北京人艺新作《一日顶流》| 直面AI时代的疯狂与温情

5月19日，北京人艺小剧场新排剧目《一日顶流》举办媒体见面会。原著作者石一枫，北京人民艺术剧院院长、本剧艺术指导冯远征，导演杨佳音，主演李珀、王君瑞、张鑫名等主创集体亮相，为媒体介绍该戏的创排情况与创作特点。北京人民艺术剧院党组书记周彤、副院长秦新春、副院长张鹏出席了媒体见面会。

《一日顶流》作为人艺的新戏，打造了多个“第一次”的新尝试——

新作品

《一日顶流》改编自鲁迅文学奖得主石一枫的同名长篇小说。该小说首发于《收获》杂志2024年冬卷，2025年4月由人民文学出版社出版。小说讲述了北京青年胡莘瓯因一次直播事故意外成为顶流网红，却在流量裹挟中选择逃离城市，在躲避关注与寻找自我中，一段家庭尘封往事被揭开，其与沉迷虚拟世界的父亲胡学践的隔阂也逐渐消融。

作为刚刚面世的小说，这部作品以敏锐的时代触觉，捕捉互联网浪潮下人们生活的细微变化与心理波动，生动刻画了网络社交、流量经济等新兴现象对普通人生活的冲击。

书中充满当下流行的网络热梗与鲜活对话，带着未经时间沉淀的原汁原味，如同将现实生活中的新鲜切片，迅速传递给读者与观众。

对于自己的作品第一次被改编成话剧就能呈现在北京人艺的舞台上，石一枫表示非常欣慰，“我从小就是人艺的戏迷，今天我的小说能像我的文学偶像老舍、刘恒等前辈们的作品一样，在北京人艺排演，圆了我作为‘北京作家’的梦。一代人有一代人的生活，一代人写一代人的北京，我所写的是属于我们这个时代的北京，一个既是千年古都又是虚拟之城的北京。”

新模式

为了将这部刚刚问世的反映当下国人互联网时代生活的小说尽快呈现在舞台上，北京人艺采用了全新的创作模式——由导演、演员、设计等主创人员组成剧本创作小组，通过集体创作将小说直接改编成剧本搬上舞台。

“这个戏体现了北京人艺一贯的创新精神。人艺曾诞生了中国第一部小剧场话剧，也演出了许多先锋戏剧；我们也有着大量通过二度创作使原剧本更加丰满甚至大大提升的例子，我们相信青年一代依旧有着这样丰沛的创造力。”艺术指导冯远征对此充满信心，“这个创作模式在国际上有不少成功先例，也是当今艺术创作的发展趋势之一。这次《一日顶流》尝试的‘从小说到舞台’的直通线路，相信会为更多优秀小说登上人艺舞台提供机会。”

新题材

当代、北京、原创话剧一直是北京人艺的创作重点，但人工智能、流量等与当下生活密切相关的科技题材却是第一次出现在剧院的舞台上。

如果说原著通过讲述生活在北京的胡学践、胡莘瓯两父子的故事，呈现了互联网时代的众生百态，那么高度凝练的话剧则以较为先锋的姿态完成了对数字时代的“病理切片”实验。

导演杨佳音表示：“人们每一天的生活都被科技影响和改变着，既享受了便利，也有困惑和迷茫。我们不批判其中的任何行为，只是希望能通过科学哲思和市井烟火的有机碰撞，来探讨真实的人和人的情感，而这与原著的思想内核高度一致。”

新呈现

刚刚在《悭吝人》中有过默契合作的李珀、王君瑞、张鑫名三位年轻演员齐聚《一日顶流》剧组，挑战新的尝试——在剧中每人分饰几个角色。除了真实存在的人物角色，还包括人工智能、屏幕中的人等共计10余个角色。

该剧的舞美同样也做出了新尝试，首次通过院内公开征集的方式，遴选出最佳舞美设计方案。

据导演杨佳音介绍，剧组收到了许多投稿，其中不乏刚加入剧院的年轻同仁的积极参与，为剧目的创作带来了新鲜血液与更多可能性。“最终的舞美采用了赛博风格，与题材风格高度契合。整个舞台被设计成电脑机箱的样子，在强烈的科技感中透露出一种荒诞的诗意。”

（摄影：李春光）

剧情简介

用数据建造一座遗迹，

用程序深埋一个谜底。

多少次昼夜交替的落寞，汇成虚拟的狂欢；

多少次终端尽头的凝视，换来话题的喧嚣。

期冀一个契机，企及一份奇迹，

冰冻三尺非一日之寒，

百尺竿头，刹那顶流，他又当如何承受？

原 著 石一枫

编剧 本院集体创作

执 笔 刘 钊

艺术指导 冯远征

导 演 杨佳音

舞美设计 王 威

灯光设计 李冠军

多媒体设计 郑鹏飞

服装设计 李 瑶

化妆设计 李晓晨

效果设计孙 然

主要演员

李珀 王君瑞 张鑫名

演出信息

演出时间

2025年6月6日 - 27日

晚7:30（周二休息）

演出地点

北京国际戏剧中心

人艺小剧场