这个组合发布非遗专辑有意思，新国潮下传统之声也有当代先锋表达

《2025年音乐产业生态研究报告》显示，数字音乐已主导市场，用户对高品质、独特体验需求激增。与此同时新国潮涌起，传统的艺术、审美也成为流行的、市场的。因此，非遗音乐的数字化的推广途径成为众人关注焦点。

在这样的背景下，华为音乐与中国唱片集团强强联合，推出古韵新声系列专辑《幻境》，将于11月底正式上线华为音乐。

「幻境」之声，溯古通今。这不仅是一次音乐的革新，更是一场汇聚当代中国乐坛顶尖力量的豪华盛筵。

专辑以宏大的制作视野，构建了一个星光熠熠的“国乐天团”。演奏阵容堪称“梦之队”：古琴艺术家赵晓霞，以其深远的艺术涵养与学院派宗师风范，抚弦间定调千年古韵的当代气韵；阮咸大师冯满天，数十载沉潜于一件乐器，是为“阮咸艺术非物质文化遗产传承人”；二胡名家马向华，技巧与音乐表现力无懈可击，以其澎湃的舞台张力，将传统弓弦拉入未来时空；古筝演奏家苏畅，作为筝坛新一代的领军人物，以其对音色的极致掌控，构建出波澜壮阔的听觉声景。

幕后制作团队同样是一次“国家队”的集结：著名作曲家刘思军教授领衔作曲团队，他曾为70多部影视音乐创作，以其深厚的交响乐与电子音乐功底，为古老乐器架构全新的声音哲学；而后期制作则由庞岩、江松松等音频工程领域的金牌大师操刀，他们将执导奥运会、央视大型晚会、院线电影音乐的宝贵经验与超凡的声学美学，悉数倾注于每一轨音频的精雕细琢之中。

有幸使用华为音乐搭配华为FreeBuds Pro 5悦彰耳机提前体验了其中3首抢鲜试音曲，分别为《炫》、《曙光》和一支暂未公布名字的古琴&电子乐融合单曲。

《炫》由二胡演奏家马向华演奏，配器相当丰富，有二胡、弦乐组、铜管组、中东乐器和中国大鼓等，使得整首曲子层次非常丰富。高音不毛躁，低音深度足，并有极强的碰撞感，声音层次分明，听感相当澎湃。

《曙光》由阮咸演奏家冯满天演奏，把乐器本身的丰满混响发挥到极致，直接营造出一片 “听觉净土”。音色细腻得能摸到质感，声场宽到像置身旷野，听着听着就不自觉闭眼沉浸式享受。

最后一首是古琴演奏家赵晓霞和电子制作人SoulSpeak合作的融合单曲，古琴的清幽细腻遇上电子乐的低沉律动，既融合得丝滑自然，层次又清晰到 “互不打扰”，连背景里钢片琴的清脆声响都听得明明白白，解析力相当强。

试听之后也发现，华为音乐App每首歌都可以点亮超高清音频或空间音频。特意分别打开了华为音乐的超高清和空间音频按钮进行体验，能明显感觉到两种模式的差异。超高清音频下，平时可能会被忽略的琴弦摩擦、钢片敲击、鼓声震颤、甚至是阮咸特有的颗粒感音色都能清晰感知到；切换空间音频后，不同乐器的也一下子有了立体方位，在不同声音的环绕中琴弦营造出的竹林空间意境也更加明显。

现在非遗音乐凭着独特韵味在全球圈粉，再加上华为音乐加持的细腻清晰、沉浸听感，听众可以在其中感受艺术和科技带来的双重享受。

另外，华为音乐还通过丰富的活动助力非遗音乐传承与创新，非遗音乐专区精准收录多民族非遗乐种，涵盖传统器乐、民歌等内容，搭配全曲库超高清音频、空间音频技术，让用户沉浸体验优质非遗音乐；非遗寻音计划基于中国入选联合国教科文组织非物质文化遗产名录（名册）的16项音乐类项目展开，联合专业厂牌、传承人共同推荐，还尝试将非遗音乐与流行元素融合，打造年轻群体易接受的作品；其孵化的非遗项目更频频收获行业奖项，得到专业认可及关注。既守护非遗根脉，又让非遗音乐走出小众圈层，融入大众娱乐。

科技与非遗美学的碰撞，在《幻境》专辑中绽放出惊艳火花。它证明，当最前沿的音频技术遇见最古老的中国音律，产生的不是冲突，而是一种全新的和谐。它为我们指明了一个方向：科技的最高境界，是成为美的催化剂；而传统的最强生命力，在于它能被这个时代以新的方式聆听和感受。

期待这张集技术、文化于一身的诚意专辑正式上线，我的国乐迷、音质党的同好们，听完后相约评论区交流经验！