中年男演员为什么会让观众“看腻”？

潮新闻客户端 特约评论员 金宇

最近的社交媒体上一直有个受到热议的话题：当下的影视热门题材，出现在观众面前的总是那几张“熟脸”，从雷佳音到张译，从于和伟到沈腾，从秦昊到张颂文，无非是排列组合的不同。有不少网友都在吐槽，翻来覆去就那么几个人，看都“看腻”了。以雷佳音为例，近几年，因其作品太多，部分网友表示对他视觉疲劳，劝他“歇一歇”。

不知道，这些中年男演员听到这样的评价，心中会作何感想？恐怕，他们多多少少都会有些“委屈”。

一来，他们的业务水平无疑早已受到行业内外的肯定，曾经出演的代表作品艺术质量都很过硬。也就是说，他们能够频频出现在大小银幕，是靠自己的实力争取来的。

二来，在银幕外的日常生活中，他们的性格和作风都很低调、谦虚，除了专注于自己的事业外，很少有各种与戏无关的新闻。也就是说，这群中年男演员不仅有“艺”，口碑也还过得去，起码表面上如此。

既然如此，怎么他们还会失去观众缘？其实，问题可能不在这些演员本身，而在他们出演的角色上。仔细回想一下，这些中年戏骨近年来呈现出来的形象确实存在同质化、雷同化的倾向。比如，想到雷佳音，就是“窝囊”；想到沈腾，就是“搞笑”；想到张译，就是“正义”……

不管影视的内容、题材、风格怎么变，只要他们一出场，观众好像就能很轻松地猜到他们的角色会怎样行动，会说怎样的台词。久而久之，这种“重复感”不光让观众感到厌倦，也阻碍了这些演员自身的进步，让他们停留在了“舒适圈”里。

以此来批评中年戏骨们，或许也并不公平。因为雷佳音、张译们的演技再好，也要根据剧本的走向、导演的要求来塑造角色，即使他们希望摆脱刻板印象，也不可能随心所欲。

说到这里，我们也就明白了，让观众“看腻”的可能不是演员本人，而是他们出演的影视剧。表面上看，这些中年戏骨每一年的演出机会并不少，但本质上，这些作品的主题和表达并没有太大的区别。通俗地说，桌子上的菜一旦少了，就会显得菜品单一。越来越多的影视作品为了追求流量和热度，不得不聚焦于同一个话题，撞车就成了不可避免的结果，留给演员的发挥空间，自然也就有限了。

当然，我们还应该再追问一句：就算是同样出演“窝囊”或“正义”的角色，为什么非得要雷佳音或张译不可呢？或许换一张新鲜的面孔，就能带来不一样的感觉呢？可问题在于，在他们身后，谁又能来接班？

当下的影视行业中并不缺少青春靓丽、形象帅气的年轻人，但真要让他们担纲主演，诠释性格复杂、经历曲折的人物，恐怕还是缺少一定的说服力。如果放眼整个演艺界，我们也不难发现，不光是演员，如今辗转在各个城市，受到消费者热捧的演唱会，也多是由老牌歌手挑大梁。

年轻人缺的可能不是才华，不是实力，而是得到充分锻炼的机会——和曾经的老牌歌手相比，他们的演艺事业大都被局限、束缚在了被社交媒体规训的“热点话题”和“饭圈文化”里，难有自由发挥的空间。

“青黄不接”现象的背后，还是一个文艺创作被套路化、人物形象被固化的行业闭环。任何一个行业要持续繁荣发展，都离不开百花齐放、百家争鸣的环境。归根结底，还是要做大蛋糕，增加内容品类和人才供给。只有这样，观众才不会“看腻”任何演员。

（来源：潮新闻）