术的重要阵地。值此八周年馆庆之际，美术馆重磅推出六大主题展览，涵盖现代艺术、纸本创作、国际特展等多元领域，为公众呈现一场贯穿秋冬的艺术盛宴。

作为馆庆核心展览之一，《观看的变革——宝龙美术馆八周年现代艺术特展》于1号厅正式开展，展览将持续至2026年3月29日。此次展览聚焦中国现代艺术史中56位先驱艺术家，通过四段脉络清晰的艺术故事，多维呈现他们当年负笈远洋、汲取西方艺术养分的历史图景，更深入剖析每位艺术家对传统艺术的创造性转化路径。展览以"传统如何淬炼为经典？经典又如何启迪当代？"等核心命题为引，串联起"传统与创新、东方与西方"的永恒讨论，让观众在回望艺术先驱探索之路的同时，思考当代艺术的发展方向。

在数码时代坚守纸本创作的《纸上——绘画介质的温度与纵横》展览，于8号厅为观众开辟了一片静谧的艺术空间，展期至12月7日。展览打破"精心描绘优于偶然痕迹"的固有认知，将观看转化为穿越纸面的精神跋涉。纸本所承载的每一次创作犹豫与突破，都成为艺术家表达存在意义的载体，其材质的脆弱性在此刻升华为直抵人心的艺术力量，让观众感受传统介质在当代艺术中的独特温度。

国际视野的艺术表达同样亮眼。3号厅的《河流——米歇尔・布雷德个展》，以"流动"为核心理念，将道家哲学中"顺应自然"的智慧与艺术家的创作实践相融合。布雷德以融合浪漫主义、魔幻现实主义的加州式风格，通过细腻笔触呈现家庭肖像、社区风景等多元作品，展厅按色调与季节脉络排布，更收录了伊顿大火前后社区景象的系列创作，让"河流承载记忆"的主题愈发厚重。

5号厅的《一瞥——塞西莉亚·德尼斯科个展》，则带来意大利新生代艺术家的独特视角，这位1997年出生的艺术家以绘画与素描为媒介，探索人体、自然与想象的边界，大型群像作品呼应欧洲绘画传统，纸本创作则尽显实验性与亲密感，唤起观众对群体关系与个体转变的思考。

东方美学与哲学思考在展览中焕发光彩。《藏象空明话晚烟 大憨个展》以"藏象""空明""晚烟"为三重意境，将佛法智慧融入艺术表达。展览摒弃玄奥说教，通过作品传递"艺术是生活体悟的自然表述"的理念，引导观众在观展中向内觉察，于笔墨间感受"象外照见"的精神境界。

值得期待的是，由上海油画雕塑院主办的《画画——石至莹、周胤辰、赵舒燕三人展》将于11月30日在二楼二号厅开幕，作为该院第七届油画学术系列展之一，展览将展出三位艺术家约60件（组）作品。展览聚焦艺术家在绘画内容、色形构成、物质质感等方面的长期探索，通过作品间的对话与碰撞，展现当代女性艺术家的创作活力。

宝龙美术馆相关负责人表示，八周年馆庆的多展同开，既是对过往艺术实践的梳理，更是对公众艺术需求的回应。未来，美术馆将继续依托"家门口的艺术殿堂"定位，推出更多兼具学术性与观赏性的展览及公教活动，让艺术温情融入城市肌理。