“与物为春·刘万鸣艺术展”众家谈㉖ | 卢志强：思想与技艺的盛宴

11月9日，“与物为春——刘万鸣艺术展”在山东美术馆启幕，集中呈现中国美术家协会副主席、中国国家画院院长刘万鸣40载艺途积淀的500余幅力作。展览涵盖人物、花卉翎毛、走兽、竹石、瓜果杂项等多个题材，既见传统文脉之承续，又显时代精神之新貌，全面勾勒出艺术家深邃的美学追求与丰沛的创作活力。开幕当日嘉宾云集，反响热烈。特采撷部分观展嘉宾的真挚感言，以期与读者共赏其艺、共悟其心，感受“与物为春”的笔墨温度。

——编者按

此次观看刘万鸣“与物为春”展览，我内心非常激动。展览集中呈现了他多年来艺术探索的深厚积淀与卓越成果，堪称一次思想与技艺高度融合的视觉盛宴。

这次展览给我最深的体会是他真正做到了“出新意于法度之中”。我们平常谈及“传统”，有时会不自觉地将其等同于陈旧、重复，甚至陷入对古人的简单模仿。但刘万鸣的实践彻底打破了这种刻板印象。他的作品既沉静内敛，又饱含中华文化的深厚底蕴；既扎根于千年文脉，又注入了鲜活的个人生命体验与当代艺术思考。这种“守正而不泥古，创新而不失本”的路径，实现了艺术性与精神性的高度统一。

《悠然东篱图》240×124cm 纸本设色 2024年

尤其令我动容的是，无论花鸟还是人物，他的画面背后都深刻映照出“人”的存在——一种对生命、人性与情感的真诚观照。正因如此，他的作品才具有打动人心的力量。作为一名长期从事人物画创作的同行，我特别关注他在人物题材上的探索。在我看来，刘万鸣成功打通了中西艺术的语言壁垒：既有扎实的素描结构意识，又不失中国写意笔墨的灵动与神韵。无论是严谨的造型，还是看似随性的挥写，都体现出极高的控制力与表现深度，令人叹服。

此外，他的指墨画作品也给我留下极深印象。表面看上去潇洒率意，实则内蕴千钧——那种“洗尽铅华”的澄澈感，既源自古人，却又在古人图式中无处可寻。他将传统笔墨中最耐看、最核心的审美精神，通过当代人的视觉经验重新激活、转化并呈现出来，形成了一种既熟悉又新颖的独特语言。

（文/卢志强，中国国家画院人物画所原副所长来源：中国美术报）

《白狐酣睡》123.5×25cm 纸本设色 2023年

《醉秋图》27.5×30.7cm 纸本指墨 2025年

艺术家简介

刘万鸣，1989年毕业于天津美术学院，1995年就读于中国艺术研究院美术学研究生课程班。历任中国艺术研究院研究生院常务副院长、中国艺术研究院中国画院常务副院长、中国国家博物馆副馆长。

现任全国政协委员、民盟中央委员、中国美术家协会副主席、中国国家画院院长、中国美术家协会中国画艺委会副主任、中国工笔画学会副会长、中国艺术研究院博士生导师、曾任西安美术学院博士生导师、中国传媒大学博士生导师、上海大学美术学院博士生导师、中国文化遗产研究院研究员、第三届中国美术奖评审委员、故宫博物院中国画法研究所客座研究员、第十三届全国美展评审委员、第十四届全国美展评审委员。

2012年获中国青年艺术家提名奖，2014年入选国家百千万人才工程授予“有突出贡献中青年专家”称号，享受国务院政府特殊津贴专家，中宣部2017年文化名家暨“四个一批”人才。

中国画作品曾入选全国美展、全国画院展及省部级展览，曾获得金、银、铜、优秀等奖项十余次。

积极参与国家主题性创作，作为第一作者完成《遣唐使》《西电东送、西气东输工程》《黄河摆渡人》《南水北调工程》等中国画作品。

曾在中国国家博物馆等国家级展馆举办个展，作品被中国美术馆、中国国家博物馆、中国艺术研究院等国家级单位收藏。中央广播电视总台多次专题报道其艺术创作及成就。

出版《中国画论》《刘万鸣作品集》《画道文心——刘万鸣·书画小品选》《中国近现代美术经典丛书——徐悲鸿》卷、《中国著名艺术家图录——刘万鸣》《刘万鸣素描写真集》《中得心源——刘万鸣书法作品选》《咫尺大象——刘万鸣中国画小品选》等个人专著二十余部。其中《中国画论》一书为普通高等学校艺术学科新形态重点规划教材。