一周观展指南｜“百年黄冑”展览亮相广东美术馆

——广州——

在大革命的洪流中——广州大元帅府里的红色文物

展览：3月11日—6月11日

地点：孙中山大元帅府纪念馆

本次展览分为“报刊”“函电”“书籍”“证章与委任状”4大部分，共展出128件馆藏珍贵红色文物，讲述1924年至1927年，中国大地上爆发了一场席卷全国的“大革命”运动。这场大革命也称为国民革命，也就是历史上著名的第一次国共合作。这次国共合作取得了举世瞩目的成就，深刻改变了中国近代历史发展进程。

百年黄冑：把生活的感动讲出来

展览：3月14日—6月15日

地点：广东美术馆新馆9、11号厅

2025年是中国现代美术巨匠黄胄先生的百年诞辰。他的画风曾在社会上引起“黄胄风范”，从学者众多，在创作实践中取得显著成绩。他坚持“生活是创作的源泉”，走生活之路，以“必攻不守”的精神做人做事，对中国画的发展产生积极而深远的影响。

本次展览共分为六个单元。此外，展览还专门设置“南国·水乡”专题，通过南海等题材作品，寻找黄胄艺术与广州这座岭南文化重镇之间的在地性连接。通过这样的板块结构，希望为观众呈现一个立体丰富、未被“遮蔽”的黄胄。

启示——灵魂翅膀：刘东风艺术展

展期；2025年3月15日—4月3日

地点：广东美术馆二沙岛本馆7号厅

20世纪80年代以来，中国当代艺术经历了从学习西方现代主义到确立自身文化身份的转型，80后艺术家在全球化的语境中成长，摆脱了传统与西方二元对立的限制，更自由地表达个体体验和精神世界。刘东风生于1980年，他以强烈的个体感知和精神探索为核心，试图在色彩与形态的交织中建构独特的视觉语境。展览“启示——灵魂翅膀”聚焦于刘东风2024年的主要作品，涵盖了他对自然、宇宙、时间与生命循环的不同思考。作品不仅展示了他在色彩学与抽象艺术领域的持续探索，也回应了国内当代艺术对精神性与个体体验的关注。

金榜题名——馆藏科举文物展

展期：3月20日—9月10日

地点：广州鲁迅纪念馆二楼临展厅

科举制，乃中国古代通过公开考试、公平竞争、择优录取的方法来选拔官员的一种制度。其创始于隋朝，终结于清末，存续长达1300余年。

此次展览分为贡院规制、科举程式、科举与社会、科举与教育等四部分，选取贡院照片、科考试卷、秀才录取通知单、状元及第木匾、官服补子、“状元及第 金榜题名”民窑瓷砚、鱼跃龙门家具构件、“名登金榜 位列三台”压胜铜钱、升官图、最后一名状元刘春霖的书法作品等珍贵展品215件（套），多角度、全方位地立体呈现千年科举制度的兴衰史。

——深圳——

友涵与余友涵：余友涵的早期经验与晚期风格

展期：3月14日—7月10日

地点：深圳美术馆（新馆）三层10、11号展厅

上海艺术家余友涵先生于1943年出生，直至2023年辞世，其艺术人生跨越了中国当代艺术发展中数个激荡的历史时期。他的创作发端于骤变中的社会生活，他通过艺术含蓄地转译了他对生活与文化的思考。到了晚年，他充分地反刍早期的创作经验，在作品中展现出多变、灵动、自如、平和的面貌。展览试图通过其早期经验与晚期风格两个相互辉映的部分来谱写余友涵的创作人生。他的早期经验包括20世纪70年代的后印象派风格的风景写生，和20世纪80年代通过揣摩现代派形式的作品，结合“文化热”的思潮而抵达“圆”系列的探索过程。他的晚期风格，即在2002年之后直至晚年的20余年间，不断消化和游戏他在上一个阶段中所积累下来的经验，从而生发出轻松自然、超越某一风格和时间的“晚期风格”，释放出早期的快乐和发现。

妙币生花——花钱里的文化传承

展期：3月5日—6月9日

地点：深圳市华强北博物馆

花钱，古称“厌（yā）胜钱”、意为镇压灾邪。由于厌胜钱没有流通属性，是一种可用于佩戴、赏玩的装饰物，所以后来在民间约定俗成地被称为“花钱”。它们取货币之形，采铸币之材，但却未行使货币的职能，而是成为民俗文化的生动载体。

本次展览将展出百余件出自历朝历代的花钱精品，它们或铭刻祈愿福寿安康之语，或镌有驱邪避灾之符文，呈现出古人市井生活的鲜活场景，更承载着不同朝代的民俗信仰与文化特点，是历史的真实见证者。

——东莞——

原点·新生——莞邑时空记忆美术作品展

展期：3月15日—5月11日

地点：莞城美术馆

本次展览汇聚的80位艺术家，以各自独特的艺术光谱，解构又重构着城市的记忆基因。水墨里的古城楼宇藏着世纪的季风，油画布上的鳒鱼洲钢架折射出工业文明的虹彩，水色交融中的老街市集仍在讲述热气腾腾的生存史诗……每一道笔触，都在重绘城市跳动的脉搏。那些被重新擦亮的历史光斑，那些正在凝结的时代露珠，终将在观者眼底合成全新的城市镜像。

当数字洪流漫过传统堤岸，我们更应该保护文明赓续的能量源和文化传承的基因链，在永恒轮回的消逝与新生中，托举起一座城市永不沉降的精神海拔。这既是追忆历史“原点”，也是展望未来“新生”。

——澳门——

框住未来的过往

展期：3月20日—4月17日

地点：澳门创意空间——创意产业中心

展览旨在深入探索澳门建筑空间的不同层次，Sara Neves作为策展人，透过展出两位在澳门工作的建筑师李濠生的摄影作品和马努诺的绘画作品，聚焦于那些在城市变迁之中可能即将成为“过去”的元素。

《圆时》——刘文至个人作品展

展期：3月2日—4月26日

地点：疯堂十号创意园A02展室

作为澳门美术协会会员及艺术工作者的本地艺术家刘文至，在本次展览中以“圆时”为题，呈现出“渴望完美、追求完美、成为完美”的意象。

——香港——

威尔·圣约翰个展

展期：3月24日—4月6日

地点：香港中环皇后大道中萨奇雅茨画廊

这位来自纽约的艺术家，将古典写实主义技法与当代叙事巧妙融合，在数字时代的大背景下，深入探讨美、蜕变以及艺术史等主题。他的绘画作品在古典人物造型的基础上，融入了诡异神秘的元素，在精心雕琢的华丽画面中，嵌入了异于现实的细节，通过这种意想不到的并置方式，打破了观者的固有预期，让作品更具梦境般的质感。

异时·相系——贡坎个展

展期：3月22日—5月14日

地点：香港当代唐人艺术中心

“异时·相系”标志着贡坎创作实践的⼀个新阶段，更深⼊探讨了可以挑战社会规范、文化编码、道德价值的移位实践，同时慷慨地培养跨文化互联、个⼈发展，以及对生物元素的关怀。作为一位具有中国化根源的泰国和国际艺术家，贡坎面临着全球种族歧视、社会和环境变化，他旨在通过发展能够让我们每个人对个⼈和集体情感、信仰和仪式进深刻反思的艺术，以扩大个人/社会相互关系、跨文化团结和共同想象世界的无限可能性。

采写：南都记者 周佩文 实习生 庄家茵