中国戏剧梅花奖得主魏春荣领衔 经典昆曲《牡丹亭》8月30日正乙祠再现

8月30日晚，北方昆曲剧院经典剧目《牡丹亭》在正乙祠戏楼圆满落幕。第21届中国戏剧梅花奖得主、北方昆曲剧院一级演员魏春荣，北方昆曲剧院一级演员邵峥，北方昆曲剧院二级演员刘大馨携手登台，依托正乙祠三百年古戏楼的独特氛围，让这段跨越四百年的“情可超越生死”的爱情佳话，通过他们精彩的表现，沉浸式地呈现在现场观众面前。

演出当晚，正乙祠戏楼朱漆彩绘的雕梁下，古雅的建筑氛围与戏曲的传统韵味和谐相融，随着曲声缓缓响起，魏春荣饰演的杜丽娘身着雅致的戏服登场，一亮相便抓住全场目光。《游园》一折中，她眼波流转间藏着少女对春色的好奇，水袖轻扬时带着未脱的娇憨，唱腔婉转如流水；《寻梦》一折，她以细腻绵长的唱段，将“怎奈何花开花落终是空”的怅惘藏进每一个身段，脚步轻移间似在追寻梦中残影；到了《离魂》，她眼神低垂间的绝望、唱腔里的悲戚层层递进，观众屏息凝神，完全沉浸在杜丽娘的情感世界里。

邵峥饰演的柳梦梅则尽显书卷气，其清亮的唱腔，精准诠释出角色“痴情却不迂执，潇洒而不轻佻”的特质。尤其在《拾画》中，他手持画卷细细端详时的专注，念白间流露对梦中恋人的执念，再到唱腔里满含的炽热情感，每一个细节都让柳梦梅的形象愈发鲜活。

刘大馨饰演的春香更是成为全剧的“灵动亮色”，她灵动鲜活的表演、清越悦耳的嗓音，将少女的天真烂漫与聪颖俏丽展现得淋漓尽致——与杜丽娘游园时的活泼互动，对塾师的俏皮调侃，一举一动都带着满满的生命力。她的演绎不仅恰到好处地衬托出杜丽娘的婉转心绪，更让现场氛围多了几分轻松欢快。

正乙祠戏楼作为始建于清康熙年间的“中国戏楼活化石”，其独特的声场与布局，为这场演出增添了别样魅力。当杜丽娘唱到“不到园林，怎知春色如许”时，观众抬头可见戏楼精美的藻井与雕梁，戏中“园林”的虚境与眼前古建的实景浑然交融，形成独特的空间共鸣；而“观众席与戏台尽在咫尺”的布局，更让观众能清晰捕捉演员的每一个细微表现——魏春荣眼波里的幽怀、邵峥折扇启合的风度、刘大馨动作里的灵巧，甚至演员呼吸的节奏与情绪的微妙转变，都能近距离感知。不仅如此，正乙祠戏楼在演出后精心设置了互动环节，观众依次排队同演员们签名合影留念、面对面交流，更加拉近了观众与演员、角色的距离。

作为汤显祖于1598年创作的经典，《牡丹亭》以“情可超越生死”的核心理念成为中国浪漫主义戏曲巅峰，其二百三十余支曲牌承古创新，《游园》【皂罗袍】、《惊梦》【山坡羊】等唱段传唱至今。2001年，它更随昆曲一同入选联合国教科文组织“人类非物质文化遗产代表作名录”，成为全人类共同珍爱的文化瑰宝。

此次《牡丹亭》在正乙祠的演出，不仅是对经典剧目的传承，更实现了古戏楼与传统戏曲的“双向赋能”——古戏楼的历史底蕴，让《牡丹亭》的意境更显厚重，而经典剧目的演绎，也让正乙祠的舞台更具文化温度。

责任编辑：李墨涵(EN043)