孙悟空走向世界歌剧舞台，11月首登旧金山歌剧院

孙悟空的故事走进了中国的千家万户，如今，也走向了世界歌剧舞台。

11月14日-30日，由美国旧金山歌剧院制作、黄若作曲、黄哲伦编剧的歌剧《猴王悟空》（The Monkey King），将在旧金山歌剧院全球首演，连演8场。

《猴王悟空》服装草图

这部长约两个半小时的歌剧，一共两幕，以中英双语演绎，融合了木偶戏、舞蹈、京剧和佛经，充满着浓郁的中国色彩。

歌剧以吴承恩《西游记》开篇的章节为蓝本，讲述了孙悟空的起源故事。这只从石头里蹦出的神猴，在与各路神仙的战斗中战无不胜，然而他渴望的尊重却总是遥不可及，在天庭掀起一场浩劫之后，最终被如来佛祖降伏，压在五指山下五百年……

神猴破石而出

“仅有力量是不够的。”剧中，须菩提祖师告诫孙悟空，必须掌控自己的内心，否则天庭将降下灾祸，毁灭他。这句警示之言，也成了全剧的一个题眼。

歌剧尾声，观音菩萨问道：“五百年来，你听着经文，但你真的听进去了吗？你敞开心扉了吗？” 孙悟空意识到，自己一直执着于力量，不愿被感化。当他终于加入诵经声中时，五指山的牢笼打开了，他终于重获自由，怀着慈悲之心前行，帮助众生抵达极乐之地。

《猴王悟空》演员表

须菩提祖师、东海龙王、玉皇大帝、太白金星、太上老君、二郎神、观音菩萨、如来佛祖……这些耳熟能详的角色，将在歌剧中鱼贯而出。

主演团队均为亚洲面孔。其中，孙悟空由男高音王亢饰演，观音菩萨由女高音张玫瑰饰演，太白金星由女中音吴虹霓饰演，太上老君由男低音陈佩鑫饰演。此外，男高音金可努（Konu Kim）、男中音朴珠成（Jusung Gabriel Park）、男中音姜珠元（Joo Won Kang），将分饰玉皇大帝、须菩提祖师/如来佛祖、二郎神/东海龙王。

黄若的创作灵感来自疫情期间的一次万圣节。眼看着儿子打扮成蜘蛛侠和蝙蝠侠，女儿打扮成《冰雪奇缘》中的艾尔莎，他有感而发，“美国有美国队长、蜘蛛侠这样的超级英雄，如果能有一个来自亚洲的超级英雄，让这些孩子在万圣节打扮，那不是很好吗？”

这部歌剧由屡获大奖的黛安·保卢斯（Diane Paulus）导演，巴兹尔·特威斯特（Basil Twist）负责场景设计和木偶表演，二人将联手打造一个充满奇幻色彩的世界。黄若的音乐壮美激昂，黄哲伦的歌剧脚本深刻犀利，为这个经久不衰的故事赋予新的诠释。关琦安将指挥歌剧首秀。

作曲家黄若

现年48岁的黄若，出生于海南，曾求学于从上海音乐学院附中，后赴美深造，成为美国乐坛的作曲之星，曾被《华尔街日报》评价为“具有极度冲击力与实力的年轻作曲家”。

“我在中国土生土长，又出国多年，这些特殊的经历和旅程，影响了我的音乐创作。”黄若曾说，“我认为音乐是需要‘走动’的，当你在一个运动的过程中，你往往可以超越自己、超越界限、打开思维。”

黄若从小喜欢中国的古诗词、国画、戏曲、民族乐器，到了美国后，他又对摇滚乐、爵士乐、流行音乐、电影音乐、现代音乐等不同音乐类型进行学习和实践。在中西文化土壤的孕育下，黄若博采众长，最终创造了“多维主义”的作曲手法。

歌剧《红楼梦》

操刀制作歌剧《猴王悟空》的旧金山歌剧院，也对中国文化情有独钟。

早在2016年，旧金山歌剧院就曾将中国的《红楼梦》首次搬上歌剧舞台，把一部120回的长篇小说，浓缩成两个半小时的故事。从舞美、服装到音乐，剧中充满了中国元素和中国式柔情。

这部歌剧由华人“梦之队”联手打造，盛宗亮作曲、黄哲伦编剧、赖声川导演、叶锦添担任舞美和服装设计、许芳宜负责编舞。世界首演的主要演员均来自亚洲，其中，宝玉由中国男高音石倚洁扮演。六年后，《红楼梦》重游旧地，黛玉由中国女高音张玫瑰扮演，宝钗由中国女中音吴虹霓扮演。

从《红楼梦》到《猴王悟空》，二者接连登台旧金山歌剧院，也为中国古典文学与中国传统文化的输出，提供了一个窗口。这也是继游戏《黑神话：悟空》火遍全球后，孙悟空的IP再次走向世界舞台。