95生在古偶卷生卷死，谁在古偶赛道突出重围？

当 “95 生在古偶卷生卷死” 的话题刷屏社交平台时，观众这才发现：今年的古偶市场确实“百花齐放”了，但却没有“金鸡独立”的一部作品。

头部95生今年几乎人手一部古偶剧：舜晞在《临江仙》里演绎 “纯恨夫妇” 的虐恋拉扯，侯明昊在《大梦归离》与《入青云》自如切换妖仙身份，丁禹兮携《淮水竹亭》上演替身文学，陈哲远在《一笑随歌》里完成宿敌到情人的极致转变，李昀锐在《宴遇永安》反差人设再度吸粉…… 这群正值上升期的年轻演员几乎全员投身 “古偶 101”，你方唱罢我登场，却在看似热闹的赛道上，陷入了 “越卷越难突围” 的行业困局。

纵观今年的古偶市场，作品数量是多了却同质化越来越严重，题材翻来覆去不外乎虐恋与替身文学两大套路，进而观众审美越发疲劳。

就拿《一笑随歌》与《与晋长安》来说，都是女将军题材，虽然表现形式上有所区别，但都逃不过 “换壳恋爱剧”，既未延续《楚乔传》《长歌行》中女将军的韧性与担当，也未挖掘古代女性将领的真实历史质感，最终让 “女将军” 沦为批量复制的恋爱工具人。

再说《献鱼》与《子夜归》，均改编自晋江热门IP，前者是现代社畜穿越修真界，后者是盛唐捉妖师重生复仇。共享一套 “上神历劫 + 仙魔大战 + 血海深仇” 的模板，剧情走向可预判性极强。这种设定虽能制造爽感，但重复使用已让观众产生审美疲劳。

这种高度同质化导致的直接后果，就是“剧播得都没水花”。除了粉丝在圈内狂欢，大部分普通观众已然审美疲劳，难以提起兴趣。一部部投资不小的剧集，最终沦为“数据隐身”状态，无法在更广泛的大众层面引发讨论。

那为何95生们要挤在这条越来越窄的赛道上“血拼”？

更深层的问题在于行业生态的结构性矛盾。头部演员纷纷转向电影或正剧赛道寻求突破，古偶市场就留出了一大片空间，中腰部的 95 生就成为古偶剧的主力受众，而且"现在投资方更倾向选择有过古偶经验的演员”也就使得演员们陷入"不演古偶没戏拍，只演古偶难突破"的两难境地。即便观众评价“不是不爱古偶，是真的看够了千篇一律的虐恋与误会。”直接道出古偶市场的残酷，但在编剧和制作方没有题材与叙事的创新的前提下，演员方也是有心却无力。