跨越时空的艺术对话：“典雅之冠”展览开幕式暨博物馆之夜点亮粤博

7月18日晚，广东省博物馆迎来“典雅之冠：18世纪意大利萨沃伊王朝的宫廷生活与艺术”展览开幕式暨博物馆之夜活动。本次活动以文物艺术展览与古典艺术表演为纽带，融合中意文化精髓，不仅为观众呈现一场沉浸式跨时空的文明对话，让高雅艺术走进大众生活，成为广东省博物馆推动文化普惠、丰富市民精神生活的生动实践。

中国文物交流中心党委书记、主任谭平，广东省文化和旅游厅党组成员、副厅长赵红，意大利驻广州总领事馆副领事Cataldo Cianciaruso，广东省博物馆（广州鲁迅纪念馆）党委书记、馆长肖海明，都灵夫人宫古代艺术博物馆馆长Giovanni Carlo Federico Villa出席活动，来自国内外文博机构、高校、媒体及合作方以及现场两千余位观众共同见证这一时刻。

“典雅之冠：18世纪意大利萨沃伊王朝的宫廷生活与艺术”展览，是国内首个聚焦萨沃伊王朝宫廷生活的展览，由中国文物交流中心、广东省文物局指导，广东省博物馆主办，意大利都灵市政府、都灵博物馆基金会、都灵夫人宫古代艺术博物馆协办，意大利驻广州总领事馆、意大利皮埃蒙特大区政府、萨沃伊皇家宫殿、联合国教科文组织、拉科尼吉皇家城堡、北京文泽时代文化艺术有限公司支持。

展览汇集166件/套意大利萨沃伊王室珍藏，均首次在中国亮相。展品涵盖钱币、画作、家具、服装、瓷器、银器、扇子等品类，通过“尊贵之城”“华彩宫廷”“东西对望”三大篇章，全面呈现18世纪萨沃伊王室的宫廷生活与艺术风尚，以及风靡欧洲的“中国风”潮流。同时，展览结合广东省博物馆珍藏的外销艺术品，以广州口岸为视角，生动再现海上丝绸之路的贸易盛况。此次博物馆之夜作为展览配套的惠民活动，既是对“让文物活起来”的生动诠释，更彰显了博物馆作为公共文化空间的社会责任，通过延长开放时间、创新展示形式、融入艺术表演，让文化资源从“馆舍天地”走向“大千世界”。展览将持续至10月19日，期间广东省博物馆还将推出系列公众教育活动，以多元形式让更多市民共享文化成果，真正实现“文化惠民、艺术为民”的初心。

活动以一场融合18世纪《春之声圆舞曲》舞蹈拉开序幕，舞者身着华丽服饰，以经典的旋转舞步再现欧洲宫廷盛景，瞬间将观众带入华彩宫廷的时代氛围。随后，现场演奏了意大利音乐家安东尼奥·维瓦尔第的《四季》之《春》选段，悠扬的弦乐模仿自然之声，与展览中展现乡野风光的文物产生奇妙共鸣；中国民族乐器配合无声表演演绎的意大利民歌《重归苏莲托》，以琵琶的东方韵味碰撞那不勒斯的深情，成为“中意艺术对话”的点睛之笔；压轴的《蓝色多瑙河圆舞曲》则以磅礴的气势收尾，与开场曲呼应，传递出对文明交流的美好期许。

整场活动让文物“活”了起来，观众在历史与现实的交织中，亲身体验18世纪欧洲宫廷生活的精致美学。这正是粤博“博物馆之夜”的惠民内核，让普通市民无需远行就能触摸世界文明的脉络，在家门口享受国际水准的文化盛宴。作为首场博物馆之夜活动，粤博通过多种形式的艺术盛宴，让更多人有机会近距离感受中西文明交融的魅力，既丰富了市民的夜间文化生活，也为公众提供了一场兼具知识性与观赏性的“文化惠民课”。

暑假期间，广东省博物馆开放五个常设展，三个临展。除闭馆日，每天延长开放1小时，周五延长3.5小时，开放时段同步合理增加观众预约名额，最大限度满足观众的参观需求。同时，粤博各一线服务岗位严阵以待，增加醒目标识及志愿服务指引、优化参观路线；增设遮阳棚、喷雾降温装置、扩大大件行李寄存服务区；并实时监测客流数据，引导观众错峰参观。不断提升服务水平，在满足公众参观需求的同时，提供贴心周到服务，保障服务质量不打折扣，让观众在博物馆度过充实愉快的假期。

必看珍品

乔瓦尼·玛丽亚·贝尔格拉诺（根据乔瓦尼·托马索·博尔戈尼奥草图刻制）

《萨沃伊领地总图》

蚀刻与雕刻

1680年

都灵夫人宫古代艺术博物馆藏

本图由萨沃伊公国制图师乔瓦尼·托马索·博尔戈尼奥绘制，雕刻师贝尔格拉诺完成雕版。此为首版孤本，完整呈现萨沃伊王室治下疆域（含今皮埃蒙特、萨沃伊、瓦莱达奥斯塔、西利古里亚及周边地区）。该图被视为皮埃蒙特制图艺术的最高杰作，萨沃伊王朝通过对其疆域的系统性描绘来彰显统治合法性。

保罗·米尼亚尔

《萨沃伊的维托里奥·阿梅迪奥二世肖像》

布面油画

1675年

都灵夫人宫古代艺术博物馆藏

保罗·米尼亚尔为法国肖像画家。此作完成于维托里奥·阿梅迪奥二世9岁继位当年。时值玛丽亚·乔凡娜·巴蒂斯塔开始为未成年之子摄政。画作中维托里奥·阿梅迪奥二世以全身像呈现，手持权杖指向背景中的都灵城，象征性地展示了他从父亲那里继承的新城市扩建计划。画面以醒目的剪影强调夫人宫建筑轮廓，暗喻该建筑在母亲巴蒂斯塔摄政时期的重要地位。

迈森瓷器厂

饰有“维托里奥·阿梅迪奥二世”纹章的瓷器套件（部分）

彩绘描金瓷器

1724-1725年

都灵夫人宫古代艺术博物馆藏

这套瓷器是1725年波兰国王“强者”奥古斯都二世赠予撒丁国王维托里奥·阿梅迪奥二世的约300件瓷器重礼中的一部分。每件器物均装饰有维托里奥·阿梅迪奥二世盾徽、花押字和中国生活场景。尤其值得注意的是，这些场景将东方描绘成迷人仙境，这种对“中国风”的追捧，伴随着当时欧洲对茶与巧克力等异域时尚饮品的消费热潮，印证了18世纪欧洲上层社会对东方文化的痴迷。

乔万尼·米凯莱·格拉内里

《都灵皇家剧院内景》

布面油画

约1752年

都灵夫人宫古代艺术博物馆藏

都灵皇家剧院始建于17世纪，1722年由建筑大师菲利波·尤瓦拉重建，1740年再经贝内代托·阿尔菲耶里全面翻新，成为都灵重要的文化地标。该幅画作描绘了1752-1753年的演出季，在都灵皇家剧院上演的音乐剧《卢西奥·帕皮里奥》的“幸福结局”，舞台布景由法布里奇奥·加利亚里设计。这幅全景式画作巧妙融合了剧院内景的多重空间，包括舞台表演区、容纳32名乐手的乐团席，以及正在演奏羽管键琴的作曲家，还有神态各异的观众群像。这幅作品当年被悬挂在剧院大厅，作为迎接观众的首道艺术景观。

菲利波·尤瓦拉

《里沃利城堡大厅景观》

纸本墨水与水彩

1723年

都灵夫人宫古代艺术博物馆藏

18世纪初，里沃利城堡成为萨沃伊宫廷生活中最重要的场所之一。菲利波·尤瓦拉计划将里沃利城堡规划设计成一座宏伟的宫殿，旨在成为萨沃伊王朝首位君主维托里奥·阿梅迪奥二世绝对王权的象征，可惜该工程最终未能完工。通过现存的尤瓦拉设计手稿，我们得以窥见恢弘的城堡大厅内部装饰，其舞台布景般的元素旨在展现富丽堂皇的气派。

法国

法式宫廷长袍

图尔横棱纹织锦缎配丽塞饰边，银丝蕾丝

约1740年

都灵夫人宫古代艺术博物馆藏

法式长袍是一款背部带有宽大褶裥的女性罩裙礼服，亦称“安德丽安娜裙”，于1730至1760年间盛行。18世纪初，巴黎上演巴隆的喜剧《安德丽安娜》，女演员身着的一款礼服大获好评，此后这类服饰便以“安德丽安娜”为名流传。18世纪中叶，法式裙装成为欧洲贵族与富裕资产阶级最普遍的服饰样式。这件历经多次修补与改制的珍品，其精良面料可追溯至里昂纺织工坊的杰作。

《萨沃伊的卡洛·埃马努埃莱三世与维托里奥·阿梅迪奥三世狩猎图》

维托里奥·阿梅迪奥·奇尼亚罗利

布面油画

约1773年

拉科尼吉城堡

维托里奥·阿梅迪奥·奇尼亚罗利自1749年起为萨沃伊宫廷服务，凭借卓越的艺术成就于1778年被聘为绘画雕塑学院教授，1782年更荣膺“国王御用画师”尊衔。画作将狩猎场景设置在溪流蜿蜒的密林之中，画面人物包括卡洛·埃马努埃莱三世、维托里奥·阿梅迪奥三世以及众多骑士、猎户与农夫，人物姿态各异。作品精确地描绘了狩猎中的关键瞬间，被称为“围猎时刻”的场景：一头雄鹿被猎犬团团围住，即将倒地。

意大利或法国，面料产自中国

男式家居便袍（“班扬”袍）

印花彩绘亮缎，图尔波纹厚绸

1760-1770年

都灵夫人宫古代艺术博物馆藏

这件象牙底色花卉纹班扬袍，版型属于剪裁考究、贴合身形的家居袍款式，据信其流行时间晚于17世纪末已见记载的宽松款式。研究者初步推测这件晨衣可能是在意大利或法国制作，但使用了来自中国的面料。其衣料为浅底精致花卉纹样的中国产丝绸，经由织造、木模印花与手绘工艺制成。这种风格在十八世纪下半叶风靡欧洲，既作为服饰亦成为室内装饰的重要元素。

五彩描金法国国王路易十五纹章纹瓷盘

瓷器

清雍正

广东省博物馆藏

瓷盘采用折沿、浅腹、圈足的造型设计，盘心绘制有法国国王路易十五的皇家纹章。瓷盘中完整的纹章组合不仅彰显了路易十五的君主身份，更是法国王权荣耀的视觉象征。纹章中每个元素都经过精心设计，从百合花的数量到王冠的形制，均严格遵循法国王室纹章学的规范，体现了18世纪欧洲纹章体系的严谨性与象征性。这件瓷盘是法国国王路易十五在广州定制的国王徽章出口瓷器，为广东省博物馆新征藏器物，在该展览中首次展出。

铜胎画珐琅双头鹰皇冠盖茶叶罐

清代

广东省博物馆藏

这件画珐琅茶叶罐由罐盖与罐身以子母口结构精巧组合而成。其装饰纹样尤为考究：前后两面随形绘制威严的双头鹰图案，中央设开光内饰花卉主题；左右两侧的开光内描绘山石花卉，上下边缘装饰红、蓝两色蔓草纹。整件作品通过精湛的画珐琅工艺，将欧洲纹章元素与中国传统装饰完美融合，罐盖的皇冠造型与罐身的双头鹰纹样彰显出浓厚的西方审美趣味，而开光内的花卉主题则保留了中国工艺的传统特色，成为中外艺术交融的典范之作。

创于2014，相伴已成为习惯

平台已进驻网易、搜狐、今日头条同步更新