深山古村落，如何“长”出一座最美美术馆

山势起伏间，一座黄墙黑瓦的建筑隐于苍翠之中，墙体与山岩浑然一体，屋顶线条随山脊起落，远远望去与村中夯土房无异，但步入其中却别有洞天……

在浙江省松阳县叶村乡一个名为横坑的山地古村中，有一座特殊的美术馆——松阳玖层美术馆。其以石、木、瓦、土为主要材料，创造性使用了“两柱七横木”的曲面编木拱结构，完美融入周边环境又不失现代气息，立足非遗技艺又有所创新。

松阳玖层美术馆。记者 吴馥梅 摄

2024年，这座藏在山里的美术馆入选浙江省“最美公共文化空间”名单，荣获“最美匠心设计空间”奖项。而在今年9月，它更是斩获了2025年加拿大木材设计与建筑奖·至尊奖、2025年DFA亚洲最具影响力设计奖·大奖等国际奖项。

深山里的美术馆，到底有何魅力？带着传统与现代碰撞、人与自然共生、艺术与生活交融的思考，记者来到有着“最后的江南秘境”之称的松阳，实地探访这座“长”在古村落里的美术馆。

松阳玖层美术馆。记者 吴馥梅 摄

在创新中传承——

“一个承载记忆的作品，而不是冰冷的建筑”

“这个顶部的木架构太特别了！”11月8日一大早，刚踏进美术馆，一位从天津远道而来的大爷就感慨道。他一边询问这是什么结构，一边支起三脚架、不停地按着摄像机快门。

他所看到的，是美术馆内部最引人注目的设计——采用国家级非遗木拱桥传统营造技艺，打造而成的“两柱七横木”曲面编木拱顶。正是凭借这一创新结构，松阳玖层美术馆在9月底荣获了2025年加拿大木材设计与建筑奖最高奖项，这是中国乡土改造项目首次获此殊荣。

“两柱七横木”曲面编木拱顶。记者 吴馥梅 摄

2018年底，在项目设计之初，松阳玖层美术馆馆长、艺术家杨洋就向设计师陆翔表达了自己的诉求——希望它既保持松阳古村落的面貌，即土、瓦、木、石四个要素，内部又有一个独特别致、值得传承的木结构。

于是，在北宋张择端《清明上河图》中汴水虹桥的启发下，陆翔有了灵感。木拱桥传统营造技艺，是以榫卯连接构建拱架为核心的传统建筑工艺，但为了让屋顶随着山脊的走势起伏，设计团队突破了传统民居“四柱七檩”的局限，通过横木与拱骨的穿插别压、渐变搭接，最终形成“连续变矢高、变约束边界”的曲面结构。

山石、夯土墙与编木拱屋顶模型。受访者供图

“因为美术馆依山而建，所以编木拱并非同宽同高，而是宽窄不一、不规则变化，呈曲线蜿蜒。曲面编木拱顶使馆内空间更加曲折有致，但也挑战了过去‘等矢高、平行约束边界’的编木拱结构。”杨洋说。

正因如此，这一项目的施工难度远比一般编木拱要大得多。因为不只是单纯的装饰，也是建筑结构的一部分，每一个拱的长、宽、高、边距，都要一一测算调整。为了成功让图纸上的设计落到实体建筑，杨洋还专门前往庆元找到了国家级非物质文化遗产代表性项目木拱桥传统营造技艺的代表性传承人胡淼。

“不管是我，还是设计师、建造者，我们都希望它能成为一个承载记忆、既有传承、又有创新的作品，而不止是一座冰冷的建筑。”杨洋说。

美术馆内部。记者 吴馥梅 摄

来回修改设计图纸，反复测量木拱边距，2023年5月，松阳玖层美术馆正式落成。从半山腰错落排布的主屋、柴棚和废墟，到一座既古朴又现代的美术馆，无论山体石头墙面的保留，还是毫不遮掩的倾斜柱子，都透露着一种“不规则、不完美”的独特感。

这份创新中的传承，也为松阳玖层美术馆带来了双重魅力——作为一个艺术文化展览空间，吸引着全国各地的艺术家和游客；作为一个独特的建筑作品，一位位建筑领域人士为它而来。

“这是对传统编木拱桥结构的一次重大创新，在石作、瓦作和夯土墙建造过程中对当地材料工艺的使用，更使得传统技艺在乡土空间中焕发出新的生机。”一位慕名前来参观的同济大学建筑与城市规划学院学生表示。

同济大学的学生在参观。记者 吴馥梅 摄

人与自然共生——

“不追赶热闹找寂静，让艺术无界生长”

如果说，立足非遗传承的曲面编木拱顶，给予了松阳玖层美术馆传统与现代的碰撞。那么深山古村的地理位置，则为它添了几分人与自然共生的寂静之美。

杨洋与松阳的渊源，要从2018年松阳县的“百名艺术家入驻乡村计划”说起。

“也许是特别的缘分，看到这个村子的第一眼，我就想在这里建一个美术馆。”杨洋坦言，那是自己第一次来到松阳，之前甚至没听过这个地方，但没想到一来就扎根了7年多，“真是一眼万年”。

2018年杨洋初见横坑村时。受访者供图

“从丁字路口拐进来，沿着山路不断往上，有一种曲径通幽的感觉，走到深处，乍然看到村口的老树和廊桥，柳暗花明的心境油然而生，望着半山腰部分坍塌的旧房子时，我脑中已经涌现了美术馆的外观……”对于自己与横坑村的第一次相遇，杨洋至今记忆犹新。

记者沿着山路进村时，在丁字路口看到了一张海报，上面“共生之境”四个大字引人注目。此前9月底，“‘共生之境’——松阳叶村当代艺术系列活动”在松阳玖层美术馆开幕。

如今从山下看到的情景。记者 吴馥梅 摄

“这个‘共生’，是人与自然的共生，也是艺术与生活的共生。”在杨洋看来，在深山古村落里建美术馆，是在追赶热闹的潮流之外找一份寂静。从“无界生长”“万物有灵”到“共生之境”，沿着人与自然共生的脉络，在这里举办的各个主题展览实现了艺术扎根乡村的愿景。

的确，与繁华都市中多如牛毛、极易被淹没的美术馆相比，这座深山里的美术馆反而吸引了不少热爱古村与乡野的人群。

这些人里，有时至傍晚，为了一睹美术馆真容仍特意赶来的嵊州姐妹，也有想要定制主题游览线路，专门前来考察点位的广州公司员工。甚至，一位已经来过多次的上海朋友感慨：“希望这个地方不要被太多人发现，这样来到这里的人就都是真心喜欢这里的人。”

横坑村中的古树。记者 吴馥梅 摄

“现代化都市看得多了，我就喜欢安安静静的深山古村。”前来写生的画家顾永城已经在横坑村待了三四天，他一边创作着画板上的第5幅画，一边和记者说“这些山山水水、一砖一瓦一定要保存好，给我们留一个简单纯粹的创作空间”，并计划要在这里画上20幅画。

坐落在浙江省西南部的松阳，拥有华东地区规模最大、保存最完整的古村落群，国家级传统村落达78处。“一直以来，我们都将古村落视为一个有生命的有机体，通过‘文化+’‘艺术+’‘非遗+’等形式推动业态融合，巧妙将文化艺术的‘种子’播撒到古老的乡村土壤中，让其开花结果，将沉睡的乡村文化转化为多元的业态。”松阳县文化和广电旅游体育局局长吴海燕表示。

顾永城在横坑村写生。记者 吴馥梅 摄

古村落的新生——

“交融和碰撞间，看见一个沉睡古村的新可能”

松阳玖层美术馆所在的横坑村，是第三批中国传统村落，始建于明朝，距今已有400多年历史。对杨洋来说，2023年4月30日，是一个尤为特殊的日子。

那一天，村中安装上了路灯，原本一到夜晚就黑漆一片、只有几盏零星白灯的横坑村突然亮堂了。“大家像过年一样，都走出门来看。”杨洋坦言，看到灯光亮起的那一刻，觉得这才是自己做这件事最大的意义——“村子活了”。

路过的村民热情与杨洋打招呼。记者 吴馥梅 摄

“近年来，乡党委政府积极争取上级支持，传统村落集中连片保护利用示范项目、艺术助推乡村振兴项目、浙江省第十二批历史文化（传统）村落保护利用重点村、浙江省第四批未来乡村创建名单……随着一个个项目的落地，游客的纷至沓来，艺术共富的种子正在生根发芽，横坑这座百年老村将开启逆龄生长。”叶村乡党委书记翁盛强说。

吸引游客、带动旅游之外，因为美术馆的落成，十多年没有唱社戏的横坑村也开始摆起戏台、迎起龙灯，老人们都热热闹闹的。“你来了，真的保护了一个村子，让它有了延续。”

松阳县三都乡杨家堂村。何开健 摄

这只是松阳所有古村落新生的一个缩影。放眼整个松阳县，从陈家铺到杨家堂，这样的例子并不在少数。

2018年以来，松阳开启了一场以文化为内核的乡村价值再发现的探索之旅，逐渐找到了一条以艺术为杠杆，撬动文化、人才、产业协同发展的路径，激活了一个个沉睡的古村落。

距离横坑村一个多小时车程之外，同样蜿蜒山路深处的松庄村，有着一座名为“织”的美术馆——这是在艺术乡建浪潮下，国内首座以编织为主题的当代乡村美术馆。2017年，偶然旅游来到此处的孙迎盈夫妇看中了这里的小桥流水，开起桃野民宿。之后，又将重心转移至助推整个村庄的发展，举办桃花市集、桃文化节、戏剧节……

“织”美术馆中陈列的村民日常照片。记者 吴馥梅 摄

市集上摆摊的，是村中的老人；小溪边开咖啡馆的，是返回村中的年轻人；街上开陶艺工作室的，是吸引而来的艺术家……原乡人、返乡人、新乡人，“三乡人”的汇集，让古老的松庄村焕发出新的生机。甚至，来自山东的姑娘立夏还与当地青年摄影师海波结缘，留在这里开了一家名为“立夏与海”的民宿。

而美术馆之所以命名为“织”，是因为村里家家户户都有拿竹、藤、草编东西的传统。“我们希望很多事情都能有当地村民的参与，比如编织文创、涂鸦画作。既让他们增加收入，也接触更多外面的新鲜事物，激活整个村子。”孙迎盈说。

游客在松庄村游览。记者 吴馥梅 摄

2023年，松阳提出打造“古村民宿第一县”，目前正在向“古村度假第一县”迈进。吴海燕表示，对松阳而言的“第一”，不应是数量和规模的第一，而应是发展模式和品质的第一。“理想的平衡状态是，古村落在外观上依然保持着传统的风貌与宁静，内里焕发着新的生机：原住民安居乐业，新村民带来创意，游客获得深度文化体验。”

山间的瀑布流水依然潺潺，风吹竹林的声音间歇传来，摆满土特产的市集小摊中，赶着牧牛的老人踏过青石板，笑着和驻村创作的小伙子打招呼。一旁，村口数百年的古树下，光影透过树叶静静洒在岁月积淀的黄泥墙上，慕名而来的游客掏出手机打卡留念。

这是记者离开松庄村前，定格在脑中的一幕。或许，这是松阳无数个古村落的日常，也是关于传承与保护最好的回答。

游客在松庄村游览。记者 吴馥梅 摄

来源：潮新闻 执笔 吴馥梅