“光影拾遗计划”背后，欢娱影视构建文化品牌力的布局三重奏

“我主演的《临江仙》正在热播。我饰演的花如月头上戴的皮造花发饰，采用了皮塑皮雕技艺……”6月14日“文化和自然遗产日”，欢娱影视演员白鹿发布的这条微博视频，目前已吸引了超3.9万转发、3.5万评论和40万点赞，除了通过热播剧《临江仙》助力非遗传播，她还特别推荐了家乡的国家级非遗苏绣。许凯、吴谨言、王星越等30多位欢娱艺人也都带主话题#光影拾遗计划#发布了推荐各自家乡非遗的视频，话题累计阅读量已破3000万。欢娱影视官微发布的#光影拾遗计划#宣传片，更在短时间内观看破50万。

作为“光影拾遗计划”重要组成部分之一，欢娱影视聚合公司演员与优秀剧集，携手微博非遗与微博文旅，联动地方文旅与非遗传承人，开启了这一科普和推广非遗的“大动作”。作为一家影视公司，欢娱调动如此资源做非遗推广似乎让人惊讶；但熟悉欢娱的人对其长期以来“影视+非遗”的战略都不会陌生，从《延禧攻略》到此后的《鬓边不是海棠红》《尚食》《墨雨云间》再到近期的《临江仙》，其诸多作品不但深度汲取了非遗的营养，更早早成为长期以来非遗技艺大众化传播的重要窗口。

而这次依托公司传播资源与各方面业务，专门发起的“光影拾遗计划”推广活动，不但让人看到了娱乐影视公司与非遗联动可以取得的巨大传播加成，更能看到欢娱正在进一步丰富作为文化品牌的内涵，在非遗传承等社会责任领域锚定新站位。

形成矩阵效应

以传播优势打造文化品牌力

欢娱影视此次“光影拾遗计划”的打法很值得一提，通过有效整合旗下内容、艺人等生态资源，充分激活传播效能的顶级传播声量，实现了对非遗传承与保护话题的集中引爆，以头部影视公司的传播优势形成兼具传播深度与广度的矩阵效应。

从广度来看，此次活动邀请三十多位旗下明星艺人为十余省非遗站台，形成“一人带一地，一地亮一艺”的辐射效应，除了白鹿的苏绣，还有许凯推荐了有着千年历史的广东英歌舞，吴谨言推荐了四川的蜀绣，以及王星越的湖南岳阳花鼓戏、聂远的贵州枫香印染技艺、杨蓉的云南围棋子制作技艺……明星艺人联动故乡非遗，以乡情为纽带，以明星品牌为背书，以影视内容为载体，具有强聚合力的传播辐射声量形成以点带面的话题扩散，推高声量形成传播广度。

从深度来看，高品质、高认知度传播内容的持续发布，进一步形成传播纵深。6月15日，欢娱影视推出由于正作词，關元晹椂作曲兼制作人，王星越、梁永棋、赵晴、赵弈钦等12位艺人联袂演唱的非遗主题歌曲《非遗·欢娱》，以公司音乐厂牌打造的精品内容为桥梁，进一步搭建传统文化与当代潮流的对话通道。同时，欢娱还发布了一系列文化小科普视频，将《延禧攻略》中的缂丝工艺与打铁花、《玉楼春》的皮影戏、《尚食》的古代美食、《骊歌行》的螺钿装饰等相关传统文化元素重新剪辑，以公司高热度剧集内容再度唤醒大众的非遗认知，并持续丰富内容传播梯队以形成传播的深度。

传播效果十分显著，通过欢娱的资源优势实现非遗推广的大众化、年轻化，并联动国家级非遗代表性传承人如苏绣姚建萍、枫香印染冉光津等下场，进一步建立非遗与主流人群的对话机制。全新的非遗传播能量，带动了新华社、央视频等官方媒体参与互动；同时，该计划联动的全国十余个省份文旅力量也积极互动，进一步激活各方面资源带动文化狂欢。活动的影响甚至进一步扩展到海外，环球网也发布了以欢娱影视作品为元素的非遗宣传片，获得多家驻外使领馆的转发。如此声量，不但形成了全网覆盖式传播，也让非遗传播真正突破圈层限制，与主流年轻人群体实现共鸣与共创。

在这背后，不难看到欢娱作为传统影视公司在文化推广事业上的进阶，以及进一步打造文化品牌的全新定位。从以影视内容作为传播载体的初级模式，到如今调动公司全部资源全力助推，将影视传播优势与当下传统文化的传播需求完成耦合，是公司整合影视厂牌与文化品牌的战略，更是履行公司责任的文化自觉与使命。

欢娱的底气

打造文化品牌的布局三重奏

或许值得发问，在诸多影视公司中，为什么是欢娱能够承担这样的责任？这不仅是立足“影视+非遗”并长期发力的厚积薄发，更应该看到其以此为起点多年来形成的独家文化战略。站在欢娱影视打造文化品牌的新起点上，这种战略或可总结为公司布局的三重奏：以“影视+非遗”的内容业态为路径，以人才培养为动能，以文化传播为落点最终形成闭环。

大众开始看到欢娱影视在非遗传承方面的发力，大约是2018年的《延禧攻略》引爆非遗相关话题，绒花、缂丝、织锦、打铁花等技艺伴随着剧集走红开始深入人心；这些极具东方美感的艺术元素，此后也成为欢娱影视内容的标配。再到近两年《墨雨云间》源于宋代的“珍珠妆”、《临江仙》的皮塑皮雕技艺，欢娱在坚持非遗传播的同时，也从传统文化中汲取了许多营养，形成了具有行业稀缺性的“欢娱美学”内容优势，提升了公司作品表现的确定性。

而内容的确定性，让公司的人才培养体系找到了支点。首先是欢娱影视的头部艺人，基本是公司项目托举爆火的，这在行业内可以说非常少见，如《延禧攻略》的许凯、吴谨言，《玉楼春》的白鹿，《为有暗香来》《墨雨云间》的王星越等。而公司自有的艺人梯队，也会深刻认同“非遗+”战略所展示的社会责任感，除了此次集体参加“光影拾遗计划”，此前也有和各地文旅的深度互动，许凯、白鹿在2025年总台春晚亮相，王星越作为西藏旅游推广大使也登上2025年总台春晚西藏分会场。从公司对艺人的培养与托举，到艺人与公司步调一致、相互认同，人才培养策略进一步成为公司文化使命的动能阀与放大器。

值得一提的是，欢娱的人才培养体系除了发掘新人演员，还涉及幕后的导演、编剧团队，不同于行业追逐成名班底的常态，其愿意拿出时间和成本，以公司沉淀的专业度和内容价值观，在各个剧组搭建“成熟导演+青年导演”的合作模式，让新生力量通过“以演代练”“以拍代练”的方式成长起来，包括《墨雨云间》导演白云默、马诗歌，《临江仙》导演国浩等都是在这个体系下成长起来的，而他们也能够更清晰地落实公司的文化品牌战略。

《临江仙》导演国浩

在此基础上，“影视+非遗”所凝聚的内容态度与传播影响力，不断推动着公司更多元业务板块的自生长。比如音乐业务就是依托于剧集主题曲和配乐的硬性需求长期布局，公司作品的OST都是欢娱的音乐厂牌打造，曾打造《延禧攻略》主题曲《雪落下的声音》、《为有暗香来》主题曲《闻到》等热歌；还有海外发行能力是基于多年来的内容出海逐渐积累的优势，近期《临江仙》上线以来，稳居爱奇艺15+国家（地区）实时播放榜单的TOP1，登顶中国台湾MyVideo的综合日榜TOP1、跟播榜TOP1，在泰国TrueID国际项目中排行首位，成为国剧出海的又一代表作。

“影视+非遗”形成的内容优势，为文化传播打开路径；而人才培养打造的内容优势，进一步扩容公司传播效能，持续提升传播效率；以此为基础形成的多元业务优势，在此次“光影拾遗计划”中都被充分调动，如宣传部门助推传播能效，音乐部门打造热歌，海外发行推动声量扩散……在影视公司的商业考量之外，欢娱影视丰富多元的业态，在传统文化传播与弘扬领域整合形成新的落点，以独家优势构建闭环，可谓是娱乐产业的“独一份”。

文化传播的“欢娱模式”

助力品牌价值再拓展

可以看出，欢娱影视此次助推非遗传播、打造文化品牌的全面发力，是基于公司由来已久的坚持与价值观。多年来“影视+非遗”的战略，将公司对内容的匠心与推动非遗发展的担当熔于一炉，影视创作的持续投入，也为非遗传承与当代发展提供了重要资源。

截至目前，欢娱影视出品内容已经将30多项非遗技艺融入创作，每部作品都会设计制作2000-5000套戏服，而且相关服装、配饰与道具都会综合历史考据与匠人传承打造；今年初的相关报道中欢娱影视联合创始人、总经理杨乐还提到，欢娱影视在非遗传承上的投入已经过亿。这种付出与匠心是“欢娱美学”内容优势的底色，也形成了公司独家的非遗联动能力。

而欢娱影视对文化传承与保护事业的坚持，或可理解为一种反哺，此前2021年公司就在浙江省落地了收藏数十项非遗工艺及传统文化元素的文化博物馆，2024年还以头部影视资源打造文化历史类纪录片《凤凰：她的传奇》。再到此次“光影拾遗计划”的全面发力，欢娱影视在文化事业上的不断迈进，正在解锁影视产业在传统文化传播领域的独特作用，更让人看到了文化传承与保护事业的更多可能性。

在需要充分挖掘和运用传统文化、建立文化自信的当下，如何加强发展新型文化业态，推动文化融合、实现传播体系升级，是近年来探讨的重要课题之一。影视行业作为内容传播的关键渠道，其可能发挥的作用或许不仅可以是内容的单一展示，如制作相关传播内容或融合文化元素，更可以参考如今逐渐发展成型的、影视产业助力文化传播的“欢娱模式”——真正从传统文化中汲取内容养分，形成内容沉淀与传播优势，反过来集结公司资源助力传统文化的高质效传播落地与出海。

作为文化品牌全速出发的欢娱，在未来还将持续发挥作用，“光影拾遗计划”应该只是一个开始，如何在未来的视听作品中融合更多、更精彩的非遗元素，打造文化热点事件，值得保持期待。而“欢娱模式”也可以作为参考，激励更多行业、更多集体与个体加入进来，为弘扬传统文化、共建文化自信的伟大事业添砖加瓦。