两部华语作品入选2025东京纪录片电影节

作者：曹也倾

编辑：张劳动

第八届东京纪录片电影节将在2025年12月6日到19日在东京新宿K’s Cinema举行。今年长篇单元入围了11部，短片部门21部，人类学·民俗影像单元10部。邓茂荣作品《晚夏的蝉》入围了长片单元，刘春雨作品《翁丁》入围了人类学·民俗影像单元，

东京纪录片电影节已步入第八个年头。今年同样地有无数来自世界各地的作品在此汇聚。

在面对这些国内外的优秀作品时，我们再次体会到纪录片那最根本的意义——铭刻于生命的当下与其留下痕迹的时间之中。在过去的一年里，我们既迎来了因作品放映而由衷喜悦的获奖者，也经历了与我们并肩前行、同甘共苦的同行者离世的悲伤。悲喜交错之中，我们依然深信，那些捕捉着人与世界的“此时此地”的影像，正超越着时间与空间的界限，以普遍的存在方式触动着人心，将我们再次连结在一起。

诚邀您观赏本届的上映作品。

东京纪录片电影节 策展人代表

佐藤 宽朗寄语）

长片单元

作品介绍

《晚夏的蝉》

时长：68分钟

导演：邓茂荣

放映时间

12月10日 14:40

12月13日 11:40

放映地点：东京新宿K’s Cinema

新宿站东南口楼梯下方，沿甲州街道，进入左侧的Docomo店铺

放映

放映

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影片简介：

在中国贵州省的侗族聚居地岩洞村，至今仍保留着“男耕女织”的自给自足生活方式，以及代代相传的“大歌”传统。

然而，城市化与信息化的浪潮也逐渐席卷而来，村里的年轻人开始向往都市生活。吴良植便是其中一员。怀抱着由“大歌”滋养的记忆，他在背负传统的同时，决心在城市中开拓属于自己的未来。

影片以这对夫妇的奋斗与分歧为线索，通过展现现代中国人在传统与现实之间的矛盾与选择，重新审视当代中国社会对传统与家庭观念的态度。

导演介绍：

邓茂荣，出生于中国贵州省。通过重新拍摄与再编辑的方式，完成了作为在日本映画大学就读期间的毕业作品《晚夏之蝉》

导演寄语：

我出生于贵阳，成长在远离母亲侗族故乡的城市。生活在都市中，传统对我而言始终像一抹遥远的影子。

拿起摄影机，并非为了文化保存，而是为了寻找自己的归属。

在追随一个侗族家庭的过程中，我在他们的仪式与笑声里，重新找到了那个被埋藏的自己。

这部作品并非民族志，也不是怀旧的记录——而是一场关于世代与村落、城市与乡土、过去与当下的自我对话。

我相信，即使是微弱的声音，只要真诚，也能跨越边界，传递共鸣。

人类学·民俗影像单元

《翁丁》

（The Last Tribe In China）

时长：130分钟

导演：刘春雨

放映时间

12月11日 15:35

12月18日 10:00放映

地点：东京新宿K’s Cinema

新宿站东南口楼梯下方，沿甲州街道，进入左侧的Docomo店铺

作品简介：

翁丁，中国最后一个原始部落。这个美丽的村庄在人类学家眼里被称为“人类的童年”，这里有人类情感最初的样子。

翁丁是个母体，是一个有着原始血脉的母体，她的族人在她的保护下生活了三四百年。在翁丁，每一个孩子都是另一个成年人的童年，孩子们爬过的树，戏水的池塘，青年时谈恋爱的“撒拉房”……，这一切几百年没有变过，翁丁的每一个人都是另一个人在另一个时空下的影子，翁丁孕育着这里一代又一代的佤族人。

当外来的“闯入者”来到这个部落，为这里的佤族人带来了各种各样的新奇，这新奇的背后也给他们带来了各种忧虑，当新的文明席卷而来，猝不及防的翁丁也产生了分裂，直到族人散尽，这个母体最终失去了真正存在的意义。

最后一场大火，翁丁涅槃而去！

导演介绍：

刘春雨：2003年大学毕业就职于北京国企，后入职央视从事纪录片制作，于云南大学东亚视觉人类学研究所及栗宪庭电影学校学习。目前从事以视觉人类学为主题的影像创作，《翁丁》（Omidang: The Last Tribe in China）是他的首部纪录长片。

导演寄语：

通过长达十余年的拍摄，我亲眼见证了翁丁村的变迁。村长杨艾那（Yang Aina）经历了面对外部世界的种种情感——从被认可、被接纳，到拒绝与抗争，再到对强制迁移的顽强抵抗。他一直守护着祖先留下的村落，直至生命的最后一刻，最终带着对祖先的愧疚离开了人世。

许多村民为了摆脱贫困，迁往政府新建的村落——那里被承诺将给予保护与照顾。他们自此再也没有回到翁丁。佤族世代居住、延续近三百年的古老村落，这片祖先的故乡，终被遗弃，最终毁于一场大火。

关于宫本馨太郎奖

“人类学・民俗影像单元”的最高荣誉“宫本馨太郎奖”，以日本影像民俗学的先驱——宫本馨太郎命名。

宫本自战前起便以9.5毫米摄影机记录日本各地的民俗与民具，他的工作不仅是保存，更是对“生活之美”的理解与尊重。该奖项延续了这一精神，鼓励当代影像创作者以敏锐与谦逊的态度，探寻文化的根与人类的多样面貌。

该单元所征集的作品，多以民族志与民俗学的视角切入，通过影像探讨少数民族群体、传统文化的形态与变迁、身体实践、视觉民族志方法以及跨文化交流与现代化进程等主题。

人类学·民俗影像所关注的，并非仅仅是对“他者文化”的记录，而是文化与社会在流动与变动中的存在方式。它试图以影像为媒介，追问人类在不同的环境、信仰与社会结构之中——如何维系生活的意义，如何以日常的形式回应世界的变迁。

东京纪录片电影节（Tokyo Documentary Film Festival）是自2018年起举办的纪录片专业影展，由从事纪录片信息传播的独立团体（common-interest association）neoneo编辑室成员为核心策划。

影展每年举办一次，设有“长篇”、“短篇”、“人类学・民俗影像”三个竞赛单元，通过公开征集的方式选片，并同时策划结合社会现象与纪录片历史的特别放映。

近年，电影节也将活动范围扩展至大阪，举办“东京纪录片电影节 in OSAKA”，以历届获奖作品及深受观众喜爱的影片为主进行放映。

目前，电影节事务局由neoneo成员及一群怀抱热忱、以推动纪录片影像文化的发展与活性化为志的志愿者共同运营。

内容来自东京纪录片节官网‍‍‍‍

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