《以法之名》总制片人敦淇：做能让观众情绪释放、情感共鸣、灵魂共振的好内容

《以法之名》收官后，我们采访了该剧总制片人、虎鲸文娱敦淇工作室总经理敦淇，听他复盘如何成就一部国民大剧，拆解精品内容的创作之道。

来源：传媒内参—广电头条

《以法之名》高开高走圆满收官，让身为总制片人的敦淇长舒一口气。在此之前，他从未做过这样的项目，题材异常稀缺，创作异常艰难，过程异常严谨。

好在，这部“年度狠剧”以优异的成绩、观众以饱满的热情回馈了创作者们。《以法之名》播出期间，敦淇全程开着弹幕追剧，他第一次发现原来弹幕可以厚到挡住画面与人物，“这说明观众真正地对剧集上头了，读懂了剧集的思想深度、角色厚度和情感厚度，也说明我们剧对天理、国法、人情的拷问是观众真心关切的。”身为内容创作者所有的付出被看到，并与广泛的观众同频共振，敦淇感到无比的满足与幸福。

《以法之名》收官后，我们采访了该剧总制片人、虎鲸文娱敦淇工作室总经理敦淇，听他复盘如何成就一部国民大剧，拆解精品内容的创作之道。

打磨现实题材的“鲜度”

《以法之名》是一部充满精神力量的作品，其中包含国家发展和社会进步的力量、人民群众追求美好生活的力量、充满美好人性的力量和感人的艺术力量。

力量的注入，始于题材定位。《以法之名》最开始定为扫黑除恶题材，不过，随着党的二十大报告提出的“强化对司法活动的制约监督，促进司法公正。加强检察机关法律监督工作”，特别是那句“公正司法是维护社会公平正义的最后一道防线”，让该剧迅速调整为检察侦查题材。

能与最高人民检察院合作第一部，也可能是唯一一部反映检察侦查的剧集，敦淇是兴奋的，从业以来，他不停地寻找别人没做过的、可以“一招鲜吃遍天”的独特题材。在他看来，《以法之名》的“鲜度”在于最高人民检察院敢于“刀刃向内”，在于故事深度聚焦检察侦查这一惩治司法腐败的前沿阵地，在于能最大程度地展现检察官平凡、真实的一面。

做第一个吃螃蟹的人需要常人没有的勇气，需要加倍付出与投入。《以法之名》光是剧本就推翻重来了好几遍，敦淇透露，初版剧本中仅有一些艺术设计保留了下来，如张文菁当庭翻供，洪亮、乔振兴、李人骏三人从同窗到同事再到走向不同命运等。而更多关于检察侦查工作的细致呈现、对“是黑恶一个不漏，不是黑恶一个不凑”主题的深度探讨，则是在不断动态调整中完善。

“文艺创作方法有一百条、一千条，但最根本、最关键、最牢靠的办法是扎根人民、扎根生活。”这是一个从0到1的过程，是一个抵达真实、还原真实，再高度构建艺术真实的过程。敦淇回顾整个剧集调整“鲜度”的过程：剧本打磨方面，历经三年、跨越四省、十几个城市、采访百余位检察官、翻阅无数卷宗，用真实案件增强剧本的现实感与可信度；专业表达方面，最高人民检察院的专家团队从剧本策划到拍摄到后期再到初审全程保驾护航，确保专业度的同时也极大地保护了艺术完整；平台方面，优酷为主创团队提供“泛人群剧”的用户画像和用户需求，方便剧本更好、更精准地输出。

反复推翻加强、填补“血肉”的另一个核心目标是在人性上做文章，诚如傅东育所言，“天理、国法和人情，其实更多的戏在人情”，于是便有了洪亮、乔振兴、李人骏等人物家庭戏份的丰满，以及各种境况下人情与人性的挣扎与撕裂。“我们反复打磨，就是为了极致化地呈现。”敦淇说。

2024年6月30日《以法之名》杀青，2025年6月24日《以法之名》开播，剧集能在短短一年时间内完成制作、审查、上线，得益于中央政法委、最高人民检察院、公安部、国家广电总局等部委的鼎力支持。敦淇清晰地记着，宣布《以法之名》能如约在中央广播电视总台电视剧频道黄金档播出的那一刻，彭诚主任（最高人民检察院影视中心副主任、《以法之名》总制片人）、傅东育导演与他相拥而泣。

更让人感动的是，《以法之名》开播当天，最高人民检察院检察侦查厅正式挂牌成立，艺术与现实在司法改革的浪潮中奇妙交汇。

调节“泛人群剧”的“锐度”

复盘完《以法之名》的创作过程，敦淇感慨，“太难做了”。他将《以法之名》归类为“泛人群剧”（也就是俗称的国民剧），此类剧集具有南北通吃、老少咸宜的特点，承载着时代痛点、社会热点，有着天然的“观众缘”，但也因其所携带的社会性与普遍性，对创作提出了更高的要求。

敦淇从平台制片人的角度，拆解如何设置“泛人群剧”的锐度，“对于剧集要有精准定位，才能将目标用户的需求传递给主创，才能结合用户画像更好地引领情绪与审美”。正是出于这方面的考量，《以法之名》邀请了70多位具有国民度的实力派演员，留下了张文菁当庭翻供、万海狱内“背题”、兰书记饭局风暴等一个又一个名场面，引发观众与网友接连不断的热议与解读。那些瞬间里，人性的微光透过荧幕，照亮了观众心中的公平正义。

创作“泛人群剧”，敦淇坚持着“三真原则”，即“真实的表达、真挚的情感、真诚的态度”，“因为‘泛人群剧’可遇不可求，非常的珍贵”。

入行20多年，敦淇打造过《幸福像花儿一样》《金婚》《甄嬛传》等在岁月长河中熠熠生辉的作品，转型为平台制片人后，他又接连推出《重生》系列、《法医秦明》系列、《炽道》《今生有你》《点燃我，温暖你》等爆款。在敦淇眼中，内容创作万变不离其宗的东西是人性，影视作品的终点是人心，“所以不论题材、类型如何变换，一定要做能走进人心的作品。”

实现持续、稳定、高质量的内容输出，敦淇分享了沉淀多年的创作心法：其一，要对题材、市场有敏锐的洞察力，一方面要捕捉“一招鲜吃遍天”背后潜藏着的题材红利；另一方面也要在海量作品中挖掘“人无我有、人有我精”的亮点。其二，要有反向思维，不跟风不盲从，比起随大流做所谓的热门题材，应更多关注相对冷门但具有内在力量的项目，特别是能触摸时代脉搏、记录社会进步的作品。其三，是领先半步就好，影视是产业化和大众化的艺术，既要给予观众幸福感与获得感，也要提供意料之外的东西。

多部叫得响、传得开、留得住的作品便是在上述方法论下指导诞生，将架空小说落至具体历史坐标探讨封建制度对人性摧残的《甄嬛传》、以编年体讲述家庭故事的《金婚》、国内首部盗窃悬疑题材《重生之门》等等，不光有扣人心弦的故事，也有历久弥新的思想内核。

每每参与一部从未开垦过的类型剧，敦淇都抱着一个信念：用新的理念、最好的审美、极致的表达完成它，做“能在国产剧历史中经得住播、耐得住看的好内容”。

敦淇特别提到尊重观众的重要性，“其实，现在是观众在倒逼着制片人、倒逼着内容更高效地与时代同步，所以内容创作者一定要观察时代，把握和抒写时代，进而引领时代。”

拉满精品内容的“醇度”

今年5月，阿里大文娱更名为虎鲸文娱集团，随着集团的革新，敦淇工作室也为与集团理念更好契合进行了调整。敦淇表示，“自制剧工作室必须担任起平台战略转型中‘桥头堡’‘排头兵’的作用。”

改变在更早之前就开始了。2024年末，由敦淇工作室打造的刑侦剧《踏雪寻踪》在吉林开机，这部剧原本有24集，但工作室在结合剧集市场发展、内容创作风潮、观众审美习惯改变等因素，迅速将单元故事缩减，把体量压缩至12集。由此，该剧短小精悍、强情节、高概念等风格又浓烈了几分。

敦淇工作室尝试通过对精品剧集标准的重塑调整好内容的“醇度”。近几年，影视行业的长短之争不断，敦淇认为，比起一较高下，不如取长补短。如今，工作室达成的一个创作共识是：一要坚守长剧集的叙事，二要把短剧集的效率提升、爽感表达等优势引入长剧集，以长短融合增强剧集由长变精的可能性。“未来，精品剧集的尺度、烈度和厚度要更加极致化，才能牢牢抓住观众的眼球。”敦淇说道。

目前，敦淇工作室讲求的是“橄榄球战术”，没有核心竞争力的作品不做，要么做垂直细分赛道中的小而美作品，要么做高举高打的“泛人群剧”。

敦淇工作室的待播作品类型多元。其中，《追诉》是在《以法之名》打开高检题材大门后快速生产的一部剧，从创作到关机仅用一年多，创作中的《抗诉》、筹备中的《胜诉》，将与《追诉》一起组成检察题材三部曲。备受年轻观众期待的《秋雪漫过的冬天》打磨五年，邀请到赵又廷、张子枫演绎“无工业糖精”的治愈故事。《炽道》《点燃我，温暖你》后，“T大三部曲”的最终章《那个不为人知的故事》也已在筹备中。

此外，敦淇工作室还将挑战科幻题材，操刀大热IP《砸锅卖铁去上学》，据悉会用到虚拟拍摄技术。

可见，敦淇工作室完全践行着虎鲸文娱集团的发展战略：“内容+科技”双轮驱动，聚焦头部内容与技术创新的方向，通过技术创新提高行业效率和质量。

在敦淇工作室的愿景中，精品内容还有很多能量可释放。比如，从宣发的角度看，在精品长剧的基础上联动创作短剧，可将IP的长尾效应持续地放大；完成精品内容商业价值的同时更关注社会价值，实现“剧与城”的深度联动，赋能取景地文旅的高质量发展。

《以法之名》剧中，正义不是凭空降临，它是被许许多多善意的念头托举而出，敦淇工作室也一样，金字招牌不是无中生有，而是由一部部展现新时代新征程恢宏气象、增强人民精神力量的优秀作品雕琢而成。

对内容创作有敬畏心、责任感和自驱力，让好内容与观众共情共鸣实现灵魂共振，“未来，敦淇工作室愿与更多优秀创作者为好内容全力以赴。”敦淇坚定地说。