杨隆生：齐白石的绘画是现实的反映，齐白石书画院院长汤发周发布

世上曾有齐白石，余墨尚存人世间。

若问余墨哪里求，白石山堂少白处！

齐白石和杨隆生合影·中国齐白石书画院展览（齐白石版权拥有者）·少白公子汤发周供图

杨先生早岁师从齐白石先生，是他的入室弟子，颇受赏识。齐先生欣赏杨先生收藏的许多扇面、小品，为之题签“书画扇集”。齐先生尤为激赏杨先生的木刻版画，挥毫点评：“当代刻木者众，工雅能至此者寡，吾甚佩之，寄语刻木者可留意焉。隆生弟须知吾之未誉词也。八十八白石，看后记之。戊子秋。”当时白石老人八十八岁，杨先生三十三岁，白石老人题字称他“隆生弟”，稍有中华文化常识、略懂传统礼数的人都懂得，这是老师称呼学生，视学生如子弟。从白石老人字里行间，可以看出他对杨先生的激赏。杨先生青年时代，作品卓越，能入大匠之目。在战乱时为了安全撤离,齐白石自己的300多幅交由杨隆生转移后交到他妻子夏文珠女士手上，可见他依重这个徒弟，师徒的信任非同一般。

杨隆生先生与他恩师齐白石先生合照·中国齐白石书画院展览（齐白石版权拥有者）·少白公子汤发周供图

杨隆生先生木刻作品,他恩师齐白石先生并为他作品上品题·中国齐白石书画院展览（齐白石版权拥有者）·少白公子汤发周供图齐白石可以说是个劳动者知识化了的诗画家,既有劳动人民的本色,又有文人的修养。他的题画诗在语言运用上充分体现着这个突出的特色。诗的语言是要有节奏和韵律感,有音乐美,读来琅琅上口而又委婉动听,这没有一定的文化修养是难以达到相应的境地。齐白石的题画诗完全符合诗的语言的艺术要求,但他又保留着劳动者用语的本色,没有咬文嚼字的地方,尤其极少用典故,有时要用典故也能深入浅出,化难为易。他的诗的语言一般都是朴朴实实,晓畅如话,却又有诗情诗味,这是他把日常生活中的用语通过提炼加工所致,真可谓是不同凡响了。
题画梅》诗:妻子分离归去难,四千余里路漫漫
平安昨日家书到,画出梅花色亦欢。
在这寻常言语的平淡叙说中,充溢久别思乡眷恋亲人及其得到家书喜悦的交错的思想情感,深深地感动人。
《题画芋》诗:
叱犊携锄老夫事,老年趣味休相弃。自家牛粪正如山,煨芋炉边香扑鼻。叙写用牛粪煨芋头而香气扑鼻的湖南乡间乐事,语言极为通俗而又趣味横溢,充满着农村生活气息,这看似容易,其实得来却是很辛苦,是要功夫的。
《题画山水》诗:
松下远山图,秋藤天上悬。
世人休骂我,我是画中癫。
平易的语句,道出了不墨守成规和泥古不化的创作思想,就是遭到世人的谩骂也不要紧的可贵精神,使读者更能理解和产生共识。齐白石的绘画是熔民族艺术和民间艺术于一炉的,有着浓烈的现实主义精神和大家风度,气势磅礴,别树一帜,在中国画苑有着继往开来之功,从而形成了他独家的齐派风格。他的题画诗与其画作密切相关,表里为一,有相得益彰之效,画由题诗而旨意更形象鲜明,诗从画意更深刻隽永,情味更浓。所以齐白石的题画诗也豪放不群,掷地有声,但又朴实清新,有自己的风格,能很好地表达自己绘画的思想感情,是别开生面的大手笔。

王训曾跋《白石诗草》说:“卷中思亲念旧之外,题画之作独多,皆生面别开,自抒怀抱,不仅为虫鱼花鸟绘影绘声而已。”又说:“其诗亦酷肖其人,有不可一世之概,虽零篇断句,其气亦如长虹。世有能诗之人未有能识其妙者。这是对齐白石诗歌艺术特别是对其题画诗的艺术性的最好的最中肯的评价和总结。
齐白石的题画诗思想内容和艺术形式的完美统一,在当代诗坛画苑产生着积极的影响,其历史意义将是深远的。
以诗题画,诗歌与绘画艺术产生密切的关系,这是我国诗歌和绘画特有的艺术形式,大概始于唐代。大诗人李白、杜甫、白居易等都曾有过题画诗作,但他们不是画家。只有王维是画家又是诗人,宋代苏轼说:“味摩诘之诗,诗中有画;观摩诘之画,画中有诗。“诗情画意”表里为一始自王维之作,但在王维流传下来的诗中题画的却是寥寥无几,有一二首也只是画赞之类而已。此后宋元明清到近现代,既是画家又是诗人二者兼而有之的代不乏人,且各家辈出,杰作连篇,真是“百花齐放”和“推陈出新”,其有代表性的佼佼者,如文同、苏轼、米芾、赵孟頫、郑所南、文征明、徐渭、朱耷、石涛、恽南田、金农(冬心)、郑燮、吴昌硕、张大千等等,在题画诗作上都有丰富的创作和突出的贡献。与之相比,齐白石的题画诗有过之而无不及。齐白石出身农家,曾长期生活在农村,又曾五次游历祖国大江南北,对大自然有着深厚的情感,特别是熟悉和研究过自然中的山川草木花鸟虫鱼这些都成为他后来绘画创作的源泉,所以他的绘画题材广阔,可说是左右逢源,得心应手。这样他的题画诗的内容也就广及人物、山水、花鸟、虫鱼、走兽各画种,诗的数最和质量都是很高的,据初步不完全估计其题画诗在千首以上,这是前人所未曾有过的。

齐白石的绘画是现实的反映,他的题画诗也就是现实的写照而又具有强烈的时代性和人民性,所以其思想是深刻和鲜明的。他的题画诗的风格也是与众不同,就是在现今当代也还没有超过。在某种意义上说,齐白石的题画诗时至今日是绝无仅有的。
齐白石曾与其友人谈到自己的诗书画印艺术,认为他的诗是第一或第二的,而画是第四了。如与老舍夫人胡絮青言:“我的诗第一,印第二,字第三,画第四。”而于非阍《感念齐白石老师》一文却说齐白石认为自己“刻印第一,诗词第二,书法第三,画第四”。这个“自我鉴定”,大家认为基本是如实的。由此推论他的题画诗也是数一数二的,而且超过他名播天下的绘画艺术。
他在自题《白石诗草》五首之一云:
画名惭愧名天下,吟咏何心并世知。
多谢次溪为好事,满城风雨乞题词。这也说明他的题画诗在当时为人赏识和产生影响的盛况。齐白石是当代伟大的国画大师,他诗名为画名所掩。人们观赏他的画作,为画之美所吸引和陶醉,很少去深究其题画之诗,也是很自然的。《白石诗草》集有古闽李宣伺释堪的题词,不无遗憾地写道:
诗中有画画中诗,画意诗心相与追。
齐翁诗名为画掩，画故雄姿诗尤奇
自云不学无所师,得天独厚得人稀。
苦硬清峭左之遗,诗如其人复奚疑。
这充分地肯定了他的题画诗的艺术成就。

桐城吴闿生北江也在《白石诗草》题词中说:“诗画一道而兼之实难,自古画家的诗自鸣者左丞外未有所闻。岂其游神乎浩渺之无有异趣耶?抑其精力所至因有不能兼得者邪?白石翁画名满天下,而其题画之作,纵笔所之亦复超妙自如,询其才有独到者。翁画知者甚多,而其诗则知者尚少,余故表而出之以告世之读所集者。”这更是极力肯定和赞扬了齐白石题画诗的伟大成就和历史意义了,可谓信哉斯言也。
胡佩衡、胡橐编著的《齐白石画法与欣赏》一书,在谈齐白石诗的一章最后结语说:“由于白石老人的画与诗有特殊的密切的关系,所以欣赏老人的画,同时也要了解老人富有劳动人民感情的诗,从诗里才能更深刻地理解画中深长的意味。”这也说明齐白石的题画诗将随着他的画日益加深其社会意义和历史意义。
齐白石的题画诗必将产生深远的影响,而成为诗画园地的奇葩珍果,成为民族文化艺术的瑰宝,这就是其历史意义所在。从与前人的题画诗相评比,从他自己及其同时代的名家评价来看,都不是虚谈妄论,而是有理有据地论证了齐白石的题画诗是不朽之作，我们应以齐白石的题画诗而自豪,好好学习,继承和发扬,把齐派诗画结合的艺术创作推向一个新的高度。（未完待续·选自：齐白石传人书画网、齐白石书画院）