他是钟爱古典艺术的软件业巨头，千万级藏品回馈社会

▲塔维蒂安位于马萨诸塞州斯托克里布奇的乡间别墅内景

图片来源：苏富比

至此，塔维蒂安的每件珍藏都完成了它们的使命。正如他所言：“我的生命终将消逝，艺术品经销商也是如此，拍卖行亦然，唯有作品将会永存。”

去年10月，一场意义非凡的捐赠让克拉克艺术中心（Clark Art Institute）成为焦点，阿萨·奥·塔维蒂安将毕生珍藏的330余件古典大师作品及4500万美元资金悉数赠予。这位低调的收藏家生前精心遴选的藏品，将于新展厅向公众呈现。

三个月后，随着纽约苏富比塔维蒂安专场拍卖的落幕，外界方得以深入了解这位传奇收藏家的收藏视野。

塔维蒂安于1940年出生在保加利亚首都索非亚的一个亚美尼亚裔家庭。19岁赴黎巴嫩贝鲁特求学，因家境贫困几近辍学，幸得英语老师匿名资助其完成学业，老师的善举也成为他日后回馈社会的起点。

▲青年时期的阿萨·奥·塔维蒂安（前排右）

及其母亲和兄弟（第二排落座）

图片来源：mirrorspectator

两年后，塔维蒂安移居美国，在纽约以开出租车为生，同时坚持学业。1965年，在学校奖学金的支持下，他获得了哥伦比亚大学核工程硕士学位，并与友人联合创立辛克索特公司（Syncsort）。在软件行业蓬勃发展的彼时，辛克索特公司迅速崭露头角。

▲作为慈善家及收藏家的塔维蒂安，出席美术馆活动

图片来源：Berkshire Magazine

1975年，塔维蒂安出任公司首席执行官，2008年卸任执行官事务后仍担任公司董事直至2015年。1995年，他创立塔维蒂安基金会，资助亚美尼亚裔和保加利亚裔学生，并且支持亚美尼亚共和国的发展项目。

▲由安藤忠雄设计的克拉克艺术中心外景

2004年，涉足艺术收藏领域后，他通过基金会持续支持文化艺术与高等教育，同时在克拉克艺术中心、弗里克收藏馆、纽约大都会艺术博物馆欧洲绘画部等机构担任委员会理事。2020年，塔维蒂安因癌症辞世，享年80岁。

2005年，65岁的塔维蒂安刚完成纽约上东区新宅的翻修，家具软装亦进入了尾声。面对满屋子的古董家具和装饰挂毯，他意识到需要绘画作品来为空间增添艺术氛围。经由他的律师坎迪斯·贝内克（Candace Beinecke）的引荐，他结识了艺术品修复专家大卫·布尔（David Bull），并委托其在一年半的时间里寻觅15幅画作以装点宅邸。

▲塔维蒂安在纽约曼哈顿上东区的联排别墅内景

图片来源：苏富比

彼时，塔维蒂安对艺术收藏尚无浓厚兴趣。布尔注意到，这所新宅摆满了古典家具、挂毯与地毯，艺术品却寥寥无几，仅有的几幅肖像画亦乏善可陈。通过长时间的交流后，布尔发觉这位新手藏家对人物肖像画情有独钟，而风景画与静物画却鲜少能引起共鸣。

应塔维蒂安之邀，两人在同年冬天赴巴黎和伦敦拜访画商。出乎意料的是，此行中购得的两件作品，并不是布尔预期中的人物肖像画：一幅是老扬·勃鲁盖尔（Jan Brueghel the Elder）的风景画；另一幅则是乌巴尔多·甘多尔菲（Ubaldo Gandolfi）的《沉睡的孩子》（Sleeping Child）。

▲塔维蒂安上东区住所，陈列着满满的古典艺术精品

图片来源：nicholashall.art

真正令塔维蒂安点燃收藏热情的是次年1月纽约苏富比的一场古典大师作品拍卖会。塔维蒂安拍得一幅佚名画家的女子肖像（编号295）。

学者们对这幅作品的创作背景莫衷一是；唯一的共识是，其出自意大利画派，创作于17世纪。这幅作品背后扑朔迷离的故事令塔维蒂安深深着迷，他始终习惯称呼这幅画为“295”。围绕这类佚名作品的研究与争论从未停歇，而塔维蒂安却对此喜闻乐见。他认为这正是艺术收藏的乐趣所在，这种发现、探索、研究的过程令塔维蒂安尤其享受。

▲彼得·保罗·鲁本斯，《年轻男子肖像》

1613-1615年，木板油画

阿萨·奥·塔维蒂安基金会捐赠

克拉克艺术中心藏

当然，这种态度并不适用于所有的购藏个案。当他考虑购入巴洛克画派代表彼得·保罗·鲁本斯（Peter Paul Rubens，1577-1640）等大师之作时，他会对作品进行严格的核查，综合多位专家的意见后再作决策。从最初仅需几幅画装饰新居，到每日在早餐时间研究拍卖图录，塔维蒂安对艺术收藏的兴致与日俱增，预算亦从最初的40万美元攀升至数百万美元。

▲塔维蒂安位于斯托克布里奇的住宅内部

可以看到室内陈设精美、艺术品琳琅满目的场景

以及这座令人印象深刻的豪宅所拥有的壮丽庭院景致

图片来源：苏富比地产

当收藏当代艺术品在纽约上流社会蔚然成风时，正值收藏鼎盛期的塔维蒂安敏锐地把握住了市场机遇，反而以适宜的价格购入多件古典大师佳作。据巴黎艺术品经销商艾蒂安·布雷顿（Etienne Bréton）回忆，塔维蒂安目睹当代艺术品以数千万美元成交时总会忍俊不禁，在谈及自己收藏的古典大师作品时，他评价：“这价格和那些（当代艺术）相比根本不算什么。”

尽管收藏生涯仅10余年，但塔维蒂安的藏品规模与品质已令人瞩目。克拉克艺术中心馆长奥利维耶·梅斯莱（Olivier Meslay）称赞其有“王子般的品位”。

▲雅格布·达·蓬托尔莫，《男孩肖像》

1535-1540年，油画绘制于陶土瓷片

阿萨·奥·塔维蒂安基金会捐赠

克拉克艺术中心藏

他专注于欧洲古典大师绘画与雕塑，收藏了逾200幅画作，其中三分之二为人物肖像——塔维蒂安被肖像画承载的人物轶事与其中的历史脉络深深吸引。他最钟爱的作品之一，是雅格布·达·蓬托尔莫（Jacopo Pontormo，1494-1557） 的《男 孩肖像》（Portrait of a Boy）。

这幅绘制于陶土瓷片上的肖像画，温柔捕捉了少年稚嫩的面容，非传统的材质则暗示了其并非正式委托所作，而更可能是艺术家为助手所绘。此作与鲁本斯（Peter Rubens）、老卢卡斯·克拉纳赫（Lucas Cranach the Elder）、阿尼奥洛·布龙齐诺（Agnolo Bronzino）的作品一同悬挂于塔维蒂安的书房内。

▲乔瓦尼·巴蒂斯塔·莫罗尼的《女子肖像》

陈列于塔维蒂安家中

现藏于弗里克收藏馆

他的卧室中则珍藏着乔瓦尼·巴蒂斯塔·莫罗尼（Giovanni Battista Moroni）的一幅《女子肖像》（Portrait of a Woman）。

2019年，弗里克收藏馆（The Frick Collection）举办莫罗尼特展时曾借展此作，当策展人艾米·吴（Aimee Ng）盛赞这幅画作的展出效果时，塔维蒂安微笑着回应：“的确如此，但她在我的卧室里看起来更动人。”最终，他将这幅画捐赠给了弗里克收藏馆。

▲塔维蒂安向宾客介绍自己的绘画收藏

低调行事的塔维蒂安，乐于在圈内分享收藏之趣。迁居纽约后，每逢军械库艺博会（Armory Show）与秋季拍卖会期间，他都会举办年度晚宴。受邀的艺术品经销商、博物馆馆长、修复专家及藏家们不仅能鉴赏其珍藏，分享各自的专长和收藏经验，而且能欣赏到小型音乐会或歌剧演出。

他晚宴的常客之一、苏富比主席兼西洋古典油画部主管乔治·瓦赫特（George Wachter）曾评价塔维蒂安“头脑清晰且目标明确”。某次拍卖会上，一幅佚名艺术家的作品估价仅为1万美元，而塔维蒂安最终以26万美元竞得。事后瓦赫特问他为何不停止竞标，他答道：“当我决定竞标一件作品时，就认定它已属于我，唯一需要明确的只是价格。”

克拉克艺术中心坐落于美国马萨诸塞州西部的威廉斯敦（Williamstown），距塔维蒂安在斯托克布里奇（Stockbridge）的乡间别墅仅35英里。该机构由斯特林与弗朗辛·克拉克夫妇（Sterling and Francine Clark）创立，于1955年向公众开放，是一座集美术馆、视觉艺术研究与高等教育功能于一体的艺术中心。

▲“眼对眼：欧洲肖像展”展览现场

图片来源：克拉克艺术中心

自2006年加入克拉克艺术基金会董事会起，塔维蒂安始终与克拉克艺术中心保持着紧密联系。他曾慷慨借展30幅画作和1尊雕塑，用于举办“眼对眼：欧洲肖像，1450-1850”（Eye to Eye: European Portraits, 1450-1850）特展。

▲塔维蒂安斯托克布里奇乡间别墅中的餐厅一景

塔维蒂安在生前就已决定将大部分藏品赠予克拉克艺术中心，并多次与馆方讨论方案。在2019年秋罹患癌症后，塔维蒂安加速了这项捐赠的进程，令人惋惜的是这位慷慨的收藏家在半年后便与世长辞。

四年后，由塔维蒂安基金会完成其遗愿，向克拉克艺术中心捐赠了331件珍藏，并注资逾4500万美元用于设立策展职位、藏品维护及建造以塔维蒂安名字命名的新翼楼。

▲克拉克艺术中心内景

新翼楼将由纽约建筑设计师安娜贝尔·赛尔多夫（Annabelle Selldorf）操刀，预计于2027年-2028年竣工，实现塔维蒂安希望永久且集中展示其藏品的夙愿。捐赠涵盖了100多位艺术家创作的132幅绘画、130件雕塑、39幅素描及30件装饰艺术。

▲克拉克艺术中心Manton研究中心内景

囊括帕尔米贾尼诺（Parmigianino）、鲁本斯、伊丽莎白·维杰·勒布伦（Elizabeth Vigée Lebrun）、让-奥诺·弗拉戈纳尔（Jean-Honoré Fragonard）和雅克-路易·大卫（Jacques- Louis David）等名家的画作，以及吉安·洛伦佐·贝尼尼（Gian Lorenzo Bernini）、安德烈亚·德拉·罗比亚（Andrea della Robbia）、吉尔·德·西洛埃（Gil de Siloé）等雕塑大师的杰作。

▲扬·凡·艾克及其工作室，《喷泉圣母》

1440年，木板油画

阿萨·奥·塔维蒂安基金会捐赠

克拉克艺术中心藏

其中，尤为瞩目的是15世纪扬·凡·艾克（Jan van Eyck）的油画《喷泉圣母》（Madonna of the Fountain）。这件艺术家晚期的创作较为罕见，其同题材作品最早可追溯至1439年，现藏于安特卫普皇家美术博物馆的版本即为明证。

▲让·安托万·乌冬，《小莉丝》

1775年，大理石雕塑

阿萨·奥·塔维蒂安基金会捐赠

克拉克艺术中心藏

克拉克艺术中心的馆藏重点，与塔维蒂安的个人收藏方向不谋而合，均聚焦于文艺复兴至19世纪的欧洲绘画和雕塑。克拉克艺术中心原有藏品重心偏文艺复兴后期且以绘画为主，而塔维蒂安的捐赠则侧重文艺复兴早期绘画，并囊括了更多的雕塑作品。此举有效填补了克拉克艺术中心在早期艺术与雕塑收藏上的空白，使其藏品体系更趋完整。

20世纪90年代末起，塔维蒂安开始为两所自宅购置古董家具和装饰艺术。他精心且有规划地选择室内陈设，每件作品都有设计预留陈设位置。

▲塔维蒂安纽约住所中的餐厅

装饰有琳琅满目的艺术珍品

住宅中每间房间都展现了巧妙的组合：乔治时期的红木家具与日本木制面具相映成趣；法国刺绣抱枕与清代青花瓷器和谐共处；意大利镀银托盘与黄花梨案几相得益彰；波斯手工地毯与大理石镶嵌桌面完美搭配——每件艺术品都在恰当的位置上熠熠生辉。

▲塔维蒂安纽约住所中的小会客厅

可见主人曾钟爱的肖像绘画

在今年春季落幕的纽约“古典大师艺术周”中，苏富比推出名为“阿萨·奥·塔维蒂安的典藏视野”（The Vision of Aso O.Tavitian）系列专场拍卖。四场拍卖以18世纪下半叶的精美家具为核心，集中呈现他位于纽约与斯托克布里奇两处住宅中的900余件瑰宝。拍卖所得用于支持塔维蒂安基金会的公益事业。

至此，塔维蒂安的每件珍藏都完成了它们的使命。正如他所言：“我的生命终将消逝，艺术品经销商也是如此，拍卖行亦然，唯有作品将会永存。”

以上仅代表个人观点

原文刊载于《收藏/拍卖》2025年春季刊

标题《人生须臾，艺术不朽：阿萨·奥·塔维蒂安基金会收藏》

作者：乙力

关注当代艺术、传统文化及跨文化交流的写作者

杜克大学硕士，拥有多元文化背景的求学与工作经历

多次参与策划文化交流活动

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