国亡，然文明永续；裸体，但绝对艺术

不得不看。

文 |Anne

既然“古埃及”“古希腊”文明大展都空降魔都了，那么“古罗马”大展还会远吗？

11月10日，由世博会博物馆与英国利物浦国家博物馆联合打造的“罗马 罗马：从奥林匹斯到卡皮托利”正式开幕，11月11日对公众展出，展期将持续至2026年5月5日。（此次展览为收费展）

大展的131件（套）珍贵藏品均来自英国利物浦国家博物馆，该馆馆藏超400万件，古典雕塑收藏规模仅次于大英博物馆，此次展出的更是其馆藏精华。展品涵盖雕塑、陶器、玻璃器、宝石、石棺浮雕等多元品类，绝大多数为首次亮相上海。

作为多年来上海罕见的大规模古罗马艺术专题展，此次大展填补了区域同量级古罗马主题展览的空白，延续了“古埃及”“古希腊”大展的探索脉络，构建起完整的西方古典文明系列展览体系，其稀缺性与高规格堪称近年上海同类展览中的佼佼者。

本次展览以“一站式触摸西方古典文明艺术之光”为定位，通过“众神的传说”“帝国的荣耀”“生活的盛宴”三大主题篇章，全景呈现古罗马从神话到帝国再到世俗生活的完整脉络，每件文物背后都承载着厚重的历史故事。

展览既是文物的集中展示，更是文明演进的史实叙事。其中，古罗马雕塑的写实技法、彩绘陶罐的精美纹饰、马赛克壁画和宝石的奢华工艺，都展现了古代艺术家的超凡创造力，将为观众带来震撼的视觉享受。

策展团队以“双山意象”构建起一场历史与美学的对话——以奥林匹斯山象征古希腊精神秩序，卡皮托利山代表古罗马政治宗教中心，通过“山”的视觉化叙事，诗意呈现文化继承与转化。

不同于传统文物展，本次展览在叙事与体验上均实现创新突破。除了严谨的文物陈列，更设计了多个高互动、强沉浸的视觉场景，观众不仅可步入众神汇聚的立体场景，在光影交织中解读“四季神谕”，更可挑战互动展项“赫拉克勒斯的12项试炼”。专为阿尔忒弥斯、阿芙洛狄忒等5大神祇设计的主题打卡空间，兼顾深度叙事与社交传播，实现“考古历史体验”到“城市文化新场景”的升级。

本次展览不仅具有优质的展陈内容，更配套了丰富的特色服务，让观众的观展体验再升级。社教活动方面，将陆续推出系列活动，邀请专家学者与观众面对面交流，让大家在互动中深化对古罗马文明的理解。独家文创方面，展览限定周边将同步上线，为观众提供将“古罗马记忆”带回家的机会。同时，拟与锦江旅游联手，推出更多文旅结合产品。

据此次展览中方策展人介绍，为强化观众的看展沉浸感，上海站展陈采用“先抑后扬”的设计思路：观众先通过昏暗的通道，远处仅有一束光聚焦于众神之王宙斯，继续前行后来到众神殿区，空间豁然开朗，所有神祇全景映入眼帘。策展团队参考了奥维德的《变形记》及《荷马史诗》中对众神聚会的记载，打造了大理石质感的众神议事空间，地位高的神祇位于前方，以此还原神话中的层级关系。

通道之后的5间房间，则按照神祇的象征色系打造，例如太阳神是金色、酒神是深红色、森林女神是绿色等。“希腊神祇具有拟人的性格和情感，不是单一的‘A面’，这些房间能让观众更深入探究他们的多面性，就像看到神‘人前人后’的不同状态。”

精彩展品先睹为快

罗马神话是罗马人认识世界的一种方式。早期的罗马神明只有名称与职能，缺乏拟人的形象，也没有故事可言。后来，罗马人接触到伊特鲁里亚、希腊以及东方文化，尤其被体系完整、叙事生动的希腊神话吸引，开始将希腊诸神的名号、性情与传说，与本土神明对应融合。

古希腊神王宙斯（古罗马神祇朱庇特）

罗马时期，公元1-2世纪

大理石

宙斯是主神。他高举的左臂可能握着闪电，用于攻击敌人。右臂可能握着权杖。身上的鹰是神王的另一个特征。

古希腊天后赫拉（古罗马神祇朱诺）

罗马时期，公元3世纪

大理石

赫拉身穿厚重的衣服（希顿和希玛纯）。

她的穿着和严肃的表情表明她是已婚妇女的守护神。

古希腊智慧女神雅典娜（古罗马神祇密涅瓦）

罗马时期，公元1-2世纪

大理石

雅典娜是战争与智慧女神，头戴科林斯式头盔，胸前佩戴胸甲（由兽皮制成）。她身旁的盾牌可能是在18世纪，由修复师卡洛·阿尔巴奇尼新增的，上面刻画着神话生物——戈耳工美杜莎的头像。

希腊神话里的蛇发女妖戈耳工美杜莎（Gorgon Medusa）具有使人石化的能力，任何看到看到戈耳工颜面的人都会化为石头。传说中，雅典娜和赫密士（Hermes）帮助勇士帕尔修斯（Persus）摘下了美杜莎的头颅，为了表示感谢，帕尔修斯将美杜莎的头颅献给了雅典娜，雅典娜便把头颅镶嵌在了自己的盾牌之上。从此，带有美杜莎的盾牌成为人们识别雅典娜身份的标志之一。

古希腊光明之神阿波罗（古罗马神祇阿波罗）

罗马时期，公元1世纪

大理石

年轻的阿波罗（希腊语：索洛克托诺斯sauroktonos）靠在一个树干上，目不转睛地盯着他准备杀死的蜥蜴。雕像可能描绘的是阿波罗杀死巨蟒的故事，这样他就可以在德尔斐建立自己的庇护所。在古罗马文化中，阿波罗的名字和形象保持不变，罗马人更加突出阿波罗与医学的关联。

古希腊爱与美之神阿芙洛狄忒

（古罗马神祇维纳斯）

罗马时期，公元前1世纪至公元1世纪

注：古希腊原作复制 大理石

通过女神左腿弯曲处的海豚可以确定她就是阿芙洛狄忒（维纳斯）女神。我们知道她是爱神和美神，其实她还是水手的保护神。这尊罗马雕像借鉴了古希腊作家帕萨尼亚斯所描绘的希腊女神阿芙洛狄忒的雕像——欧普劳娅（Euploia在希腊语中意为扬帆远航）。这样的阿芙洛狄忒女神像很适合放在罗马花园或浴场中。海豚的嘴巴有一些磨损，可能是因为水从其嘴里流出造成的。

古希腊酒神狄俄尼索斯（古罗马神祇巴克斯）

罗马时期，公元1-2世纪

大理石

古希腊庆典之神和酒神狄俄倪索斯留有一头蓬乱的长发，看起来很年轻。他赤身裸体，左肩挂着兽皮。他的左手是18世纪的修复品，拿着一个酒杯。他的右臂抱着一根权杖，此与狄俄倪索斯式狂欢者有关。

“帝国的荣耀”篇章则以26件罗马皇帝贵族半身像为核心，其中奥古斯都皇帝半身像等展品，如同历史的“见证者”，直观呈现古罗马从城邦崛起至成为世界性帝国的壮阔进程，让观众感受帝国统治者的政治远见与文化包容力。

奥古斯都半身像（公元前27年-公元14年）

罗马时期（公元前27-20年）

大理石

奥古斯都（公元前63-公元14年），原名盖乌斯·屋大维，是恺撒的养子和继承人。他结束了罗马内战，建立了元首制，成为罗马帝国事实上的首位皇帝。展览展出这尊半身像塑造了奥古斯都的军事指挥官形象，是其最为典型和广为流传的肖像风格。该风格的典型特征包括头部微转、前额发缕呈“爪叉”状、颈后头发梳至耳畔，以及胸甲中央装饰有巨大的美杜莎头像。

而据此次展览学术顾问郭长刚表示，罗马帝国最辉煌的时代是五贤帝时代，从五贤帝时代第一位皇帝涅尔瓦、到图拉真、哈德良、安东尼再到马可·奥勒留，展览中汇聚的五贤帝头像也是非常精美。

图拉真皇帝半身像（公元98-117年）

罗马时期，公元2世纪

大理石

哈德良皇帝半身像（公元117-138年）

罗马时期，公元2世纪

大理石

马可·奥勒留皇帝半身像（公元161-180年）

罗马时期，公元160-161年

大理石

“生活的盛宴”篇章通过石棺浮雕艺术、精美玻璃杯、马赛克壁画、宝石等展品，还原罗马当年的繁华盛景。

狮形装饰椭圆石棺

此次展览精心构建了一条“从神到帝王再到民众”的逻辑线索。观众将跟随朱庇特（宙斯）、朱诺（赫拉）、密涅瓦（雅典娜）等主要神祇的演变故事，到体验古罗马饮食器具、装饰艺术，既呈现信仰作为精神纽带，在凝聚不同行省民众、维系庞大帝国统治中的作用，也足以展示古罗马人对现世生活的热爱，更清晰勾勒出古罗马文化塑造现代西方社会基石的历史轨迹，让宏大的文明叙事落到具体的生活细节中。

When in Rome, do as the Romans do.

法学家耶林说过，罗马帝国三次征服了世界，第一次以武力，第二次以宗教（指基督教），第三次以法律（罗马法成为西方民主国家的法律基础）。现在，它将第四次征服我们，用“永不消逝的文明”。那些赤裸而健美的肉体，那些美轮美奂的雕塑，那些隐藏其间的、显得质朴的世界主义情怀，无不令“精罗”狂喜。

“精罗”专供配套链接

“哲人皇帝”马可·奥勒留著作《沉思录》

爱德华·吉本的经典《罗马帝国衰亡史》

地中海史诗三部曲

HBO剧集《罗马》

电影《角斗士》

游戏《刺客信条：起源》

游戏《欧陆风云》