今年戛纳电影节片单，值不值得看？

作为国际 A 类电影节中集影响力与权威度于一身的电影节，戛纳电影节主竞赛评审团一直以来都备受关注。本届“金棕榈”主竞赛评审团成员阵容由 9 位成员构成，其中 4 位为演员，演员占据了半壁江山。

法国国宝级演员朱丽叶·比诺什接棒《芭比》导演格蕾塔·葛韦格，担任主竞赛单元评审团主席。朱丽叶·比诺什曾主演《蓝白红三部曲》《新桥恋人》《布拉格之恋》等诸多影史经典影片。是世界首位欧洲三大电影节大满贯影后。

值得一提，她也是继 2014 年的简·坎皮恩以及 2024 年的格蕾塔·葛韦格之后，戛纳电影节历史上第三位担任评审团主席的女性影人。

此外，评审团其他成员还有美国演员哈莉·贝瑞、美国演员杰瑞米·斯特朗、韩国导演洪常秀、法国/摩洛哥作家蕾拉· 斯利马尼、印度导演帕亚尔·卡帕迪亚、意大利演员阿尔芭·罗尔瓦赫尔、刚果导演迪乌多·哈马迪以及墨西哥导演卡洛斯·雷加达斯。

作为小评审团制度所主导下偏主观化的评奖机制，不同的评审团成员对好电影的标准都会有自己不同的理解。这种情况下就可能最终导致完全不一样的评审结果，这也是影迷每年如此关注评审团阵容的原因之一。

主竞赛单元是戛纳电影节每年争夺入围席位最激烈的“修罗场”。今年到底哪部影片能够摘下象征最高荣誉的“金棕榈”，这些电影你看好了没？

《腓尼基计划》
主竞赛单元
导演：韦斯·安德森

作为执导过电影《布达佩斯大饭店》的韦斯·安德森，此次携新片《腓尼基计划》第四次入围戛纳主竞赛单元。

本片主要讲述了经历了六次飞机事故之后，富有的欧洲商业巨擘为了执行神秘计划，指定自己的女儿成为遗产的继承人。而这位企业家的女儿是一名修女，在久别重逢之后，二人开始展开了一起拯救公司和他的生命的冒险之旅。

韦斯·安德森擅长对称构图、和谐的色调营造出风格化的视觉效果。而《腓尼基计划》也有意加入了游戏效果，使得观看全片时有一种闯关的趣味性。

《接近终点》

主竞赛单元

导演：奥利维尔·拉克谢

《接近终点》是由奥利维尔·拉克谢导演的全新力作，作为场刊评分上为数不多破 3 的影片，《接近终点》赢得了影迷的一众好评，相信也是今年金棕榈竞争的头号种子选手。

影片以父亲带着儿子深入摩洛哥南部山区，闯入一场锐舞派对展开。寻找数月前在此类永不停歇的迷幻狂欢中失踪的女儿（兼妹妹）这一主线为故事蓝本。

如此简单的文本故事在与恰到好处的音乐、画面调度结合时，《接近终点》毫无疑问是一部在探寻“局限性”这一主题的上乘佳作。

《密探》

主竞赛单元

导演：小克莱伯·门多萨

《密探》主要讲述了在 1977 年，正值中年的马塞洛逃离了动荡的过去，来到累西腓市，希望在那里建立新的生活，与家人重新联系的故事。

《密探》是巴西导演小克莱伯·门多萨第三次入围戛纳主竞赛。虽然映后口碑有些两级分化，但不可否认的是，小门多萨依旧是获奖的热门人选。

《狂野时代》

主竞赛单元

导演：毕赣

《狂野时代》的到来是突然的，期间也不乏各种传闻尔尔，随着补录名单的最终确定，《狂野时代》也最终被敲定入围了主竞赛单元。

作为极具风格化的电影导演之一，毕赣在筹拍《狂野时代》前期就得到了广泛关注。这一次毕赣大胆突破原有的舒适区，用如“诗”一般的画面讲述了一个不一般的科幻故事。

电影讲述了在一个人类已经不再做梦的世界里，有一个怪物依然整日沉迷于梦的幻觉中，他迷失了。而一个女人可以看清幻觉，于是她潜入了他的梦中去寻找……毕赣在这样一个看似迷幻的故事里，却也没有丢失掉自己原有的风格化表达。

值得一提的是，易烊千玺、舒淇等主演的加盟，也为这部电影增添了看点与热度，值得期待。

《情感价值》

主竞赛单元
导演：约阿希姆．提尔

由约阿希姆．提尔执导的《情感价值》在首映结束后得到了热烈反馈，场馆内更是响起了长达 19 分钟的掌声。本片聚焦演员诺亚与自己的姐妹艾格尼丝在母亲去世后的遭遇。

长时间失联的父亲、曾经赫赫有名的导演古斯塔夫忽然再次闯进自己的生活。父亲将自己复出新片的剧本递给了女儿诺亚，希望她能够出演主角，当电影于挪威开拍时，古斯塔夫抓住机会去跟自己的两位女儿修复关系。

《雷诺阿》

主竞赛单元

导演：早川千绘

《雷诺阿》是主竞赛里为数不多的细腻类型的影片。导演早川千绘用细腻笔触描绘了 11 岁少女在 1987 年夏天发生的故事，选择用孩童视角展现日本社会切面。

美中不足的是，影片在叙事节奏上丢失了流畅性，单调重复反而掩盖了背后关于“死亡”这一深刻命题的思考。

反而，影片里饰演 11 岁少女的小演员铃木唯，展现出了不俗的演技，相信也会是今年戛纳影后的有力竞争者之一。

《普通故事》

主竞赛单元

导演：贾法·帕纳西

伊朗大师级电影导演 贾法·帕纳西携新作《普通故事》在戛纳主竞赛单元展映。 贾法·帕纳西的电影一向关注现实议题，本次新片则聚焦于伊朗社会女性处境，讲述了 一场看似微不足道的事故，却引发连锁反应，导致事态不断升级的戏剧化故事。

从评审团成员再到主创团队的构成，“她们”的力量也正在渐渐被发掘。在今年主竞赛单元中就有 7 位女性导演的作品入围，而其中更不乏一些关于女性视角的“她”电影。

《望向太阳》

主竞赛单元

导演：玛莎·施林斯基

《望向太阳》是德国新人导演玛莎·施林斯基执导、全女主创制作的史诗长片，影片讲述了四代女性在同一屋檐下的传承与连接的故事。

从女性视角出发，贯穿了四代女性的交叉叙事，宏大而又绵长。但稍感遗憾的是导演并没有把握好整部影片的叙事节奏，导致了影片的部分失衡。但这并不妨碍《望向太阳》是一部切实的从女性主体出发、由女性主创所主导的“她”电影。

《阿尔法》

主竞赛单元

导演：朱利亚·迪库诺

《阿尔法》的故事设定在 1980 年代某虚构城市，一个小女孩因被传感染了一种奇怪的新型疾病，而受到同学排挤。

导演朱利亚·迪库诺曾凭借上一部影片《钛》获得了戛纳电影节金棕榈大奖。她擅长通过具象化主题内核的痛感，让观众更深层了解主角人物的内心以及背后深层次的母题表达。

《去死吧，我的爱》

主竞赛单元

导演：琳恩·拉姆塞

由“大表姐”詹妮弗·劳伦斯和罗伯特·帕丁森主演，琳恩·拉姆塞执导的《去死吧，我的爱》聚焦于女性婚姻困境，在戛纳首映后得到了褒贬不一的评价。

该片改编自同名小说，故事发生在偏远的法国乡村，一个女子因婚姻和育儿生活而濒临神经错乱，在归属感和自由之间，她越来越压抑、行为越来越古怪。

《水之年代》

一种关注单元

导演：克里斯汀·斯图尔特

《水之年代》既是克里斯汀·斯图尔特完成从演员到导演的转型之作，也是小 K 历时八年打造的一部属于女性视角的精心之作。

影片改编自莉迪亚·尤克纳维奇所著回忆录，通过性别、家庭等不同角度的展开，讲述了一位游泳运动员转变为艺术家的救赎之旅。

这是一部女性在寻找自我与集体共鸣的故事。在映后问答环节，小 K 也强调道“我不想重复叙述女人遭遇了什么，我要展现的是我们如何将遭遇转化为力量"

越来越多女性影人与女性作品涌入了戛纳电影节这片创作土壤，虽有遗憾之处，但“她们”正逐渐通过光影发声，“她们”的故事也会被人们所了解、熟知。

在褪去狂野时代的神秘面纱后，今年在戛纳的华语电影依旧有带给我们些许惊喜。而其中越来越多新影人“上桌”，似乎也渐渐成为了一种弥漫在国际电影节上的一大趋势。总的来看，华语电影的数量还是较为客观。导演周璟豪的首作《花漾少女杀人事件》，张震、陈法拉主演的《Lucky Lu》入围了导演双周单元。

中国台湾导演邹时擎的《左撇子女孩》入围了影评人周单元，中国香港导演麦浚龙的《风林火山》入围了午夜展映单元，罗兆光和廖书涵联合编剧、导演的《女孩》入围短片竞赛单元，瞿之正的短片《升旗手》入围了基石单元。

《花漾少女杀人事件》

导演双周单元

导演：周璟豪

作为哈佛出身的“斜杠”导演周璟豪执导的电影，再加上张子枫、马伊琍等一众实力派演员的加盟，《花漾少女杀人事件》这样一部长片首作毋庸置疑是让人期待的。

影片围绕着三个女性的主线展开，单亲家庭环境下成长、练习滑冰的江宁，天才对手钟灵，和既是母亲也是教练的王霜，三人的关系因为一场致命意外而开始变得扑朔迷离。

在《花漾少女杀人事件》首映结束后，观众热烈的掌声响彻场馆。这既是对主创人员的感谢，也是对影片的充分肯定。作为一部悬疑类型的电影，《花漾少女杀人事件》无疑调动起了观众的情绪，也塑造出了隐藏在主线背后关于人性的思考。层层包裹，再层层反转，这也让人更加期待影片的早日上线。

《风林火山》

午夜展映单元

导演：麦浚龙

作为另一部关注度极高的华语电影，金城武、刘青云、梁家辉和古天乐的组合，哪个能不迷糊？除了超强阵容之外，《风林火山》让我们看到了“老”港片的“新”可能。

影片建构在无差别的街头屠杀以及医院爆炸的故事背景下，牵引出贩毒者与反毒者之间的角力。风雪围城下，有人不惜一切制造社会混乱，排除异己；有人负隅顽抗，誓要捅破至善的谎言。这样的故事本身就已透露出满满的戏剧张力。

而充斥在影片中的黑白灰色调、克制的表达手法则让《风林火山》这部影片更多了一分冷峻的表现力，让观众一秒沉浸到光影的世界里。

长达两周的戛纳电影节，既是光影艺术的同台竞技，也是关于文化思潮的镜像表达。即便，此时此刻有关金棕榈的归属依旧是道未被揭开的神秘谜题；纵使，荧幕与星光终会渐隐于地中海的夜色之中；但每个人心底那份由光影交织而成的梦境永不会消散褪色。