水墨中国 ——百位艺术家陈秀山作品鉴赏

序言

水墨中国，晕染千年华夏风情；笔锋游走，勾勒万象意韵悠长。在东方文化的深邃脉络里，水墨画以其独特的艺术魅力，屹立于世界艺术之林，成为中华民族美学与精神的不朽象征。此次“水墨中国百位艺术家作品鉴赏”活动，是一场视觉的盛宴，更是一次心灵的巡礼。百位艺术家，以各自的感悟与才情，挥毫泼墨，于尺幅之间展现大千万象、山水寄情，或雄浑壮阔，或秀丽清幽，尽现自然的鬼斧神工与画家的林泉高致；人物传神，将喜怒悲欢、百态人生一一捕捉，令观者仿若能听见画中灵魂的低吟浅唱；花鸟含情，于细微处彰显生命的灵动与蓬勃，每一笔皆倾注对世间生灵的热爱与敬意。而书法，作为中华文化的瑰宝，一撇一捺尽显风骨，横竖点钩蕴含哲思，与水墨画同源相生，共同承载着华夏文明的厚重底蕴。在这里，我们将一同穿越古今，探寻水墨画的历史渊源与发展轨迹，领略不同流派与风格的交融与碰撞。从传统技法的精妙传承到现代创新的大胆突破，感受艺术家们如何在继承中创新，于守正中创新，赋予这一古老艺术形式新的生命力与时代内涵。

陈秀山

字岳川，生于一九六八年，山东烟台人。八岁陏母亲初习书法，晚清文举马景贤关门弟子，毕业于清华大学美术学院，中国书法专家，中央美术学院首席书法教授。

陈秀山书法悟言

古人云:极高明道中庸!

用此言来致书法之辞，倍感亲切。书法 --解其辞可谓是有法度的写字!这正是中国书法有别与其他艺术而独傲天下之所在。独就独在“法”上，傲就傲在写上!

书法，本意要悟通方可前行。否则将一无是处。观古而知今，有多少人停步在了“创新”的路上不能自拔!学古而后变通，学古人须下死功夫。方得章法，笔法，墨法之变通。变通须要能力，能力越强，办法越多。这个能力是一个综合的，综合之重少不了深厚的文学底蕴方能养之。

书法艺术本来就是极度情感的表露，简易中又深含着奥妙!我们要力用笔端描绘出书法艺术的安祥和静谧，动感与昂扬!

中国书法是中国文化的产物，书法缺少文化的关怀而必定苍白无力。那么文化修养加之书境合而为一，自然得一书法的独特个性。人品即书品。这是检视书法艺术高下的一个标杆。追求书法干净利落，收放自如，力透纸背，疏落有致，结构均衡稳重，不以奇崛取胜而以从容赢人。

不追求怪异的创新和世俗市井的流俗之气。以坦荡胸怀，举重若轻构建出一件件精心之作。显露出中华美学传统主流脉的境界。将笔趣，墨趣，意趣中的各种冲突因素熔冶一炉，让作品闪烁着智睿的内涵，思想的光芒和笔墨情趣之外的哲理感悟。

——陈秀山