启燕飞：碎布成珍 以匠心堆叠的经纬传奇

北京补绣是堆绫、贴绢、刺绣、补花技艺相结合的一项宫廷艺术，是北京特有的传统工艺，广义上是“京绣”的重要组成部分。这项技艺历史源远流长，最早源于唐代的堆绫、贴绢工艺，后吸纳了刺绣工艺，由明清时期盛行的堆绫子工艺演变而来。

不同于传统绣法，北京补绣以补为主、以绣为辅，借助各类布料的质感与肌理，制作具有层次感、立体感、浮雕感的图案，艺术表现力极为丰富，这项技艺在2021年正式列入第五批国家级非物质文化遗产代表性项目名录扩展项目名录传统美术类项目。

自2006年以来，启燕飞一直致力于北京补绣的保护与传承，是北京补绣技艺第四代传人。如今，她不断创新技艺，投身非遗教学，让北京补绣这项传统技艺融入到现代审美与生活中。

启燕飞与北京补绣的结缘始于二十多年前。在一次参观实习中，一幅以孔雀为主体的补绣作品令她驻足凝视。孔雀通体鳞羽细致精巧，近距离观察时，丝织物层叠堆绣的工艺让羽毛呈现出渐变光泽，每片鳞甲在光影流转间仿若活物，赋予孔雀灵动的生命力。

这副作品打开了启燕飞走向北京补绣的大门，“我当时特别喜欢那副作品，就想着自己是不是也能做出一幅这样的补绣作品来。”

2006年，启燕飞如愿进入北京工美集团有限责任公司工艺品厂抽纱研究所工作，师从贾大双大师。学艺的过程并非一帆风顺，启燕飞本以为补绣技法简单，但上手制作时才发现并非如此，首次独立完成的作品明明“自我感觉良好”，却被师父指出诸多不足。

在师父教导下，启燕飞一遍遍地拆解重制，也是在这个过程中，她逐渐领悟到“毫厘见匠心”的工艺精髓。“等你真正爱上这个职业，你就会发现你做的东西也比以前好看。”在日复一日的学习和创作中，启燕飞始终把师父的这句话记在心里，并把“干一行爱一行”的匠心付诸于实践。

凭借着对补绣技艺的热爱，启燕飞刻苦学习技法，加班加点磨练技艺。经过一年半系统训练后，她突破性地完成了首幅独立设计的年画题材补绣作品，真正成为了一位北京补绣工艺的创作者与传承者。

1989年出生的启燕飞虽然年轻，但已在补绣创作中形成了自己的独特风格。从业以来，她参与制作了大量北京补绣的重大精品，如《绿度母补绣像》缩小版、《清明上河图·虹桥》座屏等，所获奖项众多。

提起她最满意的一副作品，要属她首创设计制作的《玉兰花开》。那年启燕飞25岁，凭借这副作品荣获了“工美杯”北京工艺美术创新设计大赛优秀奖。时隔十年，启燕飞对这副作品的创作过程仍旧历历在目。

这副作品的灵感来源于朱大年先生在1946年创作的同名壁画作品，画作中的玉兰花如漫天星斗般绽放，启燕飞在欣赏后深受触动，决定要用补绣的形式创作一副玉兰花题材的作品。

创作之初，启燕飞就遇到了困难。北京补绣传统浮雕拨工艺内部使用纸衬，加以蓬松棉，但受制于这些原材料，作品在立体感的呈现度上仍旧有所欠缺，无法完全表现出玉兰花枝干肌理的美感。

最初，她向师父贾大双求助，在和师父商讨后，她决定先尝试用一种特别生活化的材料——卖鸡蛋的纸壳。自己家的纸壳不够用，启燕飞到菜市场去找，但直接向摊主开口要纸壳，她觉得“挺不好意思”，所以每次都先买上一斤鸡蛋，才向人家开口。

收集够鸡蛋纸壳后，启燕飞先把它们泡在水里变成纸壳糊，再通过乳胶调配，堆贴在塑形好的底板上。可收集材料费了不少劲才做出来的效果，却让她不甚满意。

但心里那股劲儿让启燕飞不肯轻易放弃，她又尝试换了一种新的材料——报纸。

按照相同步骤处理了报纸之后，启燕飞将报纸浆堆贴到纸板上，再敷上一层布，接着一点点抠细节，把玉兰花树干的肌理一层层碾出来，终于打造出了立体的层次感。

树干肌理完成后，为了让这副作品更加写实，启燕飞又在颜色的取舍上花费了近半个月的时间。她常到公园里去观察真实光线下玉兰花的颜色，并和团队成员一遍又一遍地进行颜色的调配和试制，这才终于找到了最符合玉兰花真实状态下的颜色。

回忆这副作品的创作历程，启燕飞满是自豪。虽然作品耗时三、四个月之久，但是看到成品上栩栩如生的玉兰花，她和团队在创作过程中经受的一次次挫败，也都值得了。

如今，北京补绣的传承重任落在了启燕飞这一代年轻的匠人们身上。一方面，北京补绣所需要的原材料凤尾纱、丝绸等剩余库存不多，材料珍贵，限制了补绣的商业化发展；另一方面，补绣人才紧缺，从事这一行当的年轻人越来越少，但这门手工技艺仍旧需要传承下去。面对这些挑战，启燕飞有自己的思考：“传承手工艺有时候也不能太执拗于传统”。

为了突破北京补绣产能低、成本高的限制，启燕飞团队也在考虑将金丝彩釉工艺融进北京补绣的制作流程中。金丝彩釉工艺脱胎于景泰蓝制作工艺，它的特点在于渐变效果自然真实，能使得补绣作品色彩过渡效果好，并且能突破传统原材料画布宽窄的限制，极大地缩短人工制作时间。这样一来，既能提高补绣在审美上的表现力，又能尽可能压缩人工成本，更好地推动技艺市场化。

要真正传承非遗技艺，光靠老手艺、老样式也不够，“北京补绣需要融入到大家的生活中去。”启燕飞说道。她和设计团队从大众喜好出发，尝试让传统技艺与当代审美相结合。以往的补绣作品展多以装饰画的形式呈现，如今融入了更多以补绣为制作基础的书签、卡包、茶叶筒、团扇等生活用品。在补绣作品的纹样选择上，启燕飞团队根据不同人群的喜好，融入多样的现代元素。例如针对儿童的学习用具，设计更多卡通图案；与当下的审美喜好结合，设计出青花瓷斜挎包，这些产品创新得到了广泛的好评。

“干一行爱一行”是师父在启燕飞入行之初对她的教导，如今，启燕飞对这句话也有了自己的理解，“匠人精神也是一种职业精神。这个时代的手工艺人，应该不断推陈出新，根据大家的喜好和审美研究作品，勇敢跳出传统的束缚。”如今的她，正在这条道路上，行稳致远。