腾讯视频剧集，构建“确定性引力场”

中国学者刘擎曾说，人类真正的成熟，是勇敢地与不确定性共存。

剧集行业每次波动，都会带来一次集体性的不确定感：平台该不该减产？观众还爱不爱长剧？创作者要不要“走捷径”？

过去两年，微短剧、AI的扰动，连同整个行业的阶段性降温，剧集产业仿佛被推入一个“失重空间”，原有坐标感逐渐失效，创作者乃至平台，都处在动荡和焦虑中。

但失重并不意味着失控。真正有判断力的平台，不会在重力消散时随波逐流，而是努力构建自己的“引力场”——一个能够聚合优质内容、沉淀创作经验、激发行业共识的场域。

如何构建引力场？腾讯视频率先给出了自己的答案：坚信头部精品内容和垂类创新内容的价值，并为之营造适合其生根发芽的产业土壤，同时积极拥抱外部变化，从技术升级、人才培养、商业拓界等多个方面提升剧集市场竞争力。

越是在不确定性强的时期，越需要重新强调内容的价值与穿越周期的定力。

在“失重”里着陆

剧集行业正处在一场“失重”中。

一些头部作品判断失准，播出效果不佳导致行业投资难以回收；腰部作品则往往还在按照惯性向前推进，到市场上更是“查无此剧”；短剧和AIGC在观众端进一步普及，已经从圈层走向大众日常生活，蚕食用户对长内容的注意力……

无论是内忧还是外患，这些不确定性总体上是一种“替代焦虑”，倒向任意一边，都有盲目兴奋和过度悲观的嫌疑。但须知焦虑也是一种进化的契机，如果平台能有意识地重构认知和系统化战略，便能将焦虑转化为确定性生产力。

在此次影视年度发布上，腾讯在线视频联席总裁兼首席内容官王娟也提到，这些变化考验的不仅是平台的抗压能力，更是穿越周期、重塑价值的战略定力和创新发展。

在“失重”环境下，腾讯视频率先“着陆”，成为过去一年半头部剧集最稳定的产出平台。

艺术水准和国民效应“封顶”的《繁花》出现后，《与凤行》《庆余年第二季》《玫瑰的故事》实现三连爆，每部单拎出来都极具分量感。紧随其后的《山花烂漫时》开辟了主旋律题材全新的视角和表达，《永夜星河》《九重紫》和今年的《大奉打更人》《雁回时》《折腰》一扫古装剧的疲惫感。

稳健的着陆，是因为方向够准、感知够快。针对头部剧失准、腰部剧低效的问题，腾讯视频迅速转身，王娟提到，腾讯视频砍掉的多是B级剧、低效A级剧，而增加了头部和精品剧的数量，“市场对精品的需求依然强劲。”

短剧所带来的也并非只有威胁，还有机会。腾讯视频着力于打造“长”和“短”协同共生的新型内容生态体系，起到1+1>2的效果。一个可供佐证的事实是，过去一年，长短剧互相促进共同进步，长剧类型移植短剧，短剧优秀导演如曾庆杰拍出了黑马长剧《九重紫》。长短剧间生产要素的流动，正在释放更多增量。

同样，AI的出现，也并非剧集产业的终结者，而是促进行业发展的加速器。它作为新引入的技术决策力，逐渐在虚拟拍摄、AI驱动的自动化后期等流程中发挥作用，同时也为创作者和观众排除或优化平庸的内容。

“失重”是客观环境带来的影响，从业者身处其中不进则退。唯有积极修炼内功，坚信内容的长期价值，才能在面对不确定性时总能找到着陆的方法，腾讯视频率先做出了示范。

“引力场”的五个坐标

要构建一个能安稳着陆的引力场，需要切实可行的方法论。有可感知、可依托的关键坐标，才能让身处其中的从业者不再彷徨。

此次影视年度发布上，腾讯视频给出了五大链接：链接超级伙伴、链接超级IP、链接超级人才、链接超级创作、链接超级大家。这五大链接，就像内容行业的五个“坐标”，让所有内容共创者能够有规律可依。

简单来说，不妨将它看作内容方法论的一个“系统三角”和一个“人才双轴”。系统三角强在稳定，信奉专业精神。人才双轴则锚定创作者，激活原创生态，培育内容生产中属于“人”的能量。

首先是面对头部作品判断失准的问题，腾讯视频用链接超级伙伴的方式，持续携手众多头部制作公司、优秀的艺术家，为头部作品保驾护航。比如此前腾讯视频与新丽传媒合作的《庆余年》系列，两季均超预期落地，与大艺术家王家卫导演合作的《繁花》，为平台打造了突破行业“天花板”的极致之作。

优秀的制作者保障头部作品的下限，而链接真正的超级IP，才能让头部作品摸到上限。在毒眸看来，国内并不缺乏仍然对观众葆有魅力的IP，只不过一些IP改编难度大，在国剧工业化发展的当前阶段，还是难啃的“硬骨头”，从而让不少优秀的制作方望而却步，追逐短线收益。但是，只有坚持啃“硬骨头”，才能让头部作品回归到应有的水位。比如《三体》，高口碑完成国民级科幻IP改编落地，工业能力、文本打磨、审美体系没有短板，对剧集产业类型拓新意义重大。还有形成季播精品序列的《鬼吹灯》系列，将志怪想象落地，让一批观众产生深度链接，建立起了明确的IP品牌效应，为国剧工业化树立标杆。

其次是面对腰部作品创作惯性的问题，举例而言，古装剧、主旋律题材是惯性创作的重灾区。而《山花烂漫时》重塑主旋律剧的拍法与视角，《永夜星河》则引入游戏系统结构，为古偶构建出全新的幻想语言。更新类型语法，打破创作边界，就是链接“超级创作”要做的事。

这三个坐标，体现的是平台对精品内容的拆解，而另两点——超级人才与超级大家，则关注内容生态中“人”的动态。

人才双轴的两端，一端是链接超级人才，一端是链接超级大家。前者不拘一格集聚才华横溢、风格鲜明的创作者，恰是应对“长短之争”的最好的答案。如《漫长的季节》导演辛爽，短剧转长剧、首作《九重紫》备受赞誉的导演曾庆杰、《折腰》《传闻中的陈芊芊》编剧南镇，以及时隔12年带《棋士》重新回归剧集产业的王宝强。后者如著名导演郑晓龙、著名编剧高满堂等行业前辈，是长期经验、价值共识与系统性稳定的示范者，向观众不断展示着长内容应有的沉淀。

五大坐标，正好是对于行业眼下突出问题的最佳回答。而从平台释放的确定性信号，也必将让从业者更加坚信精品的价值，朝着共同的方向大步迈进。

内容的永恒定律

具体到行业的不同生产环节，腾讯视频给出了颗粒度更加精细的“七大战略”。这七大战略是平台内容价值观的集中体现，也是过去无数好内容诞生过程中能够被归纳得出的实际抓手。

核心策略上，王娟明确提出“超级头部精品+垂类精品标杆”的双轮驱动模式，前者可以视作平台兜底内容安全感的王牌，后者则是深耕内容生态的多维增长曲线。

在头部精品中，腾讯视频延续内容储备的强势布局，将推出《造城者》《千里江山图》《文城》《芳名三九》等重点剧集，持续强化头部内容对行业的带动力。

而女性、古装、悬疑、科幻等垂类赛道，也在孕育新的标杆作品。例如，《独身女人》将亦舒式笔法与当代表达融合，赋予女性现实题材全新的叙事张力；《三体》之后，平台持续推动科幻类型工业化，布局《三体·黑暗森林》《群星》等项目，凭借“先发+后补”的策略，构建起系统性内容阵列。

不只长剧，腾讯视频也积极推动短剧战略，力求让短剧和长剧之间形成强有力的互补。一方面继续支持横屏超级精品短剧的开发，一方面积极实践竖屏短剧的精品化升级，让平台的内容生态体系向多层次、多形态方向生长。

要让内容生态能够落地，既需要向前在创作端予以支撑，又需要向后在商业模式上有所创新。

向前问创作，王娟明确提出了“三个创作风向”，一是给予主创充分的创作时间；二是支持前置剧本开发，让选题更有预见性；三是鼓励幕后各环节在专业层面追求极致和自我突破。这一系列面向创作端的投入，从时间的宽裕、空间的开放、到深度的打磨，为精品内容的诞生提供了扎实的土壤与系统性的支持。

向后问商业，腾讯视频一方面将全面推行“后验激励”模式，通过市场化回报来调动创作者的积极性，另一方面则会在IP运营上纵向推动多季开发，横向进行IP与剧影漫游综和品牌的多元可行性开发。比如片单中的三部《异人之下》作品，既是多季开发的典范，同时也有望在腾讯内部生态中生长出影游剧漫多元联动可能。

在此基础之上，辅以AIGC技术应用以及专业高效的团队理念，让精品内容的诞生不再是偶发性的意外，而是循环不断的良好生态。

如果说内容行业有什么永恒定律，那一定是去相信内容本身的价值，并且为了它去构建一整套对内容友好的生态。正如王娟所言：越是在行业快速演进的当下，越要跳出惯性思维、打破路径依赖，以归零的心态，打造更多令人眼前一亮、心头一振的好故事。

我们需要一个内容的引力场，不仅是因为对失重感到焦虑，更是因为我们相信脚踏实地地创作好内容，终能换来观众的真心。